В Национальном музее украинского народного декоративного искусства открылась выставка работ лучших ювелиров и эмальеров Украины.
Холодным зимним вечером под крышей музея, в котором живет настоящее народное искусство, собрались продолжатели старинных традиций ювелирного и эмальерного дела, которые доказали, что творить прекрасное всегда актуально. Этот процесс нельзя остановить не при каких обстоятельствах, и доказательством этого являются удивительные работы, представленные на выставке с интригующим названием «Квадра — мини-металл. Ювелирное искусство — мини-эмали».
Виталий Хоменко — известный киевский ювелир и эмальер и вдохновитель этого выставочного проекта, пояснил: название связано с тем, что раз в четыре года проводится такой форум мастеров, хотя, по его мнению, этот промежуток времени можно было бы сократить до двух лет.
Ростислав Шмагало — доктор искусствоведения из Львова, говорит о том, что между первой и этой выставкой ювелиров прошло четыре года. Это на первый взгляд много времени, а если учитывать, насколько тщательно и долго ювелир работает над своим произведением, то очень мало. Обычно любители искусства, в частности американцы, спрашивают: «А сколько времени художник потратил на создание своего произведения?». В данном случае надо спрашивать: сколько лет художник потратил? Это будет более логичным по такому виду искусства, как ювелирное, которое отнюдь не хочет вписываться в современный ритм жизни. В этом есть парадокс: несмотря на унификацию современного ювелирного искусства, его многомиллионное тиражирование и технологические процессы, которыми пытаются заменить рукотворности, все равно находятся такие фанатично настроенные профессионалы, для которых ювелирное искусство — душевный порыв. Они не поддаются соблазнам новых технологий, веяниям новой эстетики, которая приходит к нам вместе с «монстрами» ювелирного рынка, работающих на валовой тираж. Они имеют собственный авторский почерк, который много лет остается неизменным »
Одним из оберегов львовской ювелирной традиции называют известного ювелира и эмальера Станислава Вольского — признанного мэтра в области художественного металла не только во Львове, но и далеко за пределами Украины. Художественное мастерство и виртуозное исполнение этого талантливого мастера, своеобразную «человека-оркестр», специалисты-искусствоведы считают последователем знаменитого Фаберже и выдающегося киевского ювелира и предпринимателя Иосифа Маршака. Он работает в жанрах Аrt jewelry и живописи в эмали, применяя различные техники обработки металла, резьба по камню, технику горячей эмали, сочетая в своих живописных работах эмаль и гутное стекло, которое является собственной находкой художника. Произведения Станислава Вольского, представленные на выставке, — это браслет, кольцо и брошь, а также эмалевые панно, которые называются «Майдан».
Через призму авторского мировоззрения они отражают события в нашей стране, свидетельствуя высокий профессиональный уровень и творческий талант художника. Особым творческим стилем отличаются украшения донецкого ювелира Сергея Аленгоза. В творчестве художника преобладают сюжетные мотивы на мифологические греческие и христианские темы, ведь Сергей Аленгоз — грек по происхождению. На выставке представлено несколько украшений из цикла по греческим мотивам — подвески и гарнитур «После Симблегад». А его творческая работа «Пегас, опаленный войной», является своеобразным творческим откликом художника на нынешнюю войну в Украине, в частности в его родном городе.
Браслет и подвески Андрея Болюха представляют на выставке уникальный вид творчества — ювелирное кузнечное. Созданные с помощью кузнечных инструментов украшения, имеющие полихромное звучание благодаря технике термооксидирования, являясь ярким свидетельством того, что художники в реализации своей творческой идеи не ограничены ни технологически, ни художественно.
Киевляне задают тон
«Замечательными произведениями на выставке представлены буковинскую и львовскую школу ювелирства, — считает доктор искусствоведения. — Всегда мощным камертоном была крымская школа ювелиров, но, к сожалению, они не приняли участие в нынешней выставке. Обычно центром ювелирного искусства считался Киев.
В советское время были свои ограничения — не всем позволяли работать с ценными материалами. Для такого вида деятельности нужны были специальные разрешения. Нельзя было выходить за рамки, установленные стандартами ювелирных заводов, которые работали на территории страны. Вместе с тем, экспериментальные творческие группы 1970-х годов во главе с Виталием Хоменко, которые создавались тогда в Киеве, пытались совершить прорыв в авторском искусстве ювелиров, они и сейчас задают тон ». «Украина — это многонациональное государство. У нас живут и турки, и гагаузы, и армяне. Было бы очень интересно провести современную выставку ювелиров страны с уклоном на национальные традиции », — замечает известный киевский ювелир Виталий Хоменко
Возрождение древних традиций
Своеобразный прорыв в авторском искусстве сделали и украинские мастера-эмальеры. Ведь были времена, когда из-за войны и революции эмальерное дело, что имеет давние традиции в Украине, было в упадке, но с последней четверти XX века началось его возрождение. «Именно благодаря творческой деятельности таких ведущих современных художников, как Александр Бородай, Виталий Хоменко, Александр Михальянц, Станислав Вольский в художественном пространстве Украины получила распространение техника горячих эмалей — так называемая живописная эмаль, которая берет свое начало с известного французского города Лимож эпохи Возрождения, — рассказывает художник-эмальер Татьяна Ильина, одна из кураторов выставки. — Работы, выполненные в технике живописной эмали, — очень выразительные и неповторимые, трех- тельный процесс их создания требует от художника не только осведомленности с композиционными, художественно-стилевыми аспектами работы, совершенного знания свойств материала и навыков работы с ним, но еще и оперативной готовности «сотрудничать» с эмалями.
Место: Национальный музей украинского народного декоративного искусства (ул. Лаврская, 9, корп. 2)
Выставка продлится до 25 января 2015 года.
Источник: eveningkiev.com

Загрузка...
Казалось бы, что может поэтичного в обыкновенных ржавых болтах? Однако норвежскому фотографу Тобби Малму (Tobbe Malm) удалось превратить их в трогательные скульптуры. Одиночество, нежная родительская любовь, безнадежность и отчаяние – мастер сумел передать все оттенки чувств. Старые болты,…
Кофе и чай – чудесные напитки. Они приносят бодрость в пасмурный день, помогают проснуться и снять усталость. Они незаменимы в офисе, когда нужно себя подстегнуть для очередного рывка к финансовой цели, они помогают сочинителям…
Бумага – безграничный источник для творчества. Концептуальный фотограф и скульптор из Южной Африки Барбара Вайлденбоу (Barbara Wildenboar) создает оригинальные композиции из изрезанных страниц старых книг. Филигранные узоры заставляют зрителя подолгу рассматривать бумажные скульптуры, отыскивая основу…
Исследователи выяснили, что запах чеснока делает мужчин более привлекательными для женщин. Речь, правда, идет не о запахе изо рта, а о запахе пота — употребление чеснока делает его менее интенсивным и неприятным. Открытие сделали…
… творить прекрасное всегда актуально. Этот процесс нельзя остановить не при каких обстоятельствах,