Исследователи выяснили, что запах чеснока делает мужчин более привлекательными для женщин. Речь, правда, идет не о запахе изо рта, а о запахе пота — употребление чеснока делает его менее интенсивным и неприятным. Открытие сделали…
Автор: Игорь Касьяненко ·
Музыканты
Кирилл Стеценко — выходец из известной музыкальной династии. Его дед Григорий Стеценко — знаменитый украинский композитор, отец — Вадим Стеценко — был преподавателем кафедры скрипки в Киевской и Львовской консерваториях и считается одним из основателей украинской скрипичной школы. Педагогами Кирилла Вадимовича Стеценко были скрипачи мирового уровня: Богодар Которович, Леонид Коган, Вадим Стеценко…
В результате, выпускник Киевской консерватории (1977) Кирилл Стеценко стал не только виртуозным скрипачом, но и разносторонне развитым музыкантом, который пропитан музыкой, как говорится, до мозга костей. На заре музыкальной карьеры вместе с Тарасом Петриненко он основал рок-группу «Эней», которая, наряду с авторскими композициями, исполняла песни «Битлз».
В 1977 году Кирилл Стеценко стал победителем всесоюзного конкурса скрипачей во Львове. Там ему аккомпанировала Наталья Строчан. Затем судьбы музыкантов разошлись на много лет. Кирилл Стеценко много гастролировал в США, Канаде, Германии, Португалии, Венгрии, Бельгии, Австрии, России, в странах Азии и, разумеется, в Украине. Бывал и в Сумах на одном из фестивалей «Бах-фест». В 1999-2013 гг. возглавлял кафедру менеджемента шоу-бизнеса в Киевском Национальном Университете культуры и искусств.
А Наталья Строчан за это время успела стать концертмейстером кафедры струнных инструментов НМАУ им.М.П. Драгоманова и доцентом НПУ им.М.П Драгоманова. И вот недавно они встретились и решили опять поиграть вместе.
Программа
На концерте, который так и назывался «Парад презентаций» музыкантами были презентованы фрагменты 4-х программ:
«Скрипичное дерево рода» — программа, посвященная развитию скрипичного искусства в Украине. Наряду с произведениями Н.Лысенко и К.Г.Стеценко, в неё вошла соната «до-мажор» уроженца Глухова, болонского академика Максима Березовского.
«Галерея скрипичных гениев/Италия: AD OVO». Эта программа была представлена сонатой «ре-минор» Франческо Джеминиани – скрипача–виртуоза, ровесника И.С Баха.
«Dram&Bach: Version 1:4» Здесь прозвучали произведения Баха, написанные для исполнения с ударными. Но пока барабанщиков, устраивающих Кирилла Стеценко не нашлось, он их исполняет соло.
«Пётр Чайковский: Корни небесные и земные» — ещё один знак уважения сумской земле, где было создано много произведений великого композитора.
Музыкант эпохи постмодерна
Для тех, кто не в курсе, «постмодерн» — это, условно говоря, прямое или подспудное цитирование цитирующих. Мы живём во времена, когда уже создано громадное количество разнообразной музыки. Поэтому перед исполнителями классики есть два пути: или пытаться абстрагироваться от всего массива произведений, находящихся между временами автора и исполнителя, и пытаться играть так, как играли это произведение во времена его создания, или исполнять музыку в стиле постмодерн, наполняя её аллюзиями на всю мировую культуру. Оба варианта равноценно интересны и сложны.
По пути аутентичного исполнения идёт камерный ансамбль «Organum» под управлением Ореста Коваля.
А Кирилл Стеценко играет так, как пишет, например, Владимир Набоков в своём романе «Ада, или Радости страсти», который можно читать и просто так и (второй раз ) с комментариями, чтобы ознакомиться со всеми внутренними цитатами и реминисценциями, которые едва заметными нитями вплёл в ткань повествования автор.
Кирилл Стеценко тоже много комментировал свою игру, показывая, как и где он, во время исполнения произведения, даёт слушателю намёки на совсем другие музыкальные эпохи и стили. Так, у него с музыкой Баха соединялись и рок-ролл, и босса-нова и рок… Но всё было тонко со вкусом, без эклектики и эпатажа, именно на уровне аллюзий. Подчеркнём, что это был концерт, прежде всего, академической музыки. И что важно – настоящей украинской академической музыки, которая в исполнении Кирилла Стеценко является органичной и неотъемлемой частью мировой музыкальной культуры.
Артист и публика
Кроме того, что Кирилл Стеценко великолепный скрипач, культуролог и музыкант-интеллектуал, он ещё и настоящий артист. Игра его покоряет и «заводит» зрителей. Доказательством тому стало несколько номеров, которые музыканты были «вынуждены» играть на бис.
В итоге публика, собравшаяся в это вечер в филармонии, одновременно стала участницей нескольких событий: концерта классической музыки, лекции по истории музыкальной культуры и увлекательного музыкального шоу, частью которого стали остроумные диалоги-импровизации Кирилла Стеценко и Ореста Коваля. И всё это за 20 грн. Такое бывает только в Сумах и только на «Органуме»…
Ранее мы писали: В Сумах звучала мировая гитарная классика
Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com




(3 голос, оценка: 5,00 из 5)
Исследователи выяснили, что запах чеснока делает мужчин более привлекательными для женщин. Речь, правда, идет не о запахе изо рта, а о запахе пота — употребление чеснока делает его менее интенсивным и неприятным. Открытие сделали…
Кофе и чай – чудесные напитки. Они приносят бодрость в пасмурный день, помогают проснуться и снять усталость. Они незаменимы в офисе, когда нужно себя подстегнуть для очередного рывка к финансовой цели, они помогают сочинителям…
Бумага – безграничный источник для творчества. Концептуальный фотограф и скульптор из Южной Африки Барбара Вайлденбоу (Barbara Wildenboar) создает оригинальные композиции из изрезанных страниц старых книг. Филигранные узоры заставляют зрителя подолгу рассматривать бумажные скульптуры, отыскивая основу…
Казалось бы, что может поэтичного в обыкновенных ржавых болтах? Однако норвежскому фотографу Тобби Малму (Tobbe Malm) удалось превратить их в трогательные скульптуры. Одиночество, нежная родительская любовь, безнадежность и отчаяние – мастер сумел передать все оттенки чувств. Старые болты,…
Метки: Кирилл СтеценкоНаталья Строчанновостискрипкафестиваль Органум
Интересности
Спасибо Оресту Романовичу за знакомство с прекрасным дуэтом! Какие замечательные музыканты! Третий день нахожусь под впечатлением. Вроде бы вчерашний джаз должен был отвлечь, но с утра память возвращает послевкусие от концерта Натальи и Кирилла. Красивая пианистка, изящный аккомпанемент… Но скрипка! Необыкновенный этот скрипач Стеценко. А, может, наоборот-обыкновенный? Не должна ли такая игра быть в обыкновении…? Зачем другая, если ты берёшься «говорить» со сцены? Зачем обман? Если выходит музыкант и ты уже ощущаешь его целостность с инструментом в едином кровообращении с его сердцем, в единой нервной системе с его спинным мозгом, и он, музыкант, как кентавр… кентсрипка… кентфортепиано…кентсаксофон… начинает танец души и вовлекает в него твою душу -это же норма! Это — божественно обыкновенно должно быть же… А все остальные потуги прочих, когда, в конце пьесы, ты с облегчением выдыхаешь и радуешься, что исполнитель не сбился -вот это должно быть необыкновенно… недоразумительно и исключительно.
Спасибо, спасибо и Браво!! *ROSE*