«Лісова пісня». Театр Сан Саныча открыл сезон
В воскресенье 22 сентября Молодёжный Драматический Театр СГПУ им.А.С.Макаренко открыл свой новый театральный сезон пьесой Леси Украинки «Лісова пісня».
Начну рассказ об открытии с небольшого экскурса в прошлое.
Дело было в Коктебеле летом 1982 года. Мы с женой, в порядке свадебного путешествия, отдыхали на море в палатках, которые тогда во множестве располагались на территории автокемпинга, там, где сейчас аквапарк. И случайно встретились у моря с руководителем студенческого театра при сумском пединституте Александром Васильевым, которого уже тогда все называли Сан Саныч, а наиболее близкие – просто Саныч. Мы были знакомы, но не были друзьями, зато в театре Саныча были все мои приятели, и я им страшно завидовал, потому что театр – это чудо, а актёрствовать – значит существовать внутри чуда.
В общем, мы стали рядышком загорать на пляжах ещё того, полного хиппи и поэзии, романтического Коктебеля. Но люди мы непоседливые, и однажды Саныч говорит:
— Видишь самый высокий в окрестности пик, который чуть вглубь от Кара-Дага? Это Сюрю- Кая. Хочешь на вершину?
Мне было чуть больше двадцати. Конечно, я хотел на вершину…
— Но я же не альпинист…
— Я проведу. Я опытный, — успокоил Сан Саныч, которому самому тогда было чуть за тридцать.
И мы пошли. Надо сказать, что там, на самом верху, – площадка два на два метра максимум, жуткий ветер, и я бы в жизни туда не залез один и уж точно бы не смог спуститься, запутавшись в ложных тропах. Но со мной был Сан Саныч – и всё получилось идеально. Теперь, спустя годы, приезжая в Коктебель, я всегда с особым чувством смотрю на эту вершину и даже сочинил стихотворение в память этого события.
Смотрю на пик Сюрю-Кая.
Там, наверху, где ветры дики,
белеет облако на пике.
А раньше был на пике я.
В ту пору, не жалея сил,
я в гору лез неутомимо,
чтобы теперь, гуляя мимо,
небрежно бросить:
я там был.
Я был. И в этом смысле с облаком
мы отличаемся лишь обликом.
Если вкратце, то в этом эпизоде заключена вся жизненная позиция, миссия Сана Саныча. Он никого ни куда не тащит, ни за что не агитирует – просто показывает, что есть возможность дойти до своей вершины. Показывает и так тихонько говорит: «Если хочешь – я проведу».
И студенческий театр при нынешнем СГПУ, возникший много лет назад и существующий только благодаря личному энтузиазму Александра Васильева – это возможность для тех, кто оказывается с ним рядом, подняться на свою личную вершину. Для многих прошедших через театр это был только первый шаг, позволивший увидеть будущие настоящие высоты, при взгляде с которых театр Сан Саныча кажется немножко наивным и слишком простым. Но тогда для нас, двадцатилетних, — это была своя Таганка с её непрекращающимся круговоротом творческих идей.
Таков он, я уверен, и для нынешних студентов. Вокруг него и сейчас собираются самые яркие, самые талантливые и ищущие. В принципе, в нынешнем педе есть две культурные точки, существование которых, лично у меня, вызывает восхищение. Это – литературная студия «Орфей» Сергея Пятаченко (к слову, тоже, в своё время, имевшего отношение к театру Сан Саныча) и театр Александра Васильева. Кстати, я часто вижу «орфеевцев» среди публики на спектаклях театра. Видно, к своим приходят…
Конечно, в идеале, было бы здорово, если бы в работе театра участвовали и преподаватели, тем более, многие из них – сами выпускники этого вуза и тоже вращались на орбите студенческого театра. Для студентов такое неформальное творческое общение со старшими было бы бесценным опытом.
К сожалению, повторюсь, всё это время театр существует только на энтузиазме Александра Васильева. Руководитель театра имеет, правда, некую мизерную ставку, на которую жить нельзя. И это всё. А ведь вуз готовит педагогов – публичных людей, для которых многие театральные дисциплины не мене важны, чем профессиональные. Не говоря уже о том, что в школе всё-таки работает учитель, а не преподаватель предмета. Учитель должен учить жизни. И участие в театре для будущих педагогов, кроме всего прочего, — ещё и способ пропустить через себя судьбы различных людей, стать опытнее, мудрее…
Я уже не говорю о том,что учитель обязан иметь высокий культурный уровень. А в театре ставят пьесы Шекспира, Маяковского, Чапека, Леонида Андреева, Леси Украинки. А перед этим, разумеется, читают произведения этих авторов, пытаются разобраться в них, вникнуть, поразмышлять…
Иными словами, положение театра Сан Саныча мне кажется не адекватным его значению для вуза, а роль – недооценённой. В том числе с точки зрения финансирования этого замечательного проекта.
И ещё одна мысль до начала спектакля. Было бы очень интересно увидеть спектакль театра Александра Васильева на сцене ТЮЗа, в профессиональных декорациях, со звуком и светом и тёмным зрительским залом. Это было бы действительно культурное событие и для педуниверситета, и для ТЮЗа. Жаль, что у наших театралов отсутствует практика такого сотрудничества.
А «Лісова пісня» в трактовке театра Александра Васильева понравилась. Наверное, больше всех спектаклей этого театра, которые удалось посмотреть. Тут совпало несколько факторов.
Во-первых, какие-никакие декорации и костюмы присутствовали, во-вторых, актёры практически идеально понимали, что играют: видно, что сами подобные чувства испытывают в жизни. Замечательный режиссерский ход с «размножением» облика Мавки сразу добавил столь важной для постановки пьесы такого автора поэтической символики.
Удачным показался смелый эксперимент с переходом некоторых персонажей на английскую речь, которая символизировала чуждость навязываемой извне цивилизации славянской культуре, выросшей на почве живописной и густонаселенной, как реальными, так и сказочными, персонажами украинской природы. Прекрасно передана идея самой пьесы.
В результате, после завершения спектакля у некоторых зрительниц на глазах были замечены слёзы, да и само представление так увлекло, что пролетело, как миг.
А перед спектаклем было выступление режиссёра, такая себе мини-лекция, посвящённая открытию очередного театрального сезона. И в ней Сан Саныч, в частности, сказал, что человек, состоящий из материального и идеального, приходит из небытия в жизнь, чтобы стать посредником между этими мирами, чтобы наполнить вещественную материю любовью и уже такую, одухотворенную, вернуть её Вселенной.
Замечательно сказал. А главное – так и живёт…
Ещё одна Лісова пісня — уже в постановке профессионалов
(2 голос, оценка: 4,00 из 5)
Загрузка...
комментарии