Краєзнавчий музей. Охтирка. фото 2022 рік

Триває вторгнення держави-агресора на територію України.

Жорстока та безглузда війна руйнує не просто мирне життя, а і пам’ять поколінь, історію, життєві традиції. Руйнація архітектурних пам’яток означає більше, ніж знищення просто гарних та надійних будинків – це насамперед переривання духовних та історичних зв’язків.

А з іншого боку категоричне розмежування з минулим на літературному та філософському рівні у праведних цілях пошуку самоідентифікації, загрожує викреслюванням себе та своєї території з транснаціонального контексту.

Будинок культури. Охтирка. фото 2022 рік

Тим важливіше розуміти та усвідомлювати, що на землях Сумщини з її традиціями та колоритом відбувалися події не тільки місцевого масштабу. Одне з таких — літнє перебування визначного літератора та драматурга зі світовим ім’ям А.П. Чехова на Луці, яка нині є частиною міста Суми, подорож письменника Полтавщиною та відвідування Охтирки.

Творчий злам

Як стверджують літературні критики та бібліографи, саме тоді у творчості Антона Павловича стався творчий злам. Ранні оповідання, написані до 1888 року, відрізняються від його пізніших творів. Новели 1890-х років вже інші за своєю тональністю: у них переважають жаль, смуток, скепсис, вони філософічні, здебільшого є глибинне проникнення в психологічну, моральну суть людини та світу.
Безумовно, на це вплинула перша втрата (17 червня 1889) у сім’ї Чехових – смерть брата Миколи, якого Антон Павлович вважав найталановитішим у своїй родині, що складалася окрім батьків з п’яти братів та сестри.

І зараз, коли війна руйнує історичну пам’ять, пов’язану з письменником, особливо трагічно те, що порушується духовний зв’язок Чехова з Охтиркою, в якій він пережив безліч емоцій від радості до смутку.
Перша подорож відбувалась великою кампанією на почату червня 1889 року. І була розважальною з елементами театралізації. А друга — трагічна — в Охтирський монастир для молитви за покійного брата Миколу, який похований у Сумах на лучанському цвинтарі.

Згадки про ці подорожі існують не тільки у листах письменника та його родичів. У фондах Меморіального будинку-музею А.П.Чехова в Сумах зберігається світлина Антона Павловича з ліричним та гумористичним дарчим написом до Наталії Михайлівні Линтварьової. Цей збільшений знімок знаходиться в експозиції музею.

Але про все по черзі. Фотографія з музею.

А. П. Чехов 1889 рік

Фотографія зроблена в Петербурзі у січні 1889 р., між приїздами письменника в Суми, де він два сезони поспіль, у 1888 та 1889 рр., винаймав дачу у лучанських поміщиків Линтварьових.

За свідченням Євдокії Семенівни Короленко, дружини відомого письменника, з яким Антон Павлович познайомився не пізніше 1887 р., «в обличчі Чехова, незважаючи на його безсумнівну інтелігентність, була якась складка, що нагадувала простодушного селянського хлопця». «Навіть очі Чехова, блакитні, променисті і глибокі, — згадує про першу зустріч з Антоном Павловичем Володимир Галактіонович Короленко, — світилися одночасно думкою і якоюсь майже дитячою безпосередністю… Здавалося, з очей його проміниться невичерпне джерело дотепності та безпосередньої веселості… І разом угадувалось щось більш глибоке, чому ще доведеться розгорнутися, і розгорнутися в позитивний бік».

Саме таким, як в описі Короленків, бачили Чехова в Сумах. А  зазначена вище фотографія була 24 червня 1889 р. подарована наймолодшій з трьох сестер Линтварьових — Наталії Михайлівні. На зворотному боці світлини розмашистим почерком Антона Павловича начертано: «М-llе Жабке от графа Веприка 89.24/VІ. Ах ты Рка!»

Чеховський автограф

Жартівливий автографф А.П.Чехова на звороті фото

Цей жартівливий чеховський автограф вперше опублікував відомий сумський чехознавець Павло Андрійович Сапухін у статті «Чехов на Сумщині» в обласній газеті «Більшовицька зброя» 15 липня 1949 р.

Історія цього напису сягає другого приїзду чеховської родини до Сум, який був затьмарений тяжкою хворобою (скоротечні сухоти) брата письменника — обдарованого художника Миколи Павловича.

З Москви, де сім’я Чехових тоді постійно мешкала, Антон і Микола виїхали 24 квітня 1889 р. в вагоні першого класу, зважаючи на фізичний стан художника. І вже наступного дня, з пересадкою в Ворожбі, прибули до Сум. Як відзначив письменник в одному з листів, проїзд від станції до садиби на Луці тоді коштував 30 коп.

В перший місяць дачного життя Микола Павлович почувався бадьоріше, ніж раніше, половину дня проводив на свіжому повітрі. У другій половині травня стан хворого погіршився. Він із кожним днем втрачав вагу, волів дрімати в кімнаті в сидячому положенні, а не в лежачому, тому що став посилюватися кашель. Виходив неохоче на якихось півгодини.

Подорож до Охтирки. Епізод перший

31 травня, виконавши свою обіцянку, до Чехова на лучанську дачу завітав з сином артист петербурзького Олександринського театру П.М. Свободін. Своїм приїздом він хотів спонукати Чехова прискорити роботу над п’єсою «Лісовик», частина першої редакції якої створювалася в той час на Луці. Свободін мріяв поставити саме цей твір у свій бенефіс в Олександринському театрі. Павло Матвійович прагнув внести хоча б який живий струмінь у смуток, що панував в садибі через тяжкий стан художника.

За словами Чехова, «він скинув з себе маску «освіченого» актора і пустував, як хлопчик». Веселими витівками супроводжувался навіть лов раків на Пслі. Усмішку у лучанських жителів викликав сам зовнішній вигляд Свободіна на річці. Зодягнений в бездоганну чорну фрачну пару, крохмальну білизну та циліндр, як мурований, стояв він на березі, тримаючи в затягнутих в білі рукавички руках довге вудилище з ліскою. До її кінця був прив’язаний опущений на дно шмат м’яса. Воно приваблювало раків, що вчіплювалися в принаду клішнями. Коли піднімали вудилище, раки з’являлися на поверхні води, і другий учасник ловлення — Чехов — повинен був вчасно підхоплювати їх сачком.

Ще про зв’язок письменника із Сумщиною читайте у матеріалі: Чехов та Суми. Погляд із сьогодні

На початку червня П.М. Свободін з А.П. Чеховим і Линтварьовими поїхав до Охтирки. Приводом стало традиційне для Линтварьових придбання тамтешнього молодого вина.

Продовжуючи на людях великосвітську лінію поводження, Павло Матвійович в охтирському готелі назвався графом, а Антон Павлович, для якого театр був першою любов’ю з гімназійних років на батьківщині в Таганрозі, залюбки підігравав актору, ввійшовши в роль розпещеного графського лакея. Обоє так переконливо лицедіяли, що хазяїн готелю був на вершині блаженства від того, яка ясновельможна особа оселилася в його закладі, а прислуга, за звичаєм, цікавилася подробицями життя «графа», які «слуга» вигадував на ходу. В Охтирці вже відомий читачам костюм «графа» — біла манішка та циліндр — магічно діяли на оточуючих.

Маючи на увазі саме цю містифікацію, А.П. Чехов привласнює титул графа в жартівливому написі на вищезгаданій світлині.

Граф Веприк

Власна назва Веприк в напису розшифровується чехознавцями по-різному. Антон Павлович цілком міг утворити її як зменшувальне від слова «вепр».

П.А. Сапухін першим висловив думку, що Веприк — село Гадяцького повіту, яке запам’яталося А. П. Чехову під час поїздок на четверику, в дідівській, дуже зручній, колясці на Полтавщину, в Бакумівку Миргородського повіту до родичів Линтварьових — Смагіних та гоголівськими місцями. Панорама Веприка в часи Чехова була дуже мальовничою: майже 550 потопаючих в садах дворищ розташовувалося на обох берегах однойменної річки — лівої притоки Псла.
Окрасою села були церкви: дві дерев’яні кінця 18 століття і дві цегляні першої половини 19 століття.

Влітку 1888 року А.П. Чехов двічі з задоволенням відвідав Бакумівку, а от третя подорож сюди наступного року виявилася невдалою. Скориставшись приїздом з Петербурга на Луку найстаршого брата Олександра, який міг замінити його біля хворого, Антон Павлович вирішив трохи розвіятись і умовив Линтварьових та Свободіна 16 червня 1889 року поїхати до Смагіних. Компанію підтримав брат-погодок письменника, Іван, якій приїхав на Луку 8 червня. Того дня, під час пересадки у Ворожбі, він зустрів П. М. Свободіна, що вже повертався до Петербургу. На пропозицію Івана Павловича їхати назад у Суми актор охоче погодився.

Всю дорогу в Бакумівку дув холодний вітер і небо було похмурим. На половині шляху пішов дощ. Зранку після приїзду доставили з Миргорода телеграму про смерть Миколи Павловича. Так сумно обірвалася ця подорож. А.П. Чехов поспішив кіньми та залізницею з пересадками до Сум, а П.М. Свободін з сином виїхали у Петербург. З петербурзької дачі в Білоострові Павло Матвійович в листі до Антона Павловича від 23 червня 1889 року тепло згадував господарів лучанської садиби та невдалу поїздку на Полтавщину.

А вже у лютому 1891 року, за півтора роки до своєї раптової смерті від розриву серця в артистичній гримерній під час антракту, П.М. Свободін, згадуючи спільну з А.П. Чеховим поїздку в Бакумівку в червні 1889 року, в притаманній йому жартівливій манері закликав письменника зустрітися «ім’ям Жабки, чоловічого кравця Веприка та забутих Вами в 1889 році найкращих штанів в Бакумівці — умоляю!»

Подорож до Охтирці. Епізод другій

Письменник повернувся до родини 18 червня, а наступного дня його брата-художника відспівали в Іоано-Предтеченській церкві на Луці та поховали на місцевому цвинтарі.
А вже 20 червня А.П. Чехов разом з братами та матір’ю виїхав в Охтирку, вдруге за літо. Олександр Павлович Чехов писав в цей день батьку до Москви: «Сьогодні вночі ми всі, окрім Миші та Маші, виїжджаємо в Охтирку в монастир. Мама сильно тужить».

Троїцький монастир був розташований в мальовничій місцевості, на горі Охтир, в кількох верстах від Охтирки, біля Ворскли. З першого періоду існування цієї обителі (1654-1787) в її соборному храмі знаходилась ікона Божої Матері Всіх Скорботних радість, від якої віруючі отримували зцілення.

«Височайший дозвіл» на відновлення монастиря надійшов від імператора Ми-коли І в листопаді 1842 року. З 1844 року напередодні Трійці почав щорічно здійснюватися хресний хід з чудотворною іконою Богоматері, явленою в Охтирці ще в 1739 році, з охтирського Покровського собору в Троїцький монастир. Зворотна хода зі святою іконою бувала на Тиждень Всіх святих. Жителі навколишніх сіл, навіть із далеких місць, вважали за священний обов’язок хоча б раз помолитися у храмі св. Трійці.
Вклонившись намоленим святиням в скорботні для родини дні, Чехови повернулися до Сум 23 або 24 червня 1889 року.

Мадемуазель Жабка

«М-llе Жабка» — жартівливе прізвисько Н.М. Линтварьової, придумане письменником. Вона їздила в компанії з А.П. Чеховим і П.М. Свободіним до Охтирки на початку червня 1889 року. Портрет Наталії Михайлівни у Антона Павловича дійсно не відзначений жіночністю. Навпаки, в його зображенні вона «молода дівиця чоловічої статури, сильна, костиста, загоріла, горласта». Де бувала Наташа казав він, там навіть у повітрі відчувалася присутність чогось здорового та життєрадісного. Закінчивши Бестужівські курси в Петербурзі, Н. М. Линтварьова стала вчителькою, виявляючи любов до всього українського. Вона побудувала у себе в садибі школу і навчала дітлахів «байкам Крилова в малоросійському перекладі та їздила на могилу Шевченка, як турок до Мекки».

Під час другого приїзду в Суми молодий літератор і лікар А.П. Чехов остаточно увірував, що господарі його дуже милі, хороші люди, і включив їх в коло своїх друзів. А в спілкуванні з близькими Антон Павлович любив заміняти звичайні їх імена жартівливими прізвиськами. При цьому найбільше діставалося від нього … йому самому! Себе письменник в листах молодих років величав то граф Чорномордик, то дон Антоніо, то Шиллер Шекспірович Гете. З веселою вдачею йому неважко було угледіти в назві міста Охтирка цілих три слова «Ах ты Рка».

Наталья Михайлівна Линтварьова дбайливо зберігала у родинному альбомі дорогу її серцю фотографію А.П. Чехова, пов’язану з роками їх спільної молодості. Після подій 1917 року альбом опинився серед небагатьох речей, які вона взяла з собою у майбутні поневіряння. Незадовго до смерті в Сумах у лютому 1943 року вона передала цей альбом своїй далекій родичці.

Багаторічна хранителька пам’яті про Антона Павловича та Марію Павловн Чехових в Сумах Ксенія Вікентієвна Каленіченко в 1944 році розшукала цю родичку і вплинула на її рішення передати фото Антона Павловича з автографом до Сумського художнього музею. Тут ще в 1940 році організували Чеховський куточок, адже похований на Луці брат письменника був художником. Звідси безцінна реліквія потрапила у відкритий 1960 року будинок-музей А. П. Чехова в Сумах.

Докладніше про Меморіальний будинок-музей А.П. Чехова в Сумах дивись за цім посиланням: Будинок-музей А.П. Чехова в Сумах приймає відвідувачів

Підготувала
старший науковий співробітник Меморіального будинку-музею А.П.Чехова у Сумах
Лариса Ільченко

Ще про видатного літератора, пов’язаного з Охтиркою у нарисі: Іван Багряний. Маятник долі

А главное – оно приносит счастье. Все слышали о том, что в музыкальном строе семь нот, в радуге семь цветов, и Бог создал мир за семь дней. Поэтому нужно семь раз отмерить, прежде чем отрезать и так далее.

Семь – это действительно про счастье?

Народ не обманешь.То есть в текущий момент, конечно, дурануть можно, чем и пользуются  политики всех эпох, но в дальней исторической перспективе правда всё равно выплывает наружу. Фольклор и поговорки про число семь вовсе не указывают на то, что оно такое уж экстремально счастливое. «Семеро одного не ждут», «Семеро с ложкой, один с сошкой», «Для дурной собаки семь верст не крюк»  – ха-ха!  «У семи нянек дите без глазу»,  «Семь деревень, а лошадка одна» — всё это точно не о счастье.

Семь дней Творения мира. Или не семь?

Смотрим в Библию. Там ясно написано, что Бог создал человека и благословил его и женщину ему дал, и пищу, и флору с фауной, и власть над ними. И завершается это всё словами: «И увидел Бог всё, что Он создал, и что это хорошо весьма. И был вечер, и было утро: день шестой».

А в день седьмой Бог отдыхал. «И благословил Бог седьмой день, и освятил его, ибо в оный почил от всех дел Своих, которые Бог творил и созидал.»

Ага, а вот оно в чём дело. Даже Бог не любит работать и благословляет именно день ничегонеделания. Даже Он, великий и всемогущий, по велению которого случается всё, что Он задумал, а задумывает Он только гениальное ведь – так вот даже Он не любит работать. Потому что ни один из рабочих дней Создатель Всего не благословил. А мы же по его образу и подобию…

Любопытство, конечно, подмывает спросить, а чем занимался Бог на восьмой день и далее. Но мы не спросим, ибо не нашего это ума дело, а перейдём к вопросу радуги, в которой якобы семь цветов.

В радуге семь цветов? А миллион?

В  публикации — Этот странный синий цвет — подробно рассказывается о том, как Ньютон, впервые разложив белый свет с помощью трёхгранной стеклянной призмы на спектр, увидел только 5 цветов. А потом добавил ещё парочку, чтобы было именно 7.  Просто так. Из соображений исключительной симпатии к этому числу. А мы теперь смотрим на радугу и честно радуемся семи цветам, хотя учёные давно доказали, что на самом деле наш глаз различает миллион оттенков – и они там в радуге все есть. А мозг их видеть не хочет. Потому что Ньютон, видите ли, решил, что наш мозг будет различать в спектре только семь. На самом деле, это поразительно, как мы в оптике зависимы от убеждения. Но может быть в музыке всё иначе?

Где ты, восьмая нота?

Известно, что ноты придумал где-то в начале XI века итальянский монах Гвидо Аретинский, он же Гвидо д’Ареццо. Значение этого ноу-хау сравнимо с созданием алфавита, ибо до того момента все тогдашние моцарты и меркьюри с джимми пейджами передавали потомкам свои творения только с голоса на голос. И в итоге до нас так и не дошли. Иными словами, возможность записывать музыку открыла перед человечеством новые врата и стала одной из величайших культурных революций в истории.

Но вот что интересно. Гвидо д’Ареццо придумал не семи, а шестиступенный звукоряд и, соответственно, нотную грамоту, в которой всю музыку можно было записывать с помощью 6 (шести!) нот. Седьмая нота «си» появилась только около 1574 года в Нидерландах. Её ввёл некий Х.Вальрант, чем поначалу весьма смешил своих певчих, которые привыкли к гексахорду и не понимали смысла введения ещё одной ноты. Может и наши потомки так будут смеяться поначалу, когда кто-то умный придумает восьмую ноту и совершит очередную революцию в музыке. А ведь, пора. А то мелодии кончаются и всё меньше нового под Луной.

Простая арифметика показывает, что люди более пяти веков (!) жили, творили и не знали ноты си! Данте не знал, Петрарка был не в курсе, Микеланджело и Леонардо да Винчи тоже не ведали!  А вот Бах и Гендель уже знали. От них фактически и пошла современная музыка.

Время летит. Сейчас уже опять не обязательно записывать ноты. Можно просто разместить видео на YouTube и показать там наглядно на какие клавиши или струны жать, чтобы воспроизвести ваше сочинение. А  ещё можно просто записать его на диктофон под гитару и отослать нашим партнёрам из студии гитарной аранжировки Guitarproduction Studio

И они за соответствующий гонорар сделают вам в качестве сопровождения такое звучание одной или нескольких гитар, что оно превратит ваше творение в настоящее фирменное произведение искусства. И не обязательно это будет сделано за 7 дней. Скорее всего, раньше.

Семь чувств. И ещё несколько

Есть, опять же миф, что у человека семь чувств: зрение, слух, вкус, обоняние, осязание, эквибриоцепция (чувство равновесия) и интуиция – это вообще нечто туманное. Ок. А термоцепция — чувство тепла (или его отсутствия) на коже и ноцицепция — восприятие боли?

В общем, если покопаться в нас, то чувств найдётся множество – одно чувство любви чего стоит. А само чувство того, что ты живой? А голова почему болит, когда магнитные бури? Это от какого чувства? Короче говоря, и тут число семь явно притянуто за уши.

Какое же оно – число счастья?

Ответ простой. Число счастья – это дата рождения любимого человека. И с этим набором цифр можно делать что угодно – складывать их, делить, множить или просто считать как есть – они всё равно остаются самыми главными числами счастья в нашей жизни.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

С одной стороны, он символ позитива и радости – цвет обожаемого человечеством золота. А также солнца, спелого пшеничного поля и вдохновляющей всех творческих людей осени периода начала листопада.

А с другой стороны, жёлтые тюльпаны – вестники разлуки. И если с тем, что «чёрная роза — эмблема печали…»  ещё можно как-то согласиться, исходя из традиции считать чёрный цвет траурным, то относительно бедных желтых цветов всё абсолютно нелогично. Ну да, осень, листья желтые опадают. Но они же весной вернутся!

Естественно, под это дело у флористов существует своя легенда. Давным-давно некий восточный самодержец Магомет отправился на войну, а вернувшись, был поставлен доброжелателями в известность о том, что одна из жён гарема – Айшан — ему изменила. И чтобы вывести жену на чистую воду Магомет почему-то решил подарить ей проверочные красные розы, которые (опять почему-то) должны были пожелтеть утром, если Айшан сходила-таки налево. Ну и розы утром пожелтели. Всегда ли Магомет так экспериментировал с розами, или только в случае с Айшан – история умалчивает… И вообще, тут явно что-то не сходится. Вот если бы розы изначально были жёлтыми и покраснели ночью — можно было бы считать, что от стыда. А так…

В любом случае жёлтые цветы с тех пор стали продаваться хуже остальных.

Более того. Солнечный и позитивный жёлтый цвет оказался частью совсем не позитивных словосочетаний. Рассмотрим легенды, приведшие к возникновению некоторых из них.

 Жёлтый дом

В Российской империи первый государственный приют для душевнобольных был основан в столичном Санкт-Петербурге в 1779 году. Через время он стал отделением Обуховской больницы, стены которой были выкрашены в жёлтый цвет. Аналогом русскоязычного выражения «жёлтый дом» в английском языке является bedlam. Бедлам – так называлась одна из первых в Европе больниц для душевнобольных пациентов, которая открылась в 1377 году в Англии.

У словосочетания «Жёлтый дом» есть и позитивная трактовка — так называется одна из картин Винсента Ван Гога. Хотя, если вспомнить историю с ухом, то…  Кстати, в психиатрии сейчас существует даже специальный термин «Синдром Ван Гога» — это когда больной либо сам себя хирургически оперирует, либо настаивает на определённых операциях. Ну и стоимость этой картины сегодня – миллионы долларов — действительно, с ума можно сойти…

Ещё о цветах: Этот странный синий цвет

 Жёлтая пресса

По одной из версий, «жёлтой прессой» назвал своих падких на сенсации конкурентов редактор газеты «Нью-Йорк пресс» Эрвин Уордман. История берёт начало в 1895 году, когда в нью-йоркской газете «Уорлд» на первой полосе стал регулярно появляться рисунок, изображающий наглого малыша в жёлтой рубашке и сопровождавшийся  фривольными репликами от лица героя рисунка. Вскоре, аналогичного yellow baby сделала своим говорящим персонажем конкурирующая с «Уорлд» «Нью-Йорк джорнал». Разумеется, вскоре между этими изданиями случился скандал за право первенства и последовал вышеназванный комментарий от Урвина Уордмана.

Есть мнение, что «жёлтой  прессой» более респектабельные коллеги называли все, выходившие на дешёвой жёлтой бумаге газеты, которые делали бизнес на дешёвых сенсациях.

О словосочетаниях со словом «красный» читайте здесь: Этот странный красный цвет

 Жёлтый билет  

Желтый билет – это заменительный документ, который выдавался в Российской империи женщинам, занимавшимся легальной проституцией. Он получил своё название по цвету документа. Впрочем, есть версия, что  изначально жёлтый цвет ассоциировался с проституцией потому, что император Павел І ввёл для проституток  специальную униформу жёлтого цвета, а уже потом возник эвфемизмам «желтобилетница».

В еврейской литературе рассказывается о еврейских молодых женщинах, которые специально меняли паспорт на «желтый билет», не для того, чтобы заниматься проституцией, а с целью иметь возможность жить за чертой оседлости и получить высшее образование в Москве и Санкт-Петербурге.

Фразеологизмы со словом «зелёный» в материале: Этот странный зелёный цвет

Жёлтая звезда

Жёлтая звезда или Лата — особый отличительный знак, который были вынуждены носить евреи во всех оккупированных гитлеровской Германией странах. За исключением Дании. Согласно легенде, когда король оккупированной нацистами Дании Кристиан X узнал о приказе обязательного ношения датскими евреями жёлтой звезды, он нашил этот знак себе на одежду, сказав, что все датчане равны, и после этого приказ был отменён.

Ещё по  теме: Этот странный белый цвет

Жёлтые ботинки

В 1973 году сын эмигрантов из Одессы Натан Шварц в возрасте 71 год (!!!) наконец-то исполнил свою мечту и основал в США обувной бренд «Timberland».

Всё началось в 1965 году, когда Натан придумал уникальную технологию производства обуви, позволившую соединить кожаный верх с резиновой подошвой без швов, только с помощью высокого давления. В результате, его обувь получилась одновременно элегантной и водонепроницаемой.

По какой-то неизвестной причине Шварц выбрал для своего детища именно жёлтый цвет и вскоре его ждал головокружительный успех, а жёлтые ботинки не только стали всемирно популярны, но и попали в качестве экспоната в Британский музей дизайна.

Ну а потом уже и в песню Жанны Агузаровой. И тут мы плавно переходим к музыке.

Жёлтые песни

Кроме бессмертного хита Наташи Королёвой о «желтых тюльпанах», в истории мировой музыки есть ещё минимум два супершлягера с названиями, в которых звучит слово «жёлтый»: «Yellow Submarine» — «The Beatles» и «Yellow River» британской поп-рок-группы Christie. Почему у Пола Маккартни подводная лодка оказалась жёлтой, он объясняет так: «Помню, однажды ночью я лежал в постели и уже начинал засыпать, и в этом полусне ко мне в голову вдруг пришла нелепая мысль о жёлтой подводной лодке: „Мы все живём в жёлтой подводной лодке…“

Интересно, что когда шла работа над одноименным мультфильмом, то название про подводную лодку было выбрано потому, что, по словам Ринго Стара: «В жёлтую субмарину можно запихать всё, что угодно.»

Аналогично нет ответа, почему лирический герой песни трио Кристи возвращается домой именно по жёлтой реке. Это пытались как-то связать с войной во Вьетнаме, но в клипе музыканты плывут по Темзе. В  общем, в обоих данных случаях «жёлтый» – это метафора.

Ранее мы писали: Этот странный чёрный цвет

В целом, если проанализировать вышеназванные идиомы, можно прийти к выводу, что жёлтый цвет будоражит сознание людей с давних времён и очень часто со словом «жёлтый» подсознательно ассоциируется что-то запретное, буйное, парадоксальное и необъяснимое. И если с ним связываться – как с элементом одежды или дизайна – это явно к приключениям.

У белого, в отличие от тех же цветов радуги или видимого спектра, есть антипод – чёрный цвет. На протяжении истории человечества чёрный и белый часто менялись местами, в различные периоды времени символизируя одно и то же. Более подробно читайте об этом в нашей публикации «Этот странный чёрный цвет».  В ней мы, в частности и кроме всего интересного прочего, вспоминали об устойчивых словосочетаниях и крылатых выражениях, связанных с прилагательным «чёрный».

Естественно, у белого цвета тоже есть свои сочетания, идиомы и фразеологизмы, которые прочно вошли в нашу жизнь. Поговорим о некоторых из них.

Белый танец

Традиция зародилась в конце XIX века в Вене. В то время вывоз невесты на бал был одним из главных событий в дворянской семье, где подрастала девушка. Её белое бальное платье символизировало невинность и чистоту. А чтобы потенциальные женихи понимали, кому симпатизирует та или иная красавица, был придуман такой эпизод в бальном распорядке, когда дамы приглашают кавалеров. Естественно, когда он начинался, зал заполнялся кружащимися платьями белого цвета. Отсюда и возникло название — танец невест или «белый танец».

Белый шум

Это понятие тоже имеет отношение к невестам, но уже через 9 месяцев после свадьбы. Есть мнение, что белый шум – это то, что слышит ребёнок в чреве матери – стук сердца, работа желудка, шум крови в сосудах… Поэтому педиатры советуют использовать звуки белого шума для убаюкивания младенцев.

В целом же, белый шум — это шум, в котором все частоты звучать на одной громкости. Его назвали белым, по аналогии с белым цветом, в котором на равных правах представлены все частоты видимого спектра. Примером белого шума является шум близкого водопада. Сегодня белый шум имеет множество применений в физике, технике и даже архитектуре. Собственно говоря, там он и используется на научной основе. А укачивание малышей – это уже лайфхак.

Белый кролик

Белый кролик – персонаж книги Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес», который всё время опаздывал. Именно за ним гналась Алиса, когда провалилась в кроличью нору. Ну а потом начались её приключения, прославившие, в том числе, и Белого кролика, в честь которого сегодня даже названа малая планета. Его имя с тех пор регулярно используется в кино, песнях, компьютерных играх. «Следуй за белым кроликом» – фраза из культового фильма «Матрица». Белый кролик — довольно странный персонаж для детской сказки, наполненной символами, потому что все кролики, а том числе и белые, благодаря своей известной плодовитости, символизируют похоть. Впрочем, сказка Кэрролла добавила к трактовке нашего пушистого симпатяги ещё одну коннотацию, «следовать за Белым кроликом» —  означает идти навстречу чудесам и приключениям.

Читайте тут о странностях зелёного цвета

Белый карлик

Один из завершающих этапов эволюции звёзд. БК — сравнительно небольшие — в 100 раз меньше Солнца при той же массе и в 10 000 раз менее яркие. При таких условиях они становятся центрами гравитационного притяжения и набирают дополнительную массу, что при её определенном значении может привести к термоядерному взрыву и образованию новой или сверхновой звезды. Расстояние от нашей планеты до ближайшего известного белого карлика — Сириуса B —  8,6 световых лет.

Белые стихи

Белые стихи – стихи без рифмы, но с размером и ритмом. Этим они отличаются от верлибров, которые вообще свободны от всего формообразующего. Название «белый стих» возникло в результате лингвистической путаницы. На английском blank verse – пустой стих, в смысле, «очищенный» от рифм. А на французском у blank появляется ещё и дополнительное значение «белый». На русский перевели с французского. Так получился «белый стих». К слову, именно поэтому выражение «пустой бланк» является тавтологией.

Белый флаг

Белый флаг считается официальным знаком капитуляции. Решение было принято на 1-й и 2-й Гаагских конференциях, прошедших в 1899 и 1907 годах.

Но использовался в этом значении белый флаг ещё во времена древнекитайской и древнеримской империй. Во-первых, белая ткань была самой доступной тогда, ей не требовались красители, с коими были проблемы. А во-вторых, под белым флагом никто не воевал – у всех были знамёна ярких, возбуждающих цветов. Поэтому движение под  белым флагом никто не путал с атакой.

Ещё по теме: Этот странный красный цвет

Белая гвардия

Белыми поначалу называли сторонников монархии большевики. Название было взято от «белой гвардии»  — так неофициально именовалась созданная при Союзе русского народа в Одессе дружина самообороны, которую связывали с организацией еврейских погромов. Интересно, что в обществе СРН с лёгкой руки французского посла в России Жоржа Лу называли «чёрной сотней». После гражданской войны в эмиграции с белым движением стали себя идентифицировать уже и сами противники Советской власти.

Белая ночь

Белые ночи – атмосферное явление, при котором естественная освещённость даже ночью снижается лишь до сумерек. В высоких широтах в определенное время года Солнце опускается к горизонту по такой пологой траектории, что не успевает спрятаться за горизонт, как уже приходит черёд обратного пути. То есть ночь просто не наступает полностью.

Белая горячка

Белая горячка (delirium tremens  — «трясущееся помрачение») —  жуткий психоз  с галлюцинациями, возникающий у некоторых пьющих людей через несколько дней после прекращения употребления спиртного. Как правило, это случается после запоев. Вероятно поэтому, горячка и называется «белой», как альтернатива предшествующему состоянию, когда человек пил «по-чёрному». Сложно ручаться за все остальные языки, но в английском выражению «белая горячка» соответствует весьма логичная идиома «blue devils» — синие дьяволы. А на китайском наша «белочка»  — ir妄, что переводится как «иррациональный». То есть мудрые китайцы предполагают, что при «белой горячке» наружу выбирается то, что живёт в нашем подсознании. Бррр…

Ранее мы писали: Это странный жёлтый цвет

Белая зарплата

Почему официальную зарплату называют белой? Скорее всего потому, что фискальные органы могут видеть, как в ясный день, всю её, а не только часть, как в случае серой и чёрной зарплат.

Белое каление

Предельное раздражение. Металл при нагревании становится сначала красным, а потом белым. А потом плавится. Не доводите себя до этого.

Белая ворона

По аналогии с обычно чёрными воронами, у которых белый цвет – редкая мутация —  человек, который отличается от всех. Интеллектуальный или нравственный мутант.

Ещё о цветах: Этот странный синий цвет

Белый свет

Нам не удалось найти на просторах интернета прямое объяснение словосочетания «белый свет» в значении окружающего нас мира. Поэтому рискнём выдвинуть своё предположение. В  Евангелии от Матфея сказано: «…и преобразился пред ними: и просияло лице Его, как солнце, одежды же Его сделались белыми, как свет» (Мф. 17:2).

Отсюда можно сделать вывод, что белый свет – это Божий свет, который покрывает и освещает весь мир людей, а вокруг него – тьма внешняя, где плач и скрежет зубов. А так как наш мир есть Творение Божье, то он и есть свет. Если вспомнить украинское «білий світ», то тут вообще «світ» – это буквально «мир», а «світ» и  «світло» очевидно однокоренные слова.

А вот на английском и французском выражения «белый свет» в значении «мир» нет. Тут у них явная недоработка.

Подводя итог, скажем, что «белый цвет», наверное, один из самых любимых цветов Творца – это цвет снега и молока, седины и белых лилий… Количество словосочетаний с ним огромно. Поэтому мы усилием воли остановимся и, вспомнив напоследок «Белый альбом» группы The Beatles, пожелаем вам в любой жизненной ситуации быть на белом коне и с белым голубем мира над головой.

По идее, зелёный для наших дальних пещерных предков был свидетельством того, что наступила весна, а значит, опять будет много еды и тепла. То есть для нас генетически это самый очевидный цвет радости, душевного покоя, мечты и надежды. По идее.

На самом же деле с зеленым почему-то связано много совсем не позитивных фразеологизмов и идиом. Хотя и позитивные тоже есть. В этом обзоре мы рассмотрим некоторые из них.

Тоска зелёная

Происхождение выражения теряется в дебрях народной речи. Есть версия, что тоску с зелёным цветом начали ассоциировать после того, как услышали арабское заъален (زعل)  — «переживание, тоска».  По крайней мере, рыжую векшу точно назвали белкой от арабского بَلِىَ (беля)  — «изнашиваться, ветшать», так как одна её шкурка стоила одну ту самую белю — изношенную серебряную монету.

Из классиков тоска зелёная, похоже, впервые встречается у народного Горького в романе «Мать». Мы осмелимся отдельно предположить, что так описывали деревню те, кто из неё уехал в город. Мол, тут ресторации да синематограф с газетами, дамы под зонтиками фланируют в нарядах шёлковых и господа в панталонах, а в деревне что? Куда не глянь – одни деревья с травой — тоска зелёная, в общем, и никакого тебе культурно энтетейменту.

Кстати, у островных англичан тоска, как известно, ассоциируется с голубым цветом. По той же логике можно предположить, что жители прибрежных посёлков британских островов, убегая в города, тоже мотивировали это тем, что там, на берегу, скука и одно только голубое море в роли пейзажа –  ну и тоска такая же, как следствие.

В этой связи интересно, какого цвета тоска у чукчей и эскимосов? Если у них тоска белая, а у жителей пустыни жёлтая – значит, всё сходится.                                        

У беды глаза зелёные

Строчка из песни поэтессы Татьяны Коршиловой и композитора Евгения Птичкина. Утверждение продолжает мнение средневековой инквизиции о том, что у ведьм зелёные глаза. В итоге усердных стараний святых отцов, людей с таким цветом глаз сегодня на планете меньше всего. Реально утверждение о неприятностях, связанных с зелёными глазами ничем не подтверждено. Если не считать тех, кому «повезло» встретиться с глазу на глаз с тигром.

Иван Грозный так вообще был убеждён, что самые опасные – голубые глаза. В общем, не стоит верить  песне – у беды на самом деле глаза добрые и неприметные – иначе бы её стразу все узнавали и близко к себе бы не подпускали.

Зелёный змий

Зелёный — потому что «зелено вино». В смысле – «зельино» вино из зелья разного, трав и прочих растений. Змий на языческой Руси всегда был вражьей мордой. А в христианской парадигме ещё и искусителем. На том и сошлись.

Зелёные ботинки

Сейчас будет жутко. Как известно, восхождения на Эверест в наши дни поставлены на коммерческую основу и желающим надо ждать не только подходящей погоды, но и разрешения на подъём, во избежание очередей и толкучки. И всё равно, несмотря на оборудованные маршруты, трагедии случаются регулярно.

В отличие от позитивных жёлтых ботинок Натана Шварца, «зелёные ботинки» — это труп альпиниста в ярко-зелёных ботинках, который служит отметкой высоты 8500 метров на северо-западном склоне Эвереста и лежит там уже много лет. В 2014 году «зелёные ботинки» пропал из виду, потом его, вроде бы, видели опять. Кто это — есть несколько версий, но ни одна не подтверждена окончательно.

Зелёная миля

Тут тоже приятного мало. Зелёная миля — последний путь осужденных на смертную казнь. Выражение из одноименного романа, а затем и фильма по роману Стивена Кинга. Хотя такую дорогу было бы естественнее красить в чёрный цвет. Но креативная фантазия тюремщиков — это нечто особенное…

Просто зелёные

Зелёные — название третьей силы в Гражданской войне 1917-1923 годов. С точки зрения белых, красных и интервентов — бандиты. Но тут мы бы поспорили. Кроме Грициана Таврического там было много ярких и действительно героиских личностей. Отаман Зелений, например.

Зелёная улица

В этом случае мы сталкиваемся с уникальной ситуацией, когда один и тот же фразеологизм имеет разные смыслы. Хорошая «зелёная улица» — это прямая беспрепятственная дорога. Выражение пошло из железнодорожного лексикона, когда поезду давали зелёный свет на всех светофорах. Среди измученных нынешним городским трафиком автомобилистов бытует родственное этой «зелёной улице» выражение «зелёная волна» — когда попадаешь на зелёный свет всех попутных светофоров.

А раньше в царской армии провинившихся солдат прогоняли сквозь строй, избивая при этом палками из ивового кустарника. И это была плохая зелёная улица…

Зелёная лампа

«Зелёная лампа» — в 1819-1820 годах так называлось собрание прогрессивной дворянской молодёжи, куда были вхожи Пушкин, Дельвиг, а также будущие декабристы. Встречи проходили при свете лампы с зелёным абажуром — отсюда и название. Более ста лет спустя с 1927 по 1940 годы в Париже существовало русское литературное общество под таким же названием.

Также «Зелёная лампа» — это блестящий рассказ Александра Грина, один из венцов его творчества. История о надежде, символом которой является зелёный свет лампы. И конечно абсолютно случайно, что Грин (Green)  –  тот самый цвет, о котором идёт речь всё это время.

Ещё зелёный цвет считается священным цветом ислама и титульным цветом авторитетного экологического движения Greenpeace. Такого же цвета символика движения Эсперанто. Скатертью зеленого цвета покрывают столы в игральных домах, чтобы всем участникам повезло, кроме того, на нём удобно писать мелом счёт игры. Белый цвет вообще хорошо сочетается с зелёным. Например, снег и ель.

И разумеется, «У лукоморья дуб зелёный» и зеленая карета мчится, мчится в вышине, в серебристой тишине…

Начнём с того, что его нет в английском языке, на котором говорит огромная часть человечества. Даже в радуге у них между голубым и фиолетовым располагается индиго — нечто среднее между тёмно-синим и фиолетовым, если смотреть нашим взглядом.

Как придумали радугу-семицветку

Ньютон, который первым официально описал цвета радуги, был вынужден под конец спектра прибегнуть к почти поэтическим описаниям: «Исходными или основными цветами являются красный, желтый, зеленый,  цвет неба или моря в хорошую погоду и фиолетово-пурпурный вместе с оранжевым, индиго и неопределенное разнообразие промежуточных градаций».

То есть Ньютон сначала увидел 5 цветов, но потом добавил ещё два: оранжевый — как среднее между красным и жёлтым, и фиолетовый — выделив его из индиго. Ньютон был известный нумеролог, он верил в счастливое число 7 и захотел, чтобы в радуге тоже было 7 цветов, как и в гамме. С тех пор мы так её и видим. Хотя согласно последним данным оптики, в спектре-радуге наличествует до миллиона оттенков, которые теоретически способен различать человеческий глаз.

Иными словами, получается, что наши глаза видят только то, о чём мозг уже в курсе. Не вообще, конечно – если бы в небе появился огромный дирижабль, все бы его заметили. Но в деталях мы точно фиксируем далеко не всё, что видим. Да и слышим.

Синяя борода, или Мистический синий

Возвращаясь к синему цвету, добавим, что ранее его просто описывали как «тёмный». И соответственно – мистический. В толковом словаре Даля «синец» – это бес. На украинском это слово до сих пор обозначает «синяк». Хотя синяк – он же, как правило, разноцветный, а не только синий. Иван Грозный считал, что люди с синими глазами могут сглазить и не подпускал их к себе.

В Европе тоже «синих» до определённого времени побаивались. Именно поэтому у кровожадного героя сказки Шарля Перро синяя борода. Это не просто поэтическая вольность. У Синей Бороды были реальные прототипы и среди народа ходили слухи, что это дьявол выкрасил русую бороду одного из жёноубивцев в синий цвет. Впрочем, в итоге, синий цвет был реабилитирован.

Читайте здесь о странностях зелёного цвета

Синий цветок

Синий цветок (на немецком —  die blauе Blume) – мечта поэта, нечто высокое, прекрасное и недостижимое. Синий цветок приснился будущему легендарному миннезингеру (барду) XIII века Генриху фон Офтердингену в одноименном романе Новалиса (1802 год). К слову, в романе много важных размышлений о поэзии и его стоит почитать всем, кому близок этот литературный жанр.

У нас синий цветок часто переводят как «голубой». Есть мнение, что именно с ним связано появление словосочетания «голубая мечта».

О красном: Этот странный красный цвет

Синяя птица удачи

Сказочная Синяя птица – персонаж драматической притчи Мориса Метерлинка, написанной в 1905 году. Большая часть действия происходит во сне в ночь перед Рождеством. Мальчик Тильтиль и девочка Мильтиль получают от феи Берилюны волшебную шапочку, позволяющую видеть Души вещей. Взамен Фея просит их отправиться на поиски Синей птицы. Та очень нужна её внучке, болеющей от того, что  у неё нет счастья, которое приносит Синяя птица. Далее следует множество волшебных приключений и, в конце концов, вожделенной Синей птицей оказывается горлица, давно живущая в клетке у детей. Тильтиль отдаёт её Фее и вскоре Фея, которая на самом деле оказывается просто соседкой, возвращается со счастливой и абсолютно выздоровевшей от счастья внучкой.

В целом, вся сказка является подтверждением уже высказанной выше мысли о том, что наш взор видит только то, что хочет видеть мозг. А значит, счастье уже в наших руках (или клетках), нужно только себя в этом убедить.

Синие песни

Синий цвет — один из самых популярных в песенном искусстве. Тут и «Синий иней», и «Синий лён», и «Синий лес», и «Голубой щенок», и «Голубой вагон» – раз англоязычные не отличают синий от голубого, то и мы не будем. Голубой вагон — хороший вагон — в царской России в синий цвет окрашивали комфортабельные вагоны первого класса.

Самая популярная среди всего этого монохромного песенного карнавала, конечно, песня польского музыканта Ежи Петерсбурского «Синий платочек». Вначале это была просто инструментальная пьеса, а затем появилось множество версий текста на самых разных языках. Причём, если в советской версии синий платочек падал с опущенных плеч, то в польском варианте «Mała niebieska chusteczka» – это уже был носовой платочек. Кстати, «niebieska» на польском — синяя. Почти как у Ньютона.

А ещё был ВИА «Синяя птица» и одноименный хит «Машины времени». И да, безусловно  — незабываемые Shocking Blue с их Шизгарой, которая вообще–то Venus.

Голубые геи

Почему мужчин нетрадиционной ориентации называют «голубыми», однозначного мнения нет. Мы приведём пару самых романтичных версий. Первая апеллирует к знаменитому «Пиру» Платона, где говорится о двух Эротах. Один из них связан с Афродитой Уранией — покровительницей однополой любви, которую считали небесной ипостасью  Афродиты. То есть голубой. А кроме того, Земля — Гея (тоже по имени богини) и она же — голубая планета.

Синий чулок

Синий чулок – женщина, которая занимается наукой, искусством или другой работой, в ущерб заботам о семье. Интересно, что пошло это прозвище от мужчины – учёного Бенджамина Стиллингфлита, который в 60-х годах XVIII века являлся в салон английской писательницы Элизабет Монтегю в синих шерстяных чулках, в то время, когда, согласно этикету, нужно было приходить в чёрных.

Стиллингфлит был душой компании. «Сегодня беседа идёт плохо — нет синих чулок!» — говорили в салоне, когда он отсутствовал. В итоге всё собрание получило название «Общество синего чулка». А после того, как Байрон (из зависти к Стиллингфлиту, надо понимать) сочинил на салон леди Монтэгю сатирическую эклогу «Синие» — выражение стало нарицательным.

Почитайте ещё про Этот странный чёрный цвет

Синий трактор

Один из самых успешных интернет-проектов детский YouTube канал «Синий трактор» основан в 2014 году. Его контент — музыкальные видеоролики для детей до пяти лет. Количество просмотров — более миллиона в день, а доход от канала превышает $8000 в месяц.

Синий кит

Синий кит — самое большое современное животное. Длина его достигает 33 метров, а масса – более 150 тонн. Есть мнение, что синий кит — крупнейшее из всех животных, существовавших на Земле. При этом он абсолютно не плотояден и питается в основном планктоном. В отличие от создателей подростковой игры с одноименным названием, суть которой состоит в доведении участника игры до самоубийства.

Blue Monday 

В данном случае «вlue» — это печальный. Самый печальный день в году. Третий понедельник января был удостоен столь мрачного титула из-за сочетания пост-рождественской хандры, холодных темных ночей и прихода неоплаченных счетов по кредитным картам.

Синий воротничок

Так называли промышленных рабочих, занятых физическим трудом, в отличие от офисного планктона — белых воротничков.

Ещё по теме: Этот странный белый цвет

Подводя итог, ещё раз скажем, что синий (или голубой) цвет действительно странный. С одной стороны, это цвет романтических радостей вроде моря или неба. С другой стороны, от него пошла английская грусть, а с ней и выражающий её музыкальный жанр – блюз.

Синий и его оттенки пронизывает нашу жизнь от начала до конца. Об этом прекрасно сказано с знаменитом стихотворении Николоза Бараташвили в переводе Бориса Пастернака. Им мы и завершим наш обзор.

Цвет небесный, синий цвет
Полюбил я с малых лет.
В детстве он мне означал
Синеву иных начал.

И теперь, когда достиг
Я вершины дней своих,
В жертву остальным цветам
Голубого не отдам

Он прекрасен без прикрас
— Это цвет любимых глаз,
Это взгляд бездонный твой,
Напоенный синевой,

Это цвет моей мечты,
Это краска высоты.
В этот голубой раствор
Погружён земной простор

Это лёгкий переход
В неизвестность от забот
И от плачущих родных
На похоронах твоих.

Это синий негустой
Иней над моей плитой,
Это сизый зимний дым
Мглы над именем моим.

Ещё о  цветах: Этот странный жёлтый цвет

Он одновременно теплый и раздражающий, ассоциируется со страстью и любовью, а также с гневом и опасностью. Воздействие красного цвета может увеличить частоту сердечных сокращений человека и привести к перевозбуждению. А может и утомить. Психологи рекомендуют использовать его в умеренных количествах, и тогда красный цвет повышает физическую силу, работоспособ­ность, способствует устранению депрессии и стимулирует иммунную систему.

Иногда перед ответственными выступлениями спортсмены носят очки с красными стёклами — это помогает мобилизации организма для достижения высоких результатов.

Интересно, что люди с возрастом стараются одеваться не слишком ярко. Кроме всего прочего, это ещё связанно с подсознательным желанием покоя и умиротворенности. Однако немножко красного и в этом случае не помешает — он будет мотивировать к активным действиям и пробуждать волю к жизни.

Красный цвет известен как цвет революций, войн и вообще агрессии. Не зря он в своё время был цветом государственных флагов империй, в том числе с 1933 года по 1945 год — государственным флагом Третьего Рейха. Ну и СССР тоже. Впрочем, и самая нейтральная из всех стран мира – Швейцария тоже живёт под красным флагом с белым крестом по центру. Любопытное, кстати, соседство — пылкий красный и снежный белый – лёд и пламень… Мы к нему ещё вернёмся чуть ниже.

Кстати, по теме: Этот странный белый цвет

А ещё красный, как и другие цвета, стал частью устойчивых словосочетаний, идиом и эвфемизмов, никак напрямую с цветом вроде бы не связанных.

Красная шапочка

Сюжет сказки о встрече девочки с волком существовал в европейской культуре со времен раннего средневековья и был связан с верой в разнообразных оборотней. Однако только Шарль Перро додумался одеть девочку в красную шапочку. Просто чтобы оживить её штрихами реальности – такие шапочки действительно носили в то время юные селянки во Франции. К слову, он же первым обул Золушку в хрустальные туфельки. В предыдущих версиях сказки Золушка ездила на бал в башмачках из менее изысканных материалов — деревянных, кожаных, меховых или сафьяновых.

Шарль Перро был сначала поэт, а потом уже сказочник. А поэт умеет играть деталями. И хотя далее «красная шапочка» никак в сюжете не обыгрывается, но именно её наличие сделало девочку живой. А сказку – вечной.

Красный нос

Красный нос обычно воспринимается как атрибут клоуна. Это связано с образом шутовского персонажа скоморошьих представлений Фарноса – прототипа всем известного кукольного Петрушки. Фарносами в народе называли купцов-евреев. Обязательной чертой внешности кукольного Фарноса был красный горбатый нос.

В наше время существует «День красного носа» — весенний праздник юмора, проводящийся в Великобритании раз в 2 года. В знак поддержки обездоленных люди приобретают миллионы красных клоунских носов, и повсюду проходят тысячи благотворительных акций.

Красный нос также считается непременной принадлежностью пьяницы. Дело в том, что алкоголь расширяет капилляры. При частом употреблении спиртного капилляры утрачивают эластичность и уже не сужаются, формируя соответствующий цвет носа.

В этой связи, пожалуйста, не верьте вымыслам, что у Деда Мороза красный нос. На самом деле у него красная только одежда, да красна девица рядом — Снегурочка, в смысле. А нос и щёки у аутентичного ДМ просто слегка розовые от холода.

Ещё о цветах: Этот странный синий цвет

Красный крест

Красный крест на белом фоне – эмблема международной волонтёрской организации, имеющей целью помогать всем страждущим. Основана она в 1863 году «Комитетом пяти» швейцарских граждан. Её принципы были также провозглашены в Швейцарии и носят название Женевской конвенции. Логотип вначале представлял собой чисто дизайнерскую инверсию швейцарского флага. Когда к движению подключились исламские страны, в логотипе к красному кресту добавился красный полумесяц.

Улица красных фонарей

Как следует из Оксфордского словаря английского языка первый раз название «квартал красных фонарей» было использовано газетой Sandusky Register из города Сандаски, штат Огайо в 1894 году. Связано оно с традицией ставить красные фонари в окна домов, где оказываются услуги интимного характера. Особенно это было популярно и работало лучше всяких рекламных объявлений в портовых городах, где всегда много истосковавшихся по женской ласке моряков.

О странностях зелёного цвета читайте тут

Красная нить

Во времена парусного флота на голландских и английских королевских кораблях в верёвки и канаты вплетались красные нити, чтобы можно было, даже по небольшому фрагменту, понять, откуда снасти. Впервые словосочетание «проходить красной нитью», то есть присутствовать на всех этапах повествования, в качестве аллегории применил Гёте в романе «Wahlverwandtschaften» (1809).

Красный гигант

Красный гигант – один из этапов эволюции звёзд. Учёные дают примерно 5 миллиардов лет до полного исчерпания запасов водорода в ядре Солнца. Затем начнётся превращение гелия в углерод. В результате, Солнце превратится в красного гиганта, его размеры вырастут в двести, а то и более раз и достигнут земной орбиты. Меркурий и Венера исчезнут в огненной пучине. А Земля разогреется до температуры, при которой биологическая жизнь на ней станет невозможна.

А вода на Земле испарится ещё раньше, приблизительно через 1,1 миллиарда лет по причине одновременного увеличения яркости Солнца и постоянного рассеяния молекул атмосферы в космосе. Но сильно беспокоиться по этому поводу не стоит. Человечество обязательно что-то себе придумает для жизни – кардинально новое и пока непредставимое для нас, как был абсолютно непредставим для мудрых древних греков интернет.

Красный конь

Купание красного коня — картина художника Кузьмы Петрова-Водкина. Написана в 1912 году. Находится в Третьяковской галерее. Наряду с «Чёрным квадратом» Малевича считается одной из вершин концептуального искусства. По утверждению автора, цвет коня он выбрал, изучая новгородские иконы, в частности — «Чудо архангела Михаила». На картине нет полутонов, краски контрастны и как бы сталкиваются в противоборстве, что характерно для иконописи. Многие считают картину гениальным предвидением наступления «красного» XX века.

The Lady in Red

«Леди в красном» — мировой хит ирландского автора-исполнителя Криса де Бурга. Композиция посвящена жене сочинителя Диане. По словам де Бурга, песня вдохновлена памятью об их первой встрече и мыслями о том, что мужчины зачастую не могут даже вспомнить, во что их жёны были одеты в момент первой встречи.

Мы не случайно завершили обзор на проникновенном объяснении в любви прекрасной женщине. На Руси издревле красный и прекрасный были синонимами. И в этом главный символический смысл красного, как, впрочем, и любого другого цвета.

Читайте подробнее: Этот странный жёлтый цвет

Разгадки многих устоявшихся образов черного:  Этот странный чёрный цвет

А впрочем, каждый цвет — это загадка, которую интересно разгадывать.

Сегодня это перестало быть настолько сложным и долгим, как, скажем, во времена Магеллана, первого, кому, по официальной версии покорилась кругосветка. Юрий Гагарин облетел земной шар всего за 108 минут с учётом взлёта и посадки.

В наши дни существует множество туров для желающих записать на свой счет кругосветное путешествие – были бы деньги. Но при наличии определённой дозы мотивации и энтузиазма, подобное в классическом варианте может совершить каждый.

И если вы тоже подумываете о таком приключении (даже хотя бы теоретизируя, лёжа на диване) у вас наверняка в этой связи возникало несколько естественных вопросов, на которые мы попытаемся сейчас ответить.

Можно ли обойти Землю пешком?

В прессе регулярно появляются информации о том, что кто-то совершил пешеходное путешествие вокруг Земли. Это не совсем соответствует действительности. Любому путешественнику-пешеходу придётся переправляться через водные препятствия, и если он не Иисус Христос, он вынужден будет пользоваться плавсредствами.

Впрочем, если рассматривать кругосветное путешествие как пересечение всех без исключения меридианов Земли, то теоретически это может совершить любой, кто путешествует пешком по Антарктиде. К слову, если перебраться к противоположному полюсу, то там можно совершить самое короткое морское кругосветное путешествие. На ледоколе, естественно.

Самое быстрое кругосветное путешествие

Считается, что самое быстрое условно-пешеходное кругосветное путешествие совершил в 2013  году бегун из Австралии Том Деннисс. Двигался он в формате марафона, преодолевая каждый раз бегом 42 км, что в итоге составило 26 тыс. километров. Пробежка длилась 622 дня, и была признана мировым рекордом для пешей кругосветки.

Самый юный кругосветный путешественник

17-летняя мореплавательница из той же Австралии Джессика Уатсон обогнула Землю на своей розовой яхте, пройдя более 37 тыс. километров через Тихий, Атлантический  и Индийский океаны. Джессика стала самым юным путешественником, совершившим кругосветное безостановочное путешествие без посторонней помощи. Однако её рекорд не был официально зарегистрирован, чтобы не стать образцом для подражания и соперничества среди других юных мореплавателей.Первая женщина, совершившая кругосветное путешествие

Сегодня дамы наряду с мужчинами свободно решаются на всевозможные путешествия вокруг земного шара. Но так было не всегда. Первой женщиной, которой в конце XVIII столетия удалось обогнуть Землю, является француженка Жанна Барре. Для этого ей пришлось переодеться в мужское платье и назваться Жаном.

Мы писали о её приключениях в материале: История первой женщины, совершившей кругосветное путешествие

Сколько денег нужно, чтобы совершить кругосветное путешествие?

В общем-то минимум. Известна история канадца Жана Беливо, который обанкротился и чтобы как-то избежать нахлынувшей депрессии, отправился в пешую кругосветку.  Деньги у него кончились ещё в самом начале пути, но тут начала работать поговорка «мир не без добрых людей». Жана в пути и лечили, и кормили, и пускали ночевать, и транспортировали через океаны. В результате он таки достиг своей цели и вернулся  домой через 11 лет таким же банкротом, но уже с огромным опытом жизни. Одолеть тяготы пути Жану, к слову, помогла взятая из дому экипировка, в частности, палатка и спальник.

Руки даны в пользование только человеку. В отличие от ног, которые имеются у лошадей, кенгуру и так далее. Удивительно, но факт – нас в смысле тела от животного мира отличает лишь наличие рук. Ну ещё такая пикантная деталь, как мягкая мочка уха.

Правда, руками иногда называют верхние конечности обезьян. Но,во-первых, обезьяны – это изначальные и ещё грубые эскизы людей – если по Дарвину. А если по Библии, то обезьяны – это люди, которые вели себя совсем плохо и в итоге деградировали до обезьяньего состояния. И наконец, покажите нам ту обезьяну, которая бы смогла сыграть на фортепиано как Рихтер или на гитаре как наши партнёры из студии гитарной аранжировки Guitarproduction Studio.

Есть ещё конечно речь. Но общаться можно и с помощью языка жестов, то есть опять же рук. Причём лингвисты сегодня считают современные жестовые языки такими же богатыми и сложными, как и те, где используются звуки.

Скептики, вероятно, в качестве последнего отчаянного аргумента возразят, что у животных нет лиц, а людей есть. Ну тут дело на любителя. Лица неприятных врагов для нас больше морды, чем морды домашних любимцев. И чтобы окончательно добить скептиков, приведём цитату из стихотворения Николая Заболоцкого:

…Лицо коня прекрасней и умней.
Он слышит говор листьев и камней.
Внимательный! Он знает крик звериный
И в ветхой роще рокот соловьиный…

Итак. Главный признак человека – руки. Причём умелые руки, способные  воплощать в жизнь желания и фантазии мозга. Рука является настолько важной частью нашей цивилизации, что иногда этим словом называют технические или культурные феномены. Так и появились «именные руки»

Вспомним некоторые из них.

Бриллиантовая рука

Фильм с одноименным названием уже стал классикой. И не только потому, что он разобран на цитаты. Более важно то, что картина интересна сегодня людям, давно живущим в других социальных и технических реалиях. Как «Война и мир» или «Братья Карамазовы». Страны и эпохи, где разворачивается действие этих книг и этой киноленты, уже давно нет, а их персонажи живы и актуальны. Особо важно, что «Бриллиантовая рука» — комедия. Шутки, пережившие своё время – безусловно, гениальные шутки.

Рука Фатимы

Оберег, защищающий от дурного глаза и злых людей, в исламской традиции называется «Рука Фатимы». По преданию, дочь великого пророка Мохаммеда Фатима, однажды узнала, что её муж собирается взять в дом вторую жену. Фатима, занятая в этот момент приготовлением ужина… нет, не вылила супругу и его новой суженой на голову кастрюлю с кипятком. Она же была мусульманской женой. Фатима просто выронила ложку и продолжила помешивать горячее варево голой рукой. Муж, глядя на такой поворот событий, всё остальное представил сам и тут же передумал жениться.

У иудеев этот оберег называется в честь сестры Моисея – «Рука Мириам». Есть он и у буддистов, и даже у индейцев Северной Америки.

Рука Бога (рука Марадоны)

«Рука Бога» – гол, забитый аргентинским футбольным феноменом Диего Марадоной рукой в ворота сборной Англии на 51-й минуте четвертьфинального матча чемпионата мира по футболу 1986 года.

В данном случае крайне важен контекст события. Несколькими годами ранее между Аргентиной и Великобританией случился военный конфликт, названный Фолклендской войной. Инцидент завершился 14 июня 1982 года полным поражением Аргентины. В ходе боевых действий погибло 649 аргентинских и 255 британских военнослужащих, а также трое жителей Фолклендских островов.

Аргентине после болезненного военного фиаско очень нужна была победа. И Марадона её принёс, сначала исполнив «рукой Бога» самый скандальный гол в истории футбола, а спустя 4 минуты, после феноменального сольного прохода, им был забит второй, победный гол, считающийся самым красивым из всех когда-либо забитых.

После победы Аргентины на ЧМ86 Марадона стал национальным идолом Аргентины. В свою очередь, английская пресса первый гол Марадоны назвала «рукой дьявола». Вот такое оно относительное, это понятие добра и зла.

Руки Пилата

Знаменитый жест Понтия Пилата, когда он вымыл руки, демонстрируя, что на них нет крови Христа. Точнее, что он сделал всё, чтобы её не было. До этого он во время суда трижды отказывался предать Иисуса смерти, на чём настаивал синедрион во главе с первосвященником Каиафой.

В современной психологии существует термин «эффект леди Макбет». Он же – «синдром Понтия Пилата». Назван по имени героини пьесы Шекспира «Макбет», которой после совершения убийства мерещатся пятна крови на руках и она постоянно стремится их отмыть.

С мытьём рук связано также латинское выражение Manus manum lavat — «рука руку моёт». Но оно, как и «куй железо, пока горячо», относится к шефу из «Бриллиантовой руки» и ему подобным, а не к публичной акции Понтия Пилата.

Гвидонова рука

В начале XI века монах–бенедиктинец Гвидо Аретинский впервые придумал нотную грамоту. После её изобретения в средневековой практике дирижирования появился такой прием, когда на ладонь и пальцы левой руки наносились буквенные и слоговые маркеры ступеней звукоряда. Регент хора пальцем правой руки указывал певчим на тот или иной сустав или палец левой, а те повышали или понижали голос на соответствующий интервал.

Интересно, что сам Гвидо Аретинский в своих трактатах о таком способе не упоминал и скорее всего это изобретение ему приписали, как самому авторитетному теоретику средневековой музыки.

В завершение, скажем, что слышали о «руке Кремля», но ничего не знаем о «руке Белого дома». Вероятно, в последнем влияют на мировые события какой-то другой частью тела.

Есть также технические приспособления, вроде «третьей руки» — зажима для держания деталей при паянии, например. Есть ещё телескопическая рука, которую используют для сельфи или чесания недоступных частей спины.

Кстати, по одной из версий наше слово «рука», произошло от немецкого rücken – что в переводе означает «спина». А наша «спина» удивительно созвучна с английским spine, хотя в переводе это позвоночник.

А вот «радикулит» на всех трёх языках звучит одинаково. О действенном способе победы над ним читайте в нашей публикации  «Золотое упражнение» от радикулита

Начнём с того, белый медведь является самым крупным сухопутным хищником в ареале своего обитания. Местные жители называют его хозяином. На всей планете он второй по величине хищник после гребнистого крокодила.

У белого медведя черный язык

Полярные медведи достаточно комфортно существуют при температуре окружающей среды -45 градусов и ниже. Не замёрзнуть ему помогают особым способом устроенная меховая шуба и толстый слой подкожного жира.

1. Шерсть  полярника

Этот медведь получил своё название благодаря белому цвету волосяного покрова. Но на самом деле шерсть белого медведя лишена пигментной окраски, а шерстинки полые как трубочки. Полупрозрачные волоски пропускают только ультрафиолетовые лучи, придавая шерсти теплоизоляционные свойства. Благодаря такому необычному строению шерстинок на окраску белого медведя может влиять отражающийся в его шерсти окружающий ландшафт.

2. Кожа для тепла

Кстати, кожа белого медведя черная. Такой цвет тоже улучшает теплоизоляционные свойства.

3. Устройство лап

Подошвы ног белого медведя покрыты шерстью, что позволяет им не скользить по льду и не мёрзнуть. Между пальцами на передних и задних лапах у них есть плавательная перепонка. Дополнительно передняя часть лап оторочена жёсткими щетинками. Когти настолько крупные, что могут удержать даже сильную добычу.

Ранее мы писали: Почему у полярных животных и птиц не мерзнут лапы на льду?

4. Скрещивание

У белого и бурого медведей общий предок. Белые медведи могут скрещиваться с бурыми. В результате рождаются медвежата, способные производить потомство. Получаются такие себе гибриды. Их называют полярные гризли.

5. Пульс

Во время зимней спячки у белых медведей (в нее впадают не все белые медведи, а, как правило, самки в период беременности) снижается пульс до 18 ударов в секунду. У спящего зверя пульс 27 ударов в секунду, у бодрствующего — 45.

Два белых медведя милуются

6. Молоко белой медведицы

Детеныши белого медведя при появлении на свет весят около 500-600 грамм. Медвежата рождаются безволосыми и слепыми. Молоко самки белого медведя содержит 35,8% жира – самое богатое молока по жирности среди всех видов медведей (для сравнения: в грудном молоке женщины жира не больше 5 %). Это помогает детенышам быстро расти. И уже через 4 месяца они весят более 9 килограммов и начинают следовать за матерью во время ее прогулок. Примерно в два года медвежата готовы жить самостоятельной жизнью.

7. Поразительные размеры

Обычно взрослые самцы весят 400—450 кг, а длина тела 200—250 см. Самки, как правило, более мелкие: 200—300 кг и 160—250 см. Самые мелкие медведи водятся на Шпицбергене, самые крупные — в Беринговом море. Самым крупным считается полярный медведь весом 1002 кг и ростом 3.4 м. Его чучело установлено в аэропорту Анкориджа на Аляске.

8. Виртуозные плавцы

Белые медведи единственный вид сухопутных млекопитающих, приспособившийся к жизни на морских и океанических льдах (латинское название — Ursus maritimus — дословно «медведь морской»). На суше они развивают скорость до 40 км/ч. На морских просторах могут плыть со скоростью до 6,5 км/ч  (для сравнения: скорость рекордсменки по дальности заплыва 3,78 км/ч) и способны преодолеть до 100 километров без отдыха в поисках пищи. Помогают небольшие перепонки между пальцами ног. Плавают медведи «по-собачьи» и чтобы забраться на льдину иногда выпрыгивают из воды на высоту до 2 метров. А нырнув, могут пробыть под водой более двух минут.

9. Необычные глаза

Белые медведи хорошо видят под водой. У них есть нитрующая мембрана (глазная мембрана), которая позволяет им видеть под водой, а также защищает их глаза от ветра и яркого солнца (так что солнцезащитные очки ему не нужны).

10. Все белые медведи — левши.

Ученые доказали, что левая передняя лапа у белого медведя более развитая. Однако они одинаково виртуозно владеют как левой, так и правой лапой. Этот же факт подтверждают наблюдения эскимосов. Легенда гласит, что белый медведь, когда охотится на добычу, правой лапой прикрывает нос, чтобы себя не выдать, а левой атакует.

P.S.  А еще полярные медведи часто становятся лирическими героями песен.

Однако благодаря своей естественной грации и меховому покрову, многочисленные михайлы потаповичи и топтыгины уже давно стали частью человеческой культуры, вызывая разнообразнейшие ассоциации в среде авторов различных произведений искусства от времён древних былинных до нынешних виртуально реальных.

В результате, вокруг нас одновременно существует множество разнообразных мишек. Давайте попытаемся объединить их в некие условные группы.

Анонимные медведи

В это собрание входят: медведь, наступающий на уши неудачникам-музыкантам; медведь, оказывающий услугу, которую никто не просит; его косолапый коллега, неубитый медведь, шкуру которого все делят и лишний медведь, разваливший теремок.

Медвежонок Паддингтон

Книжные медведи

Самая многочисленная компания. Тут у нас: медвежонок Паддингтон  — герой книги английского писателя Майкла Бонда и одноимённого детского сериала. Конечно же всемирно популярный многоликий Винни Пух из книжки Алана Милна, а также мудрый и добрый медведь Балу из «Книги джунглей» Киплинга.

С ними рядом вспомним дружелюбного и ласкового мишку авторства Иоанны Хмелевской из книги «Приключения медвежонка Пафнутия и его друзей»

А ещё известен реальный цирковой артист Гоша из повести знаменитого дрессировщика Ивана Кудрявцева «На арене Гоша». И тоже цирковой, но уже полярный мишка из рассказа «Фрам — полярный медведь» Чезара Петреску.

Почти реальны медведи Уэб и Лохматый из рассказа  «Жизнь серого медведя» Эрнеста Сетона-Томпсона. И совсем нереален фантасмагорический Медведь-кузнец из «Котлована» Платонова.

У художника и писателя Владимира Яшке имеется история «Амба и древесные Медведи«, которых автор, правда, вживую не видел.

По пути пожалеем невинно убиенного бравым Дубровским троекуровского медведя и перейдём к сказкам.

Первыми на ум приходят русская народная сказка «Маша и медведь» и английская «Златовласка и три медведя», которая в пересказе Льва Толстого и народной обработке стала Машей и Медведями (тремя). В этой же тусовке медведь, который играл на щепе пня в детском рассказе Виталия Бианки «Музыкант» и любопытный медвежонок из рассказа «Мишка-башка» того же автора.

Есть ещё «Медведь – липовая нога» — вот уж воистину зверская народная сказка про то, как у медведя сначала отрубили ногу, а потом и вовсе убили.

И напоследок — совсем недружелюбный медведь-людоед из повести «Злой дух Ямбуя» у Г.А. Федосеева и тоже злой хищник из рассказа К. Паустовского «Про мальчика Петю и дремучего медведя».

Стихотворно-песенные медведи

Одними из первых в этой лирической группе приходят на ум:

Ехали медведи
на велосипеде… (К.И.Чуковского),

На медведя я, друзья,
Выйду без испуга,
Если с другом буду я,
А медведь — без друга! (М.И. Танича)

Хотя вот это зря, конечно, медведь и двоих спокойно завалит. Ну разве что если это не самый детский из всех поэтических медведей:

Мишка косолапый по лесу идёт,
Шишки собирает, песенку поёт.
Вдруг упала шишка ! — прямо Мишке в лоб.
Мишка рассердился, и ногою — топ!

Автор первоначального текста Агния Барто. Однако тема оказалась настолько близкой и вариативной, что появилось несколько продолжении авторства: Андрея Усачёва, Оксаны Ивановой и Михаила Жовнерчука.

Винни Пух

Мультяшные медведи

Опять же Винни Пух, Умка, панда по имени По из полнометражного мультфильма «Кунг-фу панда», медвежонок из мультфильма «Просто так» и Медвежонок из «Ёжика в тумане», а также «мишки Гамми» из американского мультипликационного сериала.

Ранее мы писали про регистрацию бренда «Ежик в тумане» в материале: «Ежик в тумане» — доступ ограничен

Ещё есть «Заботливые Мишки» (The Care Bears), которые живут на облаках и владеют магией. Первоначальный набор из десяти персонажей был создан в 1981 году американской художницей Еленой Кучарик для серии поздравительных открыток. В 1983 году была выпушена серия мягких игрушек с этими персонажами, а, начиная с 1984 года, «Заботливые Мишки» стали главными героями нескольких мультфильмов.

Киношные медведи

Тут у нас во главе — самый красивый в мире Медведь из «Обыкновенного чуда» в исполнении –  принцессы, выбирайте на вкус — Олега Видова или Александра Абдулова.

Далее следует медведь из фильма «По лезвию» с Энтони Хопкинсом. За ним — огромный бронированный медведь Йорек Бирнисон из фильма «Золотой компас» — экранизации сказки Филипа Пулмана «Северное сияние». Замыкает шествие Медведь Иван из фильма  «Морозко», в котором всё кончилось хорошо.

Медведи географические

К ним отнесём Аю-Даг (Медведь-гора). А также Большую и Малую Медведиц с небосклона. Кстати, благодаря именно им Арктика названа Арктикой (практически дословно с греческого «арктикос — медведица. Название интерпретируется как «находящийся под созвездием Большой Медведицы», т.е северный)

Символические медведи

В этой позитивной делегации Олимпийский мишка (который улетел) и Тедди — плюшевый медведь — одна из самых популярных и культовых мягких игрушек. С ними медведь Смоки — талисман службы леса США, а также многочисленные медведи на гербах стран, областей и городов по всему миру.

На десерт — вкусный «Мишка на севере». А на завершение – «Превед, Медвед!» — Топтыгин с картины Джона Лури, который застал пару туристов за… ну, в общем, вы поняли…

И раз мы упомянули туристов, то нам не обойтись без песен под гитару. Не выпадая из темы, предлагаем вам трогательную песенку про полярных медведей. Но не тех, что крутят земную ось. И даже «полярных» в другом смысле…

P.S. Разумеется, мы не перечислили всех медведей, «оживших» в человеческой фантазии. Тут у нас надежда на коллективный разум интернета и на то, что про упущенных мишек вы нам напишете в комментарии.

И ещё давайте вместе удивимся медвежьему разнообразию, ведь по численности и многоликости «культурной» группировки с медведями могут конкурировать только зайцы, коты и собаки. Две последние группы — домашние животные. Зайчик – вообще милашка, а вот медведь… Как этот хищник сумел так очаровать человечество?

—  Имбирь ведёт свое происхождение из Индии, однако нигде не встречается в дикорастущем виде. Иными словами, его культивировали с древнейших времён. Надо отметить, что имбирь – это род растений в который входит до 140 различных видов.

—  В древности финикийские мореплаватели использовали  имбирь в качестве денежной единицы. Впрочем, только до тех пор, пока не оценили его вкусовые качества.

—  С античных времён корень имбиря считался драгоценным и использовался для лечения множества болезней, а также в качестве специй и пряностей.

Кстати, на санскрите «имбирь» означает «универсальное лекарство». Впрочем, другие источники переводят это слово с того же санскрита как «корень, подобный оленьим рогам». Корни имбиря действительно имею причудливую форму, напоминая по виду оленьи рога, а также фигурки людей и животных.

—  Древнегреческий врач Диоскорид одним из первых начал активное применение имбиря в медицинских целях, назначая снадобья из него пациентам, страдающим проблемами желудочно-кишечного тракта.

— Древние римляне лечили настойками из имбиря глазные болезни. В Азии имбирь считался растением, продлевающим молодость во всех смыслах: от улучшения памяти, до стимуляции любовной силы.

— В Киевской Руси имбирь был популярной пряностью, которую добавляли в напитки и кушанья. Русское слово «пряник» произошло от «пряный» – таким был вкус печений с добавлением имбиря.

 Ранее мы писали: О пользе китайского крыжовника

— Имбирь употребляют в пищу маринованным, иначе у него будет слишком жгучий пряный вкус.

— Интересны и полезны сочетания имбиря с кофе и чаем. Кофе с имбирём приписывают чудодейственные свойства. Имбирь не только обогащает кофейный букет, но и улучшает обмен веществ. А значит, повышает настроение и самочувствие. Есть мнение, что имбирь обладает способностью снимать спазмы, а, следовательно, кофе с имбирём помогает при головной и даже зубной боли.

—  Кофе с пряностями: имбирём, корицей, гвоздикой, кардамоном, мускатным орехом, анисом и мятой способствует похудению. Причина всё та же – пряности стимулируют обмен веществ и вывод лишнего из организма.

— Имбирное масло рекомендуют для эротического массажа, то есть такого, который имеет целью сблизить партнёров и стимулировать их взаимное желание. В данном случае имбирь действует как афродизиак.

Готовясь к такому массажу, можно воспользоваться, например, таким рецептом: в любое массажное масло, взятое за основу, добавить 3 капли эфирного масла ладана, 2 капли масла жасмина и 1 каплю масла имбиря.

Ранее мы писали: Польза граната для мужчин и женщин 

Белый медведь идет по льду

Жизненные условия полярных территорий нашей планеты Земля достаточно экстремальны.

Температура воздуха Арктики колеблется в зимние месяцы в диапазоне от —40 до 0°C, а иногда и до —50°C. В летние  — средняя температура составляет от —10 до +10°C, бывают случаи, когда в некоторых областях она может повышаться и до +30°C.

В Арктике климат не менее суров: сильные ветра, снежные бури, туманы и тоже низкая температурами воздуха. Средняя температура летом составляет −30 °C, зимой это значение −60 °C. Но есть и свои температурные рекорды: зафиксирована самая высокая  температура +20,75 °C и самый низкий её показатель для этой территории −91,2 °C.

Жизнь в таких экстремальных  условиях возможна потому, что у организмов в процессе эволюции сформировалась своя система терморегуляции, Она обеспечивает поддержание температуры тела даже при значительных изменениях температуры окружающей среды.

Одной из проблем, вставших перед всеми теплокровными, занесенными борьбой за существование в полярные области, стал вопрос: как сочетать адаптацию к холоду с сохранением подвижности конечностей.

Если очень плотно покрыть конечности природными теплоизоляторами: подкожным жиром, шерстью, перьями и пухом, то они потеряют необходимую для охоты или просто активного передвижения высокую подвижность. Но выход нашелся.

Сформировался специальный механизм терморегуляции

Чтобы свести к минимуму потерю тепла через незащищенные от холода конечности, обитатели полярных территорий снижают в них температуру крови. Например, температура лап у белых медведей или моржей в норме составляет всего 4°C. Лапки той же полярной чайки буквально ледяные на ощупь, но никакого дискомфорта птица от этого не испытывает!

Дело в том, что ее лапки представляют собой теплообменники, в которых артерии и вены расположены очень близко друг к другу. Таким образом, отдавшая кислород холодная венозная кровь, идущая от лапок к сердцу, согревается от артерий, по которым в обратном направлении течет кровь, подогретая телом, укутанным в природные теплоизоляторы. Именно этот механизм спасает полярные сердца от температурного перепада. Такой естественный радиатор помогает полярным животным не только сохранять тепло, но и сбрасывать его избыток, возникающий при физических нагрузках.

Ранее мы писали: Холод – лекарство опасное

По материалам журнала Вокруг света

Мы назовём только некоторые, но чрезвычайно яркие и значимые имена, ставшие легендами.

Одиссей 

Одиссей – царь Итаки, участник Троянской войны. Знаменит тем, что отсутствовал дома 20 лет и при этом его жена Пенелопа оставалась ему верна, несмотря на ухаживания 108 (по Гомеру) женихов, добивавшихся её руки.

За время своих путешествий Одиссей два раза подолгу живал на островах у женщин – 7 лет у нимфы Калипсо и ещё какое-то время у волшебницы Цирцеи, которая превращала в свиней всех попавших к ней мужчин. Но перед сексуальной энергией Одиссея колдунье устоять не удалось, и она ему подчинилась. Также не получилось убить отважного путешественника сиренам, обитающим недалеко от острова Цирцеи и двум жутким чудовищам — Сцилле и Харибде, а также циклопу, каннибалам и прочим мифическим существам.

Сегодня «одиссея» – это нарицательное называние любого путешествия с приключениями.

Ганнон 

Карфагенянин Ганнон совершил своё путешествие, которое считается первым в истории путешествием реальных людей, примерно в 505 году до нашей эры. Экспедиция, состоявшая из флота в шестьдесят галер была снаряжена по решению карфагенского сената. Целью была колонизация территорий на западном берегу Африки. Ганнон с соратниками решились выйти в Атлантический океан, миновав Геркулесовы столпы, основали несколько городов и с различной долей успеха «пообщались с местным населением».

В частности, в устье реки Рио-де-Оро в Западной Сахаре путешественниками был обнаружен остров, населенный гориллами, которых карфагеняне приняли за волосатых дикарей. Они даже взяли в плен трёх местных «женщин», но вскоре были вынуждены их убить, потому что обезьяны категорически отказались идти на контакт.

Достигнув этой точки, флот Ганнона повернул обратно. После завершения путешествия, в храме Ваала Молоха была поставлена мраморная плита с высеченным на ней описанием «путешествия вокруг света.» 

Эрик Рыжий и его дети

Эрик Рыжий (950-1003г.г.) — древнескандинавский путешественник, первооткрыватель Гренландии, основавший там первое поселение.

Эрик родился в Норвегии, откуда его семья была изгнана за убийство в Исландию, где вскоре тоже отличилась двумя убийствами, за что Эрик был отправлен в очередное изгнание. Так он попал в Гренландию, увидев её с расстояния 280 км с вершины горы. Отбыв там три  года изгнания, он вернулся в Исландию и собрал экспедицию почти в 15000 человек из переселенцев на открытую им «зелёную землю».

Когда Эрик Рыжий ушёл на покой, за дело взялись его сыновья. Около 1000 года Лейф Эрикссон открыл землю, на территории нынешней Северной Америки, которую назвал Винланд. Случилось это за пять столетий до Колумба. Вернувшись в Гренландию, Лейф передал корабль, а с ним эстафету первооткрывателя и исследователя Винланда, своему брату Торвальду. Однако тот оказался не столь удачливым и погиб, во время стычки со «скралингами» — североамериканскими индейцами.

Фернан Магеллан

Португальский и испанский мореплаватель, совершивший в начале XVI века первое официально признанное кругосветное путешествие. Первый европеец, проплывший морем в Тихий океан из Атлантического. На Филиппинских островах, через 2 года после старта экспедиции раб Магеллана Энрике, родившийся на Суматре, встретил людей, говорящих на его языке. Так путешественники поняли, что они совершили полный оборот вокруг Земли.

Именем Магеллана назван пролив, разделяющий архипелаг Огненная Земля и континентальную Южную Америку. Погиб отважный адмирал в сражении с жителями острова Себу на Филиппинах во время неудачной военной экспедиции, имевшей целью продемонстрировать испанское военное могущество местным жителям.

Николай  Пржевальский

Великий русский путешественник середины XIX века. Сочетал в себе талант первопроходца, охотника и  кабинетного ученного–натуралиста. В своё время Британское географическое общество назвало Пржевальского «самым выдающимся путешественником в мире».

В ходе 4-х путешествий в Центральную Азию Николаем Пржевальским были собраны значительные зоологические и ботанические коллекции, заключающие в себе много новых форм, в дальнейшем описанных специалистами.

К научным достижениям Пржевальского относятся детальное исследование хребтов Северного Тибета, горной системы Кунь-Лунь, истоков реки Хуанхэ и другие географические изыскания, а также открытие новых форм животных, среди которых самыми известными являются знаменитая лошадь Пржевальского и дикий верблюд.

Умер Николай Пржевальский хлебнув воды и заразившись брюшным тифом во время купания в реке. Об опасности такого заражения он сам неоднократно предупреждал в своих инструкциях и предписаниях.

В нынешнее время, в связи с развитием техники и успешной разработкой новых видов экипировки, путешествия подобные вышеописанным уже не являются чем-то уникальным. Тем важнее помнить первых, тех, кто рискуя жизнью и одновременно радуясь ей, открывал для нас нашу планету.

Товары для спорта и туризма: Экипировочный центр «Траверс»

Эллада

Лариссой (Λάρισσα) звали одну из внучек Посейдона, известную также под прозвищем «фессалийская нимфа». По другим источникам, Ларисса была матерью сыновей Посейдона — Ахея, Фтия и Пеласга. Согласно легенде, Ларисса однажды, играя с мячом, упала в воду и утонула.

Впрочем, это событие можно было трактовать как бегство к возлюбленному царю подводного мира. Или на деревню к дедушке.

На месте исчезновения Лариссы был возведен город, названный её именем. В Древней Греции и даже в Азии было несколько городов с именем Ларисса. Возможно, нимфа не однажды и ни с одного места отправлялась на свидание к любимому/дедушке.

Сегодня наиболее известен доныне существующий центр региона Фессалия – поэтому и нимфа фессалийская. Пишется, он, кстати, уже через одну эс – Лариса (Λάρισα).

Кроме эллинской, есть ещё и древнеримская трактовка.

Древний Рим и наши дни

Одна из главных и самых популярных древнеримских версий состоит в том, что имя Лариса происходит от латинского слова larum, обозначающего «чайка». Хотя тут тоже не всё так однозначно.  В английском есть слово lark, что переводится «жаворонок». Так что ещё точно неизвестно, какая она на самом деле птичка, эта наша загадочная Лариса. Тем более, что дополнительными смыслами слова lark являются шутка, проказа, забава и веселье.

Еще одна гипотеза предполагает, что название имени дало слово «laris», что можно толковать как «дух-хранитель». К слову, у римлян были божества лары (lares) – хранители домашнего крова и семейных, а также общинных ценностей.

Лары — древнеримские божества

Автор книги «Влияние имени на жизнь человека» Пьер Руже, уже в современности, расшифровывал имя Лариса как «та, кто приносит звёзды».

Лариса и литература 

Хотя Лариса — имя исключительно женское, но истории известны: испанский поэт Федерико Гарсиа Лорка, писатель из Эквадора Хоакин Гальегос Лара, боливийский писатель Хесус Лара Лара и поэтесса Алда Лара из Анголы. Ну и сказав о поэзии, невозможно не вспомнить самую воспетую (точнее, одну из двух самых) возлюбленную средневековья — Лауру де Нов – музу Петрарки.

В истории русской литературы в числе первых появилась Лариса Дмитриевна Огудалова – бесприданница из одноименной драмы Александра Островского. Это 1878 год. И ещё одна красавица — Лариса Платоновна Висленева, но уже собственница дома из романа Лескова «На ножах». Год публикации 1871.

«Так не доставайся же ты никому» Цитата из пьесы «Бесприданница» русского драматурга А.Н. Островского

И наконец — Лариса Федоровна Антипова (до замужества — Гишар). Одна из главных героинь романа Бориса Пастернака «Доктор Живаго», опубликованного в 1955 году. За этот роман писателю была присвоена Нобелевская премия. Но под давлением «советской общественности» Пастернак был вынужден отказаться от почётной награды. После чего вскоре заболел и умер. Считается, что прототипом Лары послужила последняя любовь Пастернака Ольга Ивинская.

Исследователи также полагают, что «Доктор Живаго» является романом-палимпсестом, то есть текстом, написанным как бы поверх других текстов. В частности, в романе находят параллели с «Войной и миром» Толстого. Имя главной героини — Лара, также выбрано не случайно и является аллюзией на Ларису Огудалову («Бесприданница»), биографические переклички с которой легко прослеживаются в жизни Лары Антиповой.    

Лор – это не Лариса

На всякий случай, в порядке разрядки улыбнёмся и уточним, что хотя Лора (как и Лара) тоже считается одной из форм имени Лариса, но ЛОР или отоларинголог – это врач, который лечит заболевания уха, горла и носа. Само слово представляет собой аббревиатуру, образованную  от латинских слов: Larynx (гортань) Otos (ухо) и Rhinos (нос).

Ларра Горького

Мы уже говорили, что истории неизвестны мужчины с именем Лариса. Зато имя Лара, точнее Ларра носит один из персонажей рассказа Максима Горького «Старуха Изергиль», написанного в 1894 году. Ларра был сыном гордого горного орла и земной красавицы. Увы, наследственность оказалась дурной. Самовлюбленный Ларра сильно обидел племя людей, за что был, говоря современным языком, подвергнут санкциям. То есть с ним просто перестали общаться. И он захотел умереть. Но смерть тоже отказалась иметь с ним дело. С тех пор одичавший и истосковавшийся Ларра ходит за людьми и мучается от одиночества. Такая доля, по мнению старухи Изергиль, ждёт любого, кто впадёт в грех гордыни.

Леся Украинка (Лариса Косач)

Лариса Косач (в замужестве Косач-Квитка) известна миру как Леся Украинка. Если говорить о её вкладе в литературу, то, прежде всего, нужно отметить густонаселенный различными мифическими существами мир живой и одухотворённой природы, который она воспела в лучших образцах своих произведений.

По уровню и масштабам аутентичного украинского мифотворчества с ней сравнить можно только Гоголя. Но у Леси ещё и мова – удивительная, неповторимо-поэтическая украинская мова. Иными словами, Леся Украинка – не просто один из литераторов, а основоположница современной украинской поэзии и драмы, то есть личность и творец мирового уровня.

Лариса Готфская. Святая Лариса 

Готфия или Готия – таврическое княжество, основанное обращенными в православие готами, которые захватили эту часть территории Крыма во время вторжения. Пришли они ещё язычниками и поначалу боролись с христианством. Поэтому местные верующие в Иисуса Христа были вынуждены молиться тайно. И вроде был тогда у готов царь Унгерик, о котором упоминают только в связи с историей про святую мученицу Ларису.

Однажды во время богослужения царь велел запереть и сжечь христианский храм вместе с верующими. Погибло много людей. Среди них и девушка по имени Лариса. Дело было примерно между 380-м и 400-м годом нашей эры. О самой Ларисе известно крайне мало. Считается, что она  умерла девой и поэтому на иконах её изображают с ниспадающими из-под платка волосами.

Святая мученица Лариса Готфская

Интересно, что в Византии в то время правил император по имени Грициан. В том числе под его патронатом находился и Крым, называемый тогда Тавридой. Отсюда, наверное, и возник «пан отаман Грициан Таврический» из «Свадьбы в Малиновке».

Лара Фабиан

Имя Лара тоже считается одной из форм имени Лариса. Среди vip-персон, носящих имя Лара, назовём канадскую певицу Лару Фабиан. Фабиан – это псевдоним. Полное имя звезды Лара́ Софи Кэти Крокарт, с французским ударением  на последний слог в имени Лара. Назвали певицу так в честь героини романа Пастернака. А среди её музыкальных альбом широко известен диск под названием «Мадемуазель Живаго», записанный вместе с российским композитором Игорем Крутым.

Кстати, вот эссе о знаменитых Игорях: Три князя Игоря Древней Руси

Лара Абдаллат

И на десерт ещё одна неординарная Лара — иорданская хактивистка и королева красоты Лара Абдаллат. Про десерт, между прочим, не случайная оговорка: имя Лара связывают ещё и с древнегреческим эпитетом «ларос», что обозначает «сладкая» или «приятная».

Лара Абдаллат весьма необычная леди. В 2010 году она получила титул Мисс Джордан – так называют королеву красоты в Иордании. А в 2011 году в 30 лет заняла второе место на конкурсе красоты Мисс Араб.

Сегодня Лара входит в группы хактивистов «CtrlSec» и «Ghost Security Group » (GSG). Обе группы вышли из  всемирно известной хакерской организации Anonymous и работают над блокировкой или приостановкой действия учетных записей Twitter, взломом веб-сайтов и удалением пропагандистских видеороликов с сайтов, когда эти сообщения, твиты или видеоролики пропагандируют исламских фундаменталистов вроде ИГИЛ, Боко Харам, Аль-Каида, Аль-Нусра и Аль-Шабааб.

По словам Лары Абдаллат, она использует свою хактивиность только против террористических организаций:

«Мы будем взламывать только в гуманитарных целях. Мы никогда не будем использовать взлом, чтобы беспокоить обычных людей или правительства».

Её  генеральная цель состоит в том, чтобы представить миру другой взгляд на ислам. В интервью Mic она заявила:

«Ислам — миролюбивая религия. Ничто в нем не говорит, что мы должны забирать души. Душа — это что-то очень ценное».

Лара Абдаллат

Лара Абдаллат — единственный член Ghost Security Group, чьи персональные данные общедоступны. Также,  согласно статьям, опубликованным в 2015 году, Лара является ее единственным членом-мусульманином.

Лариса и время

Имя Лариса появилось на территории бывшей Российской империи только в XVIII веке. Судя по литературе, давали его в основном девочкам из купеческого или разночинского чиновничьего сословия. В форме «Лара» оно стало особо популярным во всём мире после романа Пастернака. Сегодня имя Лариса вне времени и моды, то есть стоит в ряду с Наташей (Ростовой), Маргаритой, Оксаной и другими именами литературных героинь из вечной классики.

Ещё о литературных персонажах, вышедших за пределы книг:  Топ 15 знаменитых литературных героев, которых придумали англичане

А произошло всё так. К Фадееву вошла старушка с мешком…

Кудашева Раиса Адамовна.

…Как-то Фадееву доложили, что к нему пришла какая-то старуха, просит её принять, говорит, что она стихи пишет. Секретарь сказала, что ей уже, наверное, лет девяносто. Фадееву, понятно, скучным показалось принимать очередного стихотворца, да ещё девяностолетнего. Он приготовил в уме все не раз проверенные приёмы, которыми скорее можно окончить дело с явным графоманом.

Та вошла, очень старая, дряхлая, плохо одетая, с каким-то мешком в руках. Положила свой мешок на колени и сказала:

— Жить тяжело, Александр Александрович, помогите как-нибудь…

Фадеев, не зная как быть, сказал:

— Вы действительно стихи пишете?

— Писала, печатали когда-то…

Детское фото Кудашева (Гидройц) Раиса Адамовна.

— Ну, хорошо, — сказал он, чтобы кончить это свидание, прочтите мне что-нибудь из ваших стихотворений.

Она благодарно посмотрела на него и своим слабым голосом стала неуверенно читать:

В лесу родилась ёлочка,

В лесу она росла…

Зимой и летом стройная,

Зелёная была.

— Так это вы написали!? — вскричал Фадеев. И стал вспоминать, где это было напечатано, и как он в первый раз услышал эту песенку и плакал, как плачут все дети, Когда слышат последние строчки: «Срубил он нашу ёлочку под самый корешок».

Вызвал к себе всех сотрудников и отдал распоряжение, чтобы автора этих стихов А. Р. Кудашеву немедленно оформили в Союз писателей и оказали ей всю возможную помощь.

— Её стихи имеют такую популярность, которая нашим поэтам и не снилась, — сказал он…

Дотошная ставропольская журналистка Татьяна Кузьменко попыталась восстановить, насколько это возможно, житейский путь автора «Ёлочки». Уложился он всего в несколько строк. Раиса Адамовна Кудашева родилась в 1878 году. Видно, жизнь сразу задалась ей не лёгкая, поскольку, окончив гимназию, она тут же впряглась в работу — была гувернанткой, учителем, библиотекарем. Мечтала стать писателем и в первый раз напечатала стихи в восемнадцать лет. Печаталась под инициалами «А. Э.». Эти буквы стоят и под первой публикацией её стихотворной подборки «Ёлка», куда вошли строчки будущей знаменитой песенки, музыку к которой написал Л.К. Бекман.

Вот и всё, что известно о её долгой жизни. Умерла она, на восемь лет пережив Александра Фадеева, который первым отдал ей должное — сделав единственной исключение — без всяких долгих формальностей приняв в писатели. Может быть, только благодаря этому обстоятельству и возможно было узнать имя автора столь любимого стихотворения, которое почитаем мы народным…

 Евгений Гусляров. Писатель, журналист. Москва

От: Ира Проценко

Ещё про одну удивительную «бабушку»:   «Американка доказала, что в 76 лет жизнь только начинается»

Звездопад Персеиды — ежегодное событие, но от этого его красота никак не уменьшается, ведь такое простое физическое явление, как сгорание космических частиц от трения воздуха, в итоге создаёт по истине сказочное, можно сказать, чарующее зрелище.

Начинается звездопад Персеиды примерно 17 июля, его активность завершится 25 августа. Однако, своего пика в этом году он достигнет на рассвете 14 августа с 7:00 до 14:00 GMT (10:00-17:00 по киевскому времени) , а также ночью (в предрассветные часы) 14 августа с 01:00 до 02:45 GMT (04:00-05:45 по киевскому времени). Причём после полуночи предполагается, что мы увидим наиболее интенсивный поток.

Обязательно устройте себе прогулку поздним вечером и не забудьте посмотреть на небо — добавьте немного романтики в свою жизнь.

Ранее мы писали: Топ-10 наиболее распространенных видов любви

Звездопад Персеиды входит в тройку самых крупных звездопадов и является одним из самых красивых метеорных потоков. Наблюдать его можно только в Северном полушарии нашей планеты.

Для того, чтобы увидеть звездопад Персеиды, достаточно найти место, где будет хороший обзор небосвода и, по возможности, максимальное отсутствие источников света и смотреть в сторону созвездия Персея.

По прогнозам ММО (Международной метеорной организации) в этом году ожидается 60-70 метеоров в час. При этом их скорость составит 20 километров в секунду. Только успевай загадывать желания.

Звёздное небо и астрономические явления притягивают взгляд не только романтиков и астрономов, но и художников и фотографов.

Ранее в материале «Самая красивая» в мире скамейка находится в Испании (фото) мы писал о том как фото сделало человека известным.

Звездопад Персеиды — это один из самых старейших метеорных потоков, которые наблюдало человечество. Вспоминания о нем можно найти еще в 36 годах нашей эры.

«..Був я у Львові (Лемберзі), галицькій столиці, і купив тут два томи Шевченки…», — пише 21 вересня 1894 року з Аббації Антон Павлович Чехов у листі до Наталії Лінтварьової.

Мова про той самий лист, в якому далі фігурує фраза «Аббація та Адріатичне море чудові, але Лука і Псел краще.»  Втім, симпатія до сумської Луки і «…широкого, глибокого Псла, такого що рясніє островами, рибою та раками, з красивими берегами і безліччю зелені..» – окрема тема, яка наповнювала письменника глибокими враженнями та стала органічною частиною його ментальності.

Однак, придбання в австро-угорському Львові двох томів Шевченка було далеко не першою зустріччю Антона Павловича з Великим Кобзарем.

Дитинство в українському середовищі

Українська мова була знайома Чехову з дитинства, яке він провів у Таганрозі, що знаходився тоді у складі Катеринославської губернії. Населення у цьому портовому місті було різношерстим:

близько 15 тис. осіб – українці
близько 4 тис. осіб – росіяни
3 тис. осіб – греки
640 осіб – євреї
200 осіб — італійці,
130 осіб – вірмени
15 осіб – англійці
3 особи – татари
1 людина – араб

Ця статистика середини 60-х років XIX століття свідчить про те, що у дитячі та підліткові роки Чехова навколо переважно звучала українська мова.

Крім того, бабуся А.П. Чехова — по батькові Єфросинія Омелянівна Шимко походила з роду українських конярів. Разом зі своїм чоловіком Єгором Михайловичем Чеховим вони жили порівняно неподалік від Таганрогу в сільській місцевості. І вже в гімназійні роки Антон разом зі своїм братом Олександром їздили до них на канікули. І бабуся, і дід були побожними людьми та шанували українські традиції, як у господарюванні, так і в одязі та спілкуванні.

Іван Білоусов та перша офіційна «зустріч» Шевченка та Чехова.

Книга перекладів І.О Білоусова «з Кобзаря Шевченко (Українськи мотиви)» 1887 рік

З творчістю Т.Г. Шевченка російською мовою Чехов познайомився завдяки молодому поетові І.О. Білоусову. Слід зазначити, що Білоусова і Чехова пов’язувало не тільки література. У той час Іван Олексійович, будучи потомственим кравцем, вже відокремився від батька і відкрив власну майстерню, що мала вивіску «Кравець Білоусов», де, за спогадами сучасників, «шилися в нього брати Чехови» та багато інших.

У 1880-му році «тітка… мачухи», привозить його у свій дім до Києва. «Два місяці, проведені» тут, згадував пізніше Білоусов, «залишили незабутнє враження на все життя». «Я блукав околицями Києва, – ярмарками, базарами, заслуховувався сліпцями-лірниками, що сидять зі своїми поводирями — хлопчиками біля курних доріг; довго засиджувався на березі Дніпра, милуючись синіми степовими далями за Дніпром. Годинами простоював біля вітрин книгарень на Хрещатику, купував книжки українською мовою… Прислухаючись до української мови, я починав розуміти прочитане українською».

По приїзду Білоусов продовжує писати вірші і за два роки його починають друкувати в літературних журналах. У 1887 році він видає у Києві книгу своїх перекладів (обсягом всього 52 сторінки) «З Кобзаря Шевченка (українські мотиви)». І надсилає її Антону Павловичу в дар.

Такий подарунок не залишається поза увагою письменника і 3 серпня 1887 року Чехов пише Білоусову листа:

«Приношу Вам, добрий Іване Олексійовичу, мою щиру подяку за надсилання мені Вашої симпатичної книжки. Ваша люб’язність дала мені нагоду познайомитися з Вашим талантом і можливість, уникнувши звичайних компліментів, засвідчити з упевненістю Ваше право на титул поета. Ваші вірші сповнені живого поетичного почуття; Ви теплі, знайомі з натхненням, маєте форму і, що безперечно, літературні. Самий вибір Шевченка свідчить про Вашу поетичність, а переклад виконано з належною сумлінністю. Скажу Вам відверто, що Ваша книжка більш ніж будь-яка з новітніх віршованих збірок, схожа на те, що у нас називається «працею», хоч вона й безбожно мала.

Критикувати Вас, звичайно, будуть. Головний недолік книжки – її невеликий обсяг. Поет, якщо він талановитий, бере не лише якістю, а й кількістю, а з Вашої збірки важко скласти собі поняття ні про Вашу, ні про шевченківську фізіономію. Посилання ж на те, що Ви ще молоді або Ви ще «початківець», послужити Вам виправданням не може: якщо вирішуєтеся дати книгу, то давайте й фізіономію автора.

У віршах є шорсткості. <…>

Мені здаються прекрасними вірші «Вдова», с. 20, с. 23, «Українська ніч».

Я поганий критик, а тому, вибачте, не можу заплатити належну данину Вашій книжці. Як любитель і шанувальник всього симпатичного, що зрідка миготить на нашому книжковому ринку, я можу тільки щиро побажати Вам повного розвитку Вашого таланту, впевненості, сили та успіхів; не поспішаючи і працюючи помаленьку, Ви досягнете свого — в цьому я впевнений і заздалегідь тішуся …

А. Чехов.

Антон Павлович, звичайно ж, скромничав щодо того, що він поганий критик. Білоусов знав кому і навіщо посилав екземпляр своєї книги. Думка Чехова як талановитого драматурга, знавця Шевченка, а також української та російської мови була дуже важливою для поета-початківця та перекладача.

Натхненний увагою та відгуком модного літератора, Іван Олексійович Білоусов продовжує займатися літературною працею і, в тому числі, перекладами Кобзаря, що так полюбився йому. За своє життя він опублікував понад десять книг своїх перекладів Т.Г. Шевченка, а також кілька біографічних видань про нього, у тому числі згодом перекладених українською мовою.

Але літературні «зустрічі» Шевченка та Чехова продовжують відбуватися й надалі.

Друга та третя «зустрічі» відбулись в Україні

Фотографія, подарована О.М.. Плещеєвим А. П. Чехову у 1888 році.

У грудні 1887 року Антон Павлович знайомиться з О.М. Плещеєвим. Згадуючи про цю зустріч, спільний друг з літературного світу І. Л. Леонтьєв (Щеглов) розповідав: «…не минуло півгодини, як наймиліший Олексій Миколайович був у Чехова в повному «душевному полоні» і хвилювався у свою чергу, тоді як Чехов швидко увійшов у свій звичайний філософсько-гумористичний настрій. Заглянь хтось випадково тоді до кабінету Плещеєва, він, напевно, подумав би, що розмовляють давні друзі…».

На момент знайомства Чехову було майже 28, а Плещеєву – 63 роки. І буквально через місяць між новими друзями почалося інтенсивне дружнє листування, яке тривало п’ять років. Не минає й півроку, як Чехов запрошує Плещеєва до себе на відпочинок в Суми до дачного флігелю на Луці у садибі Линтварьових. Він приїжджає в середині травня 1888 року та гостює три тижні. Чехов назвав цей час «однією з найкращих та найцікавіших сторінок своєї біографії».

І тут, у Сумах, знову відбувається «зустріч» Чехова та Шевченка. Як виявилося, третя донька сімейства Линтварьових — Наталья Михайлівна була пронизана ідеями народництва, українства та Шевченка. Чехов, тримаючись трохи іронічного тону, який  встановився між ним та Наталією, писав «що вона закінчила Бестужівські курси (перший «жіночий університет» у Росії, якій існував у  1878—1918 рр..), – молода дівчина чоловічої статури, сильна, костиста, як лящ, мускулиста, засмагла, горласта… Сміється так, що за версту чути». Наталя Михайлівна побудувала у себе в садибі на свій рахунок школу і вчила сільських дітлахів байкам Крилова в українському перекладі. Їздила «на могилу Шевченка, як турок до Мекки».

Наталя Михайлівна Линтварьова

І ось до цієї сприятливої атмосфери приєднується О.М. Плещеєв, який під час свого заслання познайомився з Шевченком в Уральську у 1850-му році. Тоді вони обоє перебували в статусі солдатів у далекому Оренбурзькому краї. Шевченко у листуванні називав Плещеєва братом, незабутнім другом, кожне слово якого йому «глибоко по серцю». Тарас Григорович передав Олексію Миколайовичу вірші із «Захалявної книжки», і російськомовний читач вперше дізнався про них завдяки Плещеєву. Він переклав вісім шевченківських віршів та поему «Наймичка».

Ще більше розкрився Плещеєв для Чехова тут на Луці. Розкрився як «дуже хороша, тепла і щира людина», в якій Антон Павлович побачив посудину, повну традицій, цікавих спогадів і хороших спільних місць…».

Перебуваючи на Луці, «Плещеев «слухає та їсть» і палить свої сигари, від яких у його шанувальниць розболюються голови. Він тугорухливий і по-старечому лінивий, але це не заважає дівчатам катати його на човнах, возити в сусідні маєтки і співати йому романси». Плещеєв приймає всі ці радощі життя і багато розповідає родинам Чехових та Линтварьових про Шевченка.

Раніше ми писали про при: Чехів та Суми. Погляд із сьогодні

«Зустріч» четверта, але не остання

Кобзарь Т.Г.Шевченко, виданий у Львові 1893 р. у друкарні Товариства ім. Шевченка

Так поволі зближуються  між собою Чехов та Шевченко. І, як зазначено на початку статті, 1894 року Чехов купує для себе шевченківський двотомник,  виданий у Львові 1893 р. у друкарні Товариства ім. Шевченка. Для чого він це робить? Мабуть тому, що на глибинному рівні відчуває спорідненість.

І можна простежити, як обидва вони небайдужі до багатої української природи з садами та солов’ями. Як обидва звертаються до своїх читачів через сакральні символи. Наприклад, того ж самого «Вишневого саду» (1903 рік), малюючи глибинну картину зв’язків поколінь на різних рівнях та апелюючи до можливої гармонії.

Свого часу К. С. Станіславський згадував:

«Послухайте, не Ви́шневий, а Вишньо́вий сад», — оголосив Чехов та закотився сміхом. У першу хвилину я навіть не зрозумів, про що йдеться, але Антон Павлович продовжував смакувати назву п’єси, напираючи на ніжний звук ЬО (Ё) у слові «Вишньо́вий», ніби намагаючись з його допомогою обласкати колишнє красиве, але тепер непотрібне життя, яке він зі сльозами. руйнував у своїй п’єсі. Цього разу я зрозумів тонкість: «Ви́шневий сад» — це діловий, комерційний сад, який дає прибуток. Такий сад потрібен зараз. Але «Вишньо́вий сад» доходу не приносить, він зберігає в собі та у своїй квітучій білизні поезію колишнього панського життя. Такий сад росте і цвіте для забаганки, для очей розпещених естетів. Жаль знищувати його, а треба, оскільки процес економічного розвитку країни вимагає цього».

Афіша спектаклю в Києві

Як матеріальний об’єкт вишневі сади не були розповсюджені в кліматичній середній смузі, натомість на південних землях (в Україні) такі сади були досить поширеним явищем.

Детально вивчаючи етнокультурні реалії у творах Чехова, доктор філологічних наук Марина Ларіонова переконливо доводить, що вишневий сад – це не просто визначення чи оціночний епітет, а символ ідеального з його драматичною долею у матеріальному світі, де воно не лише приречене на спотворення і загибель, а й неминуче воскресіння, відновлення та оновлення як у історичному, і метафізичному сенсі. Таке ж значення має у Т. Г. Шевченка – «садок вишневий біля хати», що символізує незнищенність українства, незважаючи на безліч загрозливих, часом згубних історичних перипетій. І це дає право говорити про незримі зв’язки між дискурсами Чехова та Шевченко не лише на поверхневих, а й глибинних рівнях.

Зустріч п’ята, майже детективна

Відомий ще один епізод, який, можливо, опосередковано розповідає про ставлення А. П. Чехова до творів Т. Г. Шевченка.

У 1900 році той самий Білоусов надрукував «Кобзаря» у видавництві книгопродавця Клюкіна, а той не заплатив йому ні копійки. І тоді 15 лютого 1904 року Білоусов поскаржився Чехову на видавця. Книга була велика і Білоусов під час роботи над нею самостійно виплатив 100 рублів як гонорари за переклади різним особам. І він звернувся до Антона Павловича з проханням написати йому (Білоусову) листа, в якому висловлювалася б загроза подати на Клюкіна до суду за друкування без згоди автора чеховського оповідання «Білолобий», якщо той не розрахується за виданий і реалізований «Кобзар».

Чехов такий лист написав. Білоусов показав його Клюкіну, той в свою чергу клятвено пообіцяв ніколи більше не друкувати «Білолобого» і розрахувався – «видав мені за «Кобзаря» 500 рублів векселями на поточний рік». Здається, навряд чи Чехов пішов би на такий крок, якби йшлося не про «Кобзар» у перекладах російською, а будь-яке інше видання.

P.S. Чехов народився за рік до смерті Шевченко і ніколи в реальному житті вони не змогли б зустрітись. Але на ментальному рівні,  як бачимо, вони перетиналися досить часто. І зближують їх не лише талант і літературне новаторство, а й загальні глибинні символи «українства», які за віки існування в реаліях імперії вціліли та розвинулися.  А також набули нових смислів в процесі багаторівневого розвитку у творах таких неординарних літераторів як Шевченко та Чехов.

Підготувала
старший науковий співробітник Меморіального будинку-музею А.П.Чехова у Сумах
Лариса Ільченко

Докладніше про Меморіальний будинок-музей А.П. Чехова в Сумах дивись за цім посиланням: Будинок-музей А.П. Чехова в Сумах приймає відвідувачів

Памятник Шевченко в Ромнах. Автор И. Кавалеридзе

Памятник Шевченко в Ромнах

Иван Петрович Кавалеридзе специально был направлен в г. Ромны для создания памятника Тарасу Григорьевичу Шевченко.

Кстати, это первый в мире памятник великому Кобзарю. Открыт он был 27 октября 1918 года. Газеты тех времен сообщали, что открытие памятника якобы приурочено к 73-летию со дня посещения Тарасом Шевченко Ильинской ярмарки в Ромнах, и что установлен этот памятник ровно на том месте, где стоял шалаш, в котором ночевал в течении трех ночей своего пребывания в городе  Тарас Шевченко.

Памятник установлен на массивном бетонном пьедестале, стилизованном под каменную глыбу. Сам Тарас Шевченко сидит на этой глыбе, опустив голову и свесив правую руку. И не ясно, задремал он или о чем-то задумался. Простоял памятник всего несколько лет и был разобран в средине 1920-х годов. Молодая советская власть сочла его недостаточно монументальным. А в 1982 году на том же самом месте, на перекрёстке б-ра Шевченко и ул. Соборной, была установлена точная копия первоначального памятника, только отлитая  в бронзе.

В свое время прекрасный образец работы Кавалеридзе можно было видеть и в городе Сумы.

Здесь в 1926 году (в нынешнем сквере Шевченко ) был установлен памятник Кобзарю. Поэт был изображен сидящим. Скульптура состояла из геометрических форм, ограниченных прямыми плоскостями, и как бы вырастала из монолита, также обработанного «кубами». Памятник был выполнен в бетоне, но в 1963 (или 62) году был разрушен. Его останки найдены при строительных «раскопках» в том же сквере.

Памятник Шевченко в Полтаве. Автор И. Кавалеридзе

Памятник  Шевченко в Полтаве

Открыт памятник 12 марта 1926. Выполнен он из железобетона. На формах памятника сказалось влияние художественных принципов конструктивизма. Иван Кавалеридзе создал эту композицию в виде скалистого кургана (пьедестал подано как асимметричное накопления плоскостей и объемов), из которого как бы вырастает фигура поэта. Высота фигуры Т. Г. Шевченко — 1,8 м, высота постамента — 3,2 м.

Во времена Великой Отечественной войны памятник был поврежден, после оккупации был сохранён как памятник фашистскому вандализму. В 1960-х его хотели разрушить как и памятник в Сумах, но  позже всё-таки реставрировали. Памятник Шевченко в Полтаве дошел до нас в том виде, в котором его задумал скульптор. На тыльной стороне памятника есть подпись Кавалеридзе

Ранее мы писали: Иван Кавалеридзе. Парадоксы жизни гения

Скульптуры, монументы, барельефы и памятные знаки работы  скульптора до сих пор украшают Киев (памятник княгине Ольге, памятный знак на территории Софийвского собора, памятник Г.Сковороде), Лохвицу (памятник Г.Сковороде), Полтаву (памятник Т.Шевченко), Харьков, Словяногорск (памятник большевику Артему), Ромны. Кстати, в Ромнах кроме памятника Шевченко, сохранились и две монументы работы И.П.Кавалеридзе на бульваре Свободы  «Прометей» и «Освобожденный труд».

А также его  работами гордятся киевские и сумские  музеи.

Шикарная идея нашла свое воплощение. У детей оказывается много любящих бабушек и дедушек, появляется потрясающая возможность пообщаться со старшим поколением, научиться у них разным вещам, получить море внимания со стороны взрослых, в то время как пожилым людям общение с детьми приносит огромное удовольствие, а также стимул не унывать и радоваться жизни.

Ранее мы писали: Десять признаков того, что молодость ушла

В заведении «Providence Mount St. Vincent» живут около 400 пожилых жителей, а также несколько десятков детишек, которые стали частью программы Международного обучающего центра.

5 дней в неделю малыши приходят в гости к старшему поколению, чтобы вместе с ними заниматься музыкой, танцами, искусством, рассказывать друг другу истории, готовить обед и делать еще много других увлекательных вещей.

Дети получают море внимания, а пожилые жители центра вновь чувствуют свою нужность, востребованность, они рады поделиться своим опытом и любовью.

Такой опыт совмещения стал центральной темой в документальном фильме «Present Perfect»Эвана Бриггса, которые рассказывает о взрослении и старении.

 Ранее мы писали: Как правильно улыбаться, чтобы хорошо выглядеть в старости 

«Съемки фильма позволили мне посмотреть новыми глазами на то, как такие разные поколения, разъединенные пропастью лет, стали единым целым. Я понял, как много мы все теряем, оставляя этих людей коротать свои дни в одиночестве. Перед тем как дети входят в комнату, старики выглядят полуживыми, жалкое зрелище. И вот появляются дети для урока искусства или музыки или для того чтобы сделать бутерброды для бездомных, ну или какой еще там проект у них в этот день, — и старички вдруг оживают, и энергия бьет ключом!» — говорит режиссер.