Андрей Катрич — поэт «серебряного  века», живущий в

Так вот, пока поэт Андрей Катрич её ещё не получил и ещё  более менее доступен для   свободного  философствования,  мы решили воспользоваться случаем и поговорить  с ним  о творчестве, о любви  и  о времени….

—           Поэт – это тот,  кто пишет стихи?

Нет. Стихи  пишут все, кому не лень, а вот настоящих поэтов очень мало. Думаю, кто есть поэт, лучше всего выразил Блок:  «…налетает ветер из тех миров, доносит обрывки шепотов и слов на незнакомом языке; мы же так и не слышим главного. Гениален, быть может, тот, кто сквозь ветер расслышал целую фразу, сложил слова и записал их…Кто расслышал – не может ослушаться, суждено ли ему умереть на рубеже, или увидеть на кресте Распятого Сына, или сгореть на костре собственного вдохновения. Он всё идет – потому что «скучные песни земли» уже не могут заменить «звуков небес». Он уходит всё дальше, а мы, отстающие, теряем его из виду…». Поэт – всегда трагедия и путь,  пройденный до конца. Вот  во что я верю.

 — Мог  бы ты не сочинять стихи и при этом чувствовать себя творческим человеком?

Да. Ведь стихи не исчерпывают понятия творчества.  Творческий человек проявляется во всём: в том,  как ты воспитываешь детей, складываешь книги на столе, как ты отдыхаешь, как зарабатываешь деньги, как завязываешь шнурки и т.д.  Творческий человек видит себя и окружающий мир  как материал,  из которого можно лепить свою реальность, и ему всё равно, в какой области это делать.

—   Пять твоих любимых стихотворений  (из всех существующих в мире)

-Ой, нет! Это слишком трудная задача. Думаю, даже если я назову эти пять стихотворений, то обману и Вас, и себя. Нет любимых стихотворений – есть любимые поэты.  Да и то, чтобы  назвать всех пятерых, нужно еще очень много прочитать… Конечно,  у меня есть поэты, которых я безусловно люблю: Александр Блок, Сергей Есенин, Борис Пастернак … Да и кто же их не любит?

—  Если бы у тебя была возможность выбрать век для жизни – ты бы какой выбрал?

«Серебряный»!   Почему  именно серебряный?  Есть две причины.

Первая. Есть периоды в истории, когда происходит какой-то всплеск энергии (творческой или разрушающей – еще стоит разобраться): разгораются войны, вспыхивают революции, сменяются течения в культуре, литературе и музыке. Это особое время, и в нем особые люди. Привычно слышать: «Он сын своей эпохи» или что-то в этом роде. Но я думаю, что не эпоха порождает людей, а люди порождают эпоху… Не Пушкин был сыном своей эпохи, а эпоха была порождена Пушкиным.  А значит,  именно эти люди встряхивают застоявшееся время, заставляя стрелки мировых часов сдвигаться на заржавевших осях… Поэтому я хотел бы родится именно в «серебряном веке», ведь  ни один период русской  культуры не созидало одновременно такое количество Великих Художников. Там, на сломе веков, во времена великих перемен и встрясок, и восстали истинные гении, которые построили то, что мы потом назовем «Серебряным веком», и для меня  было бы счастьем оказаться в одно время с ними, вдохнуть тот же воздух – особенный воздух – воздух перемен, и пройти все встряски вслед за ними!

А вторая причина практически тождественна  первой, но всё таки стоит рассказать о ней отдельно.  Мой путь в поэзию начался с этой маленькой истории.  В 7-ом или 8-ом классе  меня заинтересовали стихи, и я попытался прочесть Есенина. Взял книгу, открыл, прочел пару стихотворений и … ничего не понял. Еще подумал: «И че такого в этой поэзии?» А потом, через некоторое время,  при постройке баррикад из книг, которых у нас в доме было предостаточно (жаль, что не использовал их тогда по назначению), я наткнулся на томик Блока, открыл и с первых строк сошел с ума! Вот они, ПОНЯТНЫЕ стихи!  

—   Большая семья не мешает творчеству?

Не мешает — она оставляет мало времени для творчества. Семья не может чему-то мешать,  это «что-то» может мешать семье. Семья ведь  — самое главное, а то, что мешает семье, должно быть устранено или отодвинуто на безопасную дистанцию. Но недостаток времени позволяет более остро ощущать потребность в развитии и совершенствовании – ежеминутном совершенствовании —  и потребности писать прямо сейчас,  не откладывая. Иными словами: «Если не сейчас, то когда?». 

Почему-то вспомнились слова Леонида Сабанеева, в ответ на вопрос о «Серебряном веке»: «По-видимому, у всех нас тогда было слишком много свободного времени…». Но, к сожалению, свободное время порождает не только блоков и гумилевых, но и савинковых (Борис Савинков – поэт-декадент, террорист, руководитель боевой группы эсеров.)

 — Что мешает человеку,  у которого есть крыша над головой, еда,  питьё  и у которого ничего не болит, чувствовать себя счастливым?

Отсутствие опыта иной жизни – в которой всего этого нет.  Иными словами: если ты был голодным  – будешь ценить каждый кусок хлеба, если был одиноким – каждую минуту общения.  Именно поэтому мы не ценим то, что имеем, и горько плачем о том, что уже потеряли.

Если же под вопросом имелось в виду иное, а именно: «Почему гениальные люди, у которых «всё» есть, чаще всего чувствуют себя несчастными и неудовлетворенными…», то ответ здесь  тоже будет несколько иной.   Та «божья искра», которая есть внутри «художника» не греет душу, как думают многие — она жжет её и прожигает в ней дыры; отсюда и попытки залить, заглушить, затуманить эту боль. И чем жарче эта искра, тем быстрее сгорает человек, оставляя за собой короткий и яркий след своей жизни и творчества… Перечислять «сгоревших» не имеет смысла, любой из нас навскидку назовет десятки имен. Но, к счастью, есть и люди, умеющие совладать с ней.

 — Как бы выглядел наш мир, если  бы в нём не было любви? Может быть,  в нём было бы меньше войн?

Войн, разумеется, было бы меньше, точнее – не было бы вообще  Потому как  и мира не существовало бы. Сам мир создан любовью.

 — В чём  самая большая радость творчества?

В процессе. Потому как результат меня никогда не удовлетворяет. Да, я могу написать стихотворение и поймать себя на мысли, что оно мне нравится, но проходит час или максимум день, и меня захлёстывает чувство неудовлетворенности, и в большинстве случаев я готов уничтожить то, что совсем недавно мне грело душу. Но думаю, что это хорошо.  Это заставляет искать, двигаться, развиваться и … не раздувать важно щеки, читая свои собственные стихи.

— Если ты  напишешь пять стихотворений, равных,  по твоему мнению,   тем твоим самым любимым в мире, но умрёшь   (в сто лет) никому не известным поэтом, ты будешь чувствовать себя состоявшимся ?

Однозначно – да! Стихи ведь не способ прославиться, а записанные отзвуки вечности, и думаю, что ничего не бывает зря и не проходит без последствий, если это написано — значит,  что-то изменилось, пусть не в душах миллионов, а в одной – моей – значит, мои пять стихотворений  выполнили свою функцию!

 — Жизнь – это работа? Приключение? Испытание?   Или…

Жизнь – это горнило для души, в котором нам предстоит очиститься от шлаков и примесей, чтобы войти в Вечность и занять уготованное нам место.

— Чем ты увлекаешься, кроме семьи ( или с семьёй) и творчества?

Увлечений много: люблю читать, люблю книги и их запах, люблю, когда их много; люблю горы – пешие походы, костры, дожди, палатки; люблю работать с деревом: мастерить, ремонтировать и т.д.; люблю физический труд: вскопать огород, наколоть дров и прочую работу, после которой чувствуешь приятную усталость, и многое-многое другое. Вообще я увлекающийся человек, что, конечно, мешает сконцентрироваться на одной цели, но я не жалуюсь. Зато смерть от скуки мне не грозит…

 — Что для тебя в мире олицетворяет красоту?

Природа, с ее непостижимой гармоничностью, величием, беспристрастием и таинственностью. О природе могу говорить много и долго, восхищаться, удивляться, спорить… Говорят, что человек может смотреть не отрываясь на три вещи:  как  горит огонь, как течет вода и как работает другой человек. Но на самом деле таких вещей намного больше: можно часами наблюдать за рыбкой в воде и бесконечно удивляться этому творению Божьему, или разглядывать прожилки на опавшем листе, или выходя из дома, каждый раз удивляться небу над головой и сплоченности муравьев под ногами.

И в стихах я пытаюсь передавать свои настроения именно через природу, потому что только разнообразие природы способно передать тончайшие оттенки человеческого мировосприятия.

 —  Какое из других искусств (кроме поэзии) тебе ближе всего?

Наверное, живопись. Почему? Честно говоря, затрудняюсь ответить… Просто интуитивный ответ. Теперь осмыслю и обязательно расскажу. Но позже…

—  На твой личный взгляд, что в этом мире обязательно должна сделать женщина и что — мужчина?

Думаю, что у каждого человека, независимо от пола, есть своё уникальное предназначение в жизни. Каждый выполняет свою роль, как в спектакле. Вот и всё. Я, конечно, могу заняться перечислением типа: построить дом, посадить дерево, но это будет не то, это вещи сами собой разумеющиеся, как мытье рук перед едой. Единственное,  о чем стоит серьезно беспокоиться – как не сбиться с верного пути…

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

Очень рад, что попал на эту душевную и умную встречу. Андрей – светлый человек, от него веет добром, расположением к собеседнику, радостью и искренностью. Для пошлости и глупости не было ни малейшего места.

Поразило начало встречи – Андрей высказал славу всевышнему Богу. Это говорит о его зрелости, мудрости, правильном понимании мироустройства. Поразило потому, что творческие люди со сцены стесняются говорить о Боге, разве что где-нибудь в середине выступления и как бы, между прочим. У Андрея все было четко и точно.

Получилось красивое, логично выстроенное, незатянутое выступление. Кстати не было ни одного художественного фотографа, хотя у нас в Сумах их много. Но я заметил некоторую тенденцию – чем дурнее встреча, тем больше на ней фотографов.

Читал свои стихи Андрей прекрасно. Некоторые из запомнившихся хороших строк:

«Я лицом с каждым днем все чернее» (о подсолнухе)

«Мы одни. Нет правильней – одно»

«Дверь распахнем и войдем в воскресенье»

«И вымолчать свет и стихи»

«Просто влага от точки до точки» (о стихах)

Нет, я не соль – я горстка проса… Я брошен здесь, чтоб прорасти, Но воробьи снуют, снуют И зернышки клюют, клюют»

«Звучат слова – удар – звучит стихира» (о звонаре)

«И раскрошится день в руках»

«Лепи меня – я лучше буду глиной! Таким, как был, как есть – я не хочу»

«Слетела крыша, ласточки безгнезды… Но точно знаю: если починить – Я больше не увижу эти звезды»

Поэзия Андрея – песнь настоящим неискаженным человеческим ценностям. На этом можно было бы поставить точку. Но…

Андрей – православный. А для православного похвала – что нож в спину. Православный с благодарностью принимает обвинения. А покорное несение ноши несправедливых упреков – двойное благо на пути спасения. Вспоминается Мария Вифинская из VI века. Ушла в тайне жить монашеской жизнью, приняв мужское имя Марин. Иногда иноки ходили на послушание на людские огороды. Одна местная девица подгуляла, забеременела и свалила все на Марина. Он безропотно принял вину на себя. Его выгнали из монастыря, но он не ушел, а жил там же, под забором. Родившегося ребенка тоже скинули на него. Года через три братия, видя, с каким достоинством он переносит тяготы, вернула его монастырь. Работал на самых тяжких и грязных местах, воспитывал ребенка. Только когда помер, монахи обнаружили в нем женское естество. Преподобную Марию погребли с великой почестью.

Ну, вот и я наведу на Андрея малость напраслины.

1. Излишне самонадеян. Сомнений почти нет. Не стесняется громко заявлять, что он поэт и это его главное призвание. И не просто поэт, а поэт – философ. Смело рассуждает о творчестве, думая, что он в полной мере понимает суть этого термина. Готов легко творить на пару с Богом. Свои стихи считает настоящими стихами.

Увы, не могу с ним согласиться. Философии в поэзии Андрея маловато, он больше – по «пикам травинок» и «иглам ресниц». Творчество понимает стандартно, не чувствуя его ущербность и губительные подменительные свойства. Некоторыми темами вовсе не владеет. Достаточно сравнить его «Я убит. Я спокоен» и Твардовского «Я убит подо Ржевом».

Свое стихотворение про горлиц, оканчивающееся «Ты знаешь, милый, вовсе мы не птицы – Мы перьями обросшие сердца…» сам же искренне нахваливал, считая шедевром.

На мой взгляд, в этом стихотворении ничего нет – пустышка. Ты знаешь, мы не карбюраторы, а впрыснутые бензином сердца. Кому нужен карбюратор без автомобиля? Это стразы, которые можно клепать оптом, меняя псевдо эффектные концовки.

К тому же вопрос вызывает мохнатое сердце. Сердце – это что-то оголенное, гладкое, пульсирующее, нежное, легко повреждаемое, и уж никак не броня из перьев. Но это — мое личное.

2. Несколько самоочарован, цены себе не сложит. Я так и не понял, кого он больше любит – Бога, жену или себя.

В стихах местоимением «я», пожалуй, злоупотребляет.

3. Меня совсем не уважает. Назначил встречу на 18. Я пришел без десяти, чтобы спокойно умоститься и осмотреться. Но в 18 встреча не началась. Началась в 18.25. То есть, тех неизвестных опаздывающих, он предпочел людям, уважающим его пожелания о начале встречи. Можно сказать, отверг нас публично.

Более того, эти полчаса были наполнены детскими тренировочными скрипичными пиликаниями. Это хоть за что?! Когда я спросил у одного из сидящих рядом организаторов, нельзя ли сделать так, что бы дети не прикасались к фортепиано, мне ответили, что дети сами этого хотят. Во как! Понятно, что после такого возражения не попрешь.

Не знаю, не знаю… не специалист я по творческим встречам, но специалист по проведению соревнований. Стартовые и финишные арены должны быть построены до прихода участников. Участники не должны видеть кухни организаторов. Одно дело – подстроить инструмент – это допустимо. Другое дело – при зрителях тренироваться в исполнении – это недопустимо, ни для детей, ни для взрослых.

4. Пять лет писать книгу, вложить в нее себя самого и не продумать последнюю важнейшую деталь – издание. Хорошо ли это?

Вроде бы нормальная красивая маленькая книжечка. Но это же не карманный молитвослов. Книга должна быть книгой. Формат должен быть обычным, а не осьмушкой. Толщина при этом осталась бы той же. Большие пустые пространства на листе только придают значимость стихам. Крепкая единичная строфа среди непорочной белизны – это вылитая пуля, гладкое оголенное сердце. Таким событием можно начинать наслаждаться, еще не приступив к чтению.

Художник Ирина Проценко дала свое добро на репродукции. Загнать картины в формат ладошки – неуважение к художнику, безответственное отношение к ее творчеству.

Нельзя договариваться с типографией, не зная, как она работает с цветом. Также нельзя доверяться одним словам издателя. Все надо увидеть самому.

В книжице Андрея качество цветных репродукций откровенно плохое. Сочувствую Ирине Проценко.

Деньги не оправдание. Лучше вместо 500 экземпляров издать 100, но приличных. Убыток обеспечен. Но финансовые утраты со временем забудутся, а книга останется навсегда.

Дорогой Андрей, спасибо вам за встречу. Желаю непрекращающихся движений и постижений. В жизни и творчестве. Жду следующей встречи. Буду как солдат! В 18.20.

Подробное интервью с Андреем Катричем можно прочесть в материале: Андрей Катрич. Мир создан любовью

Фото: Дмитрий Симонов

Первый лепесток:

Женщина как мать. Ничто так не украшает женщину и не придаёт её жизни такого большого смысла и значения, как материнство.

Второй лепесток:

Женщина в современном мире – человек, который живет и реализуется в социуме. Успешная личная и в то же время общественно-полезная женская реализация.

В Библии сказано: «И сотворил Бог человека по образу Своему, по образу Божию сотворил его, мужчину и женщину, сотворил их.»  Космическая, божественная составляющая женственности – это третий лепесток.

Каждый год организаторы выбирают трёх женщин, в жизни которых реализованы три вышеуказанные составляющие. 

В этой публикации мы расскажем об одной из героинь «Лепестков» 2017 года – Оксане Катрич.

Оксана Катрич выросла и живёт в городе Сумы. Закончила училище культуры и искусств им.Д.Бортнянского и Украинскую академию банковского дела. В настоящий момент – частный предприниматель, мать шестерых детей, жена и муза известного сумского поэта Андрея Катрича.

Их семья кажется очень гармоничной. И причиной этого является, конечно, любовь, та самая «любовь, что движет солнце и светила», по словам великого Данте. Настоящая, искренняя, взаимная и окрыляющая и в то же крепкая и практичная, на фундаменте которой построена и живёт семья Катрич.

Оксане в жизни везло на встречи с важными людьми, помогавшими ей определиться в сложных жизненных ситуациях, случающихся в судьбе каждого человека, сделать правильный выбор. Многие из них связаны с православной церковью. А самым близким и надежным другом, по словам Оксаны Катрич, для неё является Бог. В понимании Оксаны, Он —  не просто Высшая сила, в которую веришь и бездумно подчиняешься, а Советчик и ежедневный Помощник. Она живёт, ощущая и соизмеряя каждый миг своего существования с тем, что она – часть Божьего Творения.

Праздниками души для Оксаны Катрич являются посещения монастырей и храмов. При этом речь не идёт о какой-либо отстраненности от окружающего мира. Все её «мирские» дела и помыслы актуальны и современны. Несмотря на множество забот, связанных с повседневной жизнью такой большой семьи, она ещё и поддерживает талантливого и любимого супруга Андрея. Он, кстати, совсем недавно выпустил уже второй сборник стихов, успевая при этом и помогать ей в быту, и заниматься материальным обеспечением семьи.

Несмотря на то, что семья большая, Оксана Катрич вовсе не зациклена только на материнских обязанностях. Круг её интересов весьма широк, и это отражается в детях. Среди увлечений её детей и конный спорт, и музыка, и литература…

Старшие постепенно подрастают и выходят на большой самостоятельный жизненный путь, всё больше времени оставляя для личной реализации родителей. У детей появляются друзья и свои любимые люди, и таким образом дружная семья Катрич всё больше разрастается, превращаясь в то, что можно назвать словом «команда», где все – личности и все поддерживают друг друга.

В наше удивительно сложное время спасает только любовь, ставшая основой, базой, крепостью и стимулом. На ней всё и построено в жизни Оксаны Катрич.

Фото: Александр Акатов

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

В программе, названной авторами «Светотени», обыгрывается знаменитый миф Платона о пещере, который он излагает в своем диалоге «Государство».

Суть мифа заключается в том, что несколько человек располагаются в пещере, лицом к стене и спиной ко входу. У них за спиной происходят различные события и движения, но люди видят только игру теней на стене. Так и в жизни человеческой, где мы никогда не знаем истинных причин происходящего с нами и вокруг — в обществе, в природе и в других людях.

Кроме идеи и собственно поэзии, оба автора интересны ещё и в человеческом плане.

Андрей Катрич — молодой талантливый поэт, постоянно растущий как личность, осознающая себя в нашем сложном мире, и с каждым новым стихотворением всё более серьёзно заявляющий о себе.

Читайте больше о поэте Андрее Катриче в материале: В Сумах выступал автор, разгадавший тайну одиночества

Игорь Касьяненко —  поэт, бард, журналист, директор «Агентства Творческих событий» и сооснователь медиа портала АТС. Известен как автор и соавтор ряда творческих проектов.

Читайте об одном из них в материале: В Сумах вышел видеофильм, посвященный звучащим временам года (видео)

Место:  город Ахтырка,  пер. Кириковский, 27,  Open Summer Club

Дата: 20 мая (пятница)

Начало: 18.00

Длительность: 1 час 30 минут

Вход свободный

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

Автор фото: Елена Мизина

Встреча продолжила добрую традицию поэтических собраний в домике Чехова, где представить своё творчество почитает за честь любой литератор мира.

Все поэты особенные. Андрей Катрич не исключение. Он интересен своим оригинальным даже для поэта взглядом на мир. Взглядом, ориентированным на светлые романтические начала. И.Бродский настаивал: «Главное – это величие замысла». Чтобы быть поэтом надо смотреть поверх быта и Андрею это прекрасно удаётся.

Всё жутко весело и некого винить.
Слетела крыша, ласточки безгнезды…
Но точно знаю, если починить —
Я больше не увижу эти звезды.

Мы в своих публикациях уже называли Андрея Катрича современным поэтом серебряного века. Первым, кто им по-настоящему «прочитался» стал Александр Блок. Лексика и интонации Блока до сих пор равноправно уживаются в поэзии Андрея Катрича с реалиями сегодняшнего дня и, будучи наложенным на современное восприятие действительности, дают весьма неожиданные по свежести плоды.

Когда тебя нет — мир молчит и бумажные лики чисты…
Я — бледный актер в нафталиновой мгле балаганчика,
Минуты тревожно и тонко скулят, как щенки у воды…

Характерной чертой авторского стиля Андрея Катрича является насыщенная, иногда даже перенасыщенная, словами строка. Поэт пытается отразить в зеркале слов максимально полную картинку окружающего мира. В природе всё плотно, там нет пауз между творениями Божьими – вот листик, на нём букашка, рядом птица, тут же ветер и всего так много и поэту всё это нужно уместить в пространство строки — ведь он же тоже демиург своего мира.

Мир жил, торопясь и гудя,
Созвучия вкладывал в дольник.
Я вписывал буквы, как школьник,
В косую штриховку дождя.

А ведь ещё есть и люди. И каждый человек — отдельный космос. Но как найти человека в мимоидущих толпах? Задача, достойная Диогена.

Без пятнадцати осень. Короткие, хрупкие правды…
Из дневных новостей — только пепел сожженных идей.
Всё растут города, прибывают и ждут адресаты.
А ты ищешь людей. Снова ищешь людей.

Жизнь человека ещё и тем бесценна, что она трагично мимолётна. В тот малый миг пока мы живы, мы способны держать в голове вечность и бесконечность. Высокая трагедия человеческого существования — в наличии странной возможности и потребности мыслить о том, чем никогда не сможешь обладать навсегда.

Опять поезда –
и шагает состав через шпалы…
А нам ведь казалось – мы кожей вросли в города,
Но ластиком жадным
нас тихо стирают вокзалы –
И нас больше нету – и не было здесь никогда…

Нам не дано жит вечно, не дано побывать, физически поприсутствовать во всех уголках космоса. Но у поэта (и вообще творца) есть спасительное лекарство от этой априорной человеческой ограниченности — фантазия.

Бездомный мальчик, с миром споря,
На камень став ногой босой,
Рисует море на заборе,
И море дышит бирюзой…

Задача поэта — увидеть высокое в низком и научить этому окружающих.

Город тонет в осеннем муаре,
Птицы бродят в прохладной ленце…
Я лишь лужа на тротуаре –
Просто лужа, но с блеском в лице.

Жизнь моя коротка и нелепа,
В мелких трещинах улиц ютясь,
Но я буду осколком неба
Тем, кто смотрит лишь под ноги – в грязь…

Андрей Катрич в домике Чехова не только читал стихи, но и рассказывал о своих взглядах на жизнь. В частности, о том, что человеку стоит почаще оказываться в тишине, чтобы услышать себя, а не звуки телевизора, радио и прочего, что окружает нас и не пускает к себе, к своей душе. А ведь тот, кто не слышит  голос своей души, становится как бы бездушным и оттого онтологически одиноким. Да, да, причина всеобщего одиночества – в непрекращающемся шуме вокруг нас. Отшельники не бывают одинокими.

Как в парке прозябающая птица —
Не жнет, не сеет, просто тихо ждет…
Осенний день и лица, лица, лица —
Все мечутся. Но кто куда идет?

Светильник пуст… И мокрые скамейки,
Как корабли, засели на мели…
Мы земледелы, наши мысли клейки —
Ползут, не отрываясь от земли.

И под ногами прелый лист и лужи,
И граммофон дождя заклинило на «ми»…
Ты говоришь, что одиночество снаружи?
Оно внутри.

Можно по-разному рассказывать о поэте. В этот раз мы решили немножко помыслить вместе с ним и его стихами. Такой формат общения задал сам автор во время своей беседы со слушателями, собравшимися  в доме-музее А.П.Чехова.

Есть мнение, что стихи – для глаз. Но то, как читает Андрей Катрич, его тембр, интонация, особая энергетика голоса – всё это тоже составляет отдельный творческий акт. А творчество, по словам поэта, — само себе и цель, и средство, и результат. Пусть будет так. Для автора. Ну а мы его с удовольствием почитаем.

Продолжить тему антиодиночества приглашаем в интервью с поэтом: «Андрей Катрич. Мир создан любовью» 

Необычен он сразу по нескольким причинам.

Полюса жизни

В программе принимают участие три пары поэтов разных возрастов.

Ученице сумской школы № 6 Маше Бане, самой младшей участнице проекта, 16 лет. Несмотря на это, она уже является автором нескольких стихотворений, которые бы с удовольствием включили в свои сборники многие взрослые состоявшиеся поэты.

Член Национального союза писателей Украины поэтесса Тамара Герасименко сегодня является автором нескольких поэтических книг: «Казки про душу», «Червона книга. Людина» и «Самотність серед натовпу, як дзвін».

Третья представительница женской стороны мира – Дарья Майборода — несмотря на молодость уже хорошо известна в литературной среде. Летом 2015 года ею с успехом был презентован поэтический сборник «Зеркало души».

Полюсом и рифмой для Маши Бани выступит 21-летний стихотворец Андрей  Ермоленко. Андрей — студент четвёртого курса СумГУ. Начинал заниматься поэзией с увлечения песнями Владимира Высоцкого, что не могло не отразиться на его творческой манере.

Поэт Андрей Катрич – личность неординарная во многих отношениях. Глава многодетной семьи, один из самых – если не самый — одаренный сумской поэт своего поколения, он кроме всего прочего, ещё и постоянно растущий в творческом плане автор.

Последним по списку (но не по значению) участником программы является поэт Игорь Касьяненко, автор сборника избранных стихотворений «Лечу стихами» и аудиоальбомов «Полярные медведи» и «Времена года» (совместно с Сергеем Конозом).

Игорь выступит в качестве противоположного полюса и временной рифмы к Тамаре Герасименко.   

Полюса дней и лет 

Программа будет состоять из пяти небольших блоков, в каждом из которых поэты прочитают по одному стихотворению. Первые четыре блока будут соответствовать сразу и времени суток, и времени года: Утро (весна), День (лето), Вечер (осень) и Ночь (зима). Соответствующей будет и тематика стихотворений и песен.

Эпилог

В пятом, завершающем блоке  прозвучат стихи и песни участников шоу, но уже не в авторском исполнении. Как это будет выглядеть, зрители смогут увидеть и услышать 22 января в 17.30.

Изюминка события

Как известно, искусство поэзии — это создание такого контекста для слова, когда оно, обычное и повсеместно употребляемое, вдруг превращается в бриллиант, своим блеском поражающий воображение и возвышающий душу.

В данном случае зрителям тоже предлагается игра с контекстом. Только один раз и только в программе «Полюса времени» соберутся вместе такие разные по возрасту, творческой манере и полу поэты. В результате, возникнет уникальный контекст, когда рядом будут звучать тексты, созданные мужской и женской душой во время осени, весны, лета и зимы жизни.

Смешавшись воедино, они создадут такой контекст друг для друга, который точно будет уникальным. На эту уникальность участники программы «Полюса времени», сами с огромным интересом ждущие, что же получится в итоге, и приглашают любителей поэзии и творчества вообще.

Дата: 22 января (пятница)

Время: 17.30

Место:  выставочный зал «Филантроп» (библиотека банковской академии, первый этаж)

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

В среду 18 июня в Сумской   городской галерее  в рамках проекта «Поэтические среды»  состоялся   сольный авторский  вечер  поэта Андрея Катрича. Два предыдущих сумских   выступления  Андрея прошли в сценическом содружестве  с  поэтессой Ольгой Бражник.

В этот раз  Андрей выступал с оркестром, точнее с инструментальным дуэтом  в составе Татьяна Костенко (скрипка) и Ольга Линник (фортепиано).  В их исполнении прозвучала музыка  Франца Шуберта, Иоганна Себастьяна Баха,  Михаила Огинского, Мирослава Скорика и Акилле Симонетти.  Музыка звучала как  отдельным номером, так и в качестве фона  во время авторского чтения стихотворений.  Выбор   именно  этих музыкальных произведений, по словам Татьяны Костенко, принадлежит  Андрею. Музыкантам, к слову, событие понравилось, чему, вероятно, есть две причины: творческий подход  к построению программы и  благодарная публика, собравшаяся в этот  вечер в зале  Сумской городской галереи.

Описываемое действо происходило в том зале галереи,  где  на момент написания  нашего репортажа  расположилась выставка  студентов и преподавателей Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры «Академия». Таким образом, в этот вечер в одном месте удачно сошлись поэзия, музыка и живопись.  В стихах Андрея Катрича, кстати, много живописи. Моментами они вообще превращаются в живопись словами.  

 Перед  началом чтений  вступительное слово признесла куратора проекта «Поэтические среды» Эльвира Мамонтова. По ходу выступления Андрей  тепло отзывался о Марине  Цветаевой,   Габриэле Гарсиа Маркесе  и, конечно, о своей большой многодетной и очень дружной семье.  Вот,  собственно, и все кто участвовал в сольном  вступлении  Андрея Катрича.  

 Андрей вообще  обладает феноменальной способностью окружать себя людьми. Он мягок внешне,  но очень хорошо знает на чём стоит —  как в мире материальном, так и в духовном. А ещё он  замечательно талантлив. А люди всегда к таким тянутся.

Благодаря творческому содружеству с ещё одним интересным   и творческим человеком Еленой Мизиной,  Андрей за последние два года сделал серьёзный шаг  вперёд в совершенствовании своего поэтического голоса. Сегодня он  вполне состоявшийся поэт. Практически каждое его стихотворение  не отпускает слушателя до конца, потому что именно в финале, как правило,  сообщается нечто такое, что  превращает только  что озвученный автором набор строк и образов в поэзию.

 Мы уже подробно писали  о  серебряновечных  стихах Андрея Катрича в материале «Подсолнух и ёлочный шар» и  знакомили читателей  с его  миром в интервью с поэтом.  Так что  прошедшая встреча была для  нас наполнена тёплой радостью узнавания любимых произведений автора, поданных по-новому, в ином антураже и,  наверное, другим человеком. Ведь мы   все непрерывно меняемся.   И выступающие и слушающие. А значит,  каждый раз встречаемся заново. И тем  приятнее узнавание того  индивидуально талантливого и неповторимого, которое есть всегда только в этом человеке и поэте – Андрее Катриче,  как бы он не менялся  со временем…  

Я рухну навзничь… Головокруженье…

Души живой осенняя услада,

Неспешных туч прохладное волненье

И ситец неба в солнечных заплатах…

___________*___*___*__________

Солнце медные жилки наполнило кровью –

Поцелованный пылко устами огня,

Лист летел, окрыленный безудержной новью,

Как свидетель, как память

мимолетности летнего дня…

___________*___*___*__________

Врываясь в сумерки тоскующей души,

Струится свет так тонко и упруго

И проникает в самый темный угол

Сквозь завесь желтых стекол –

витражи….

___________*___*___*__________

Дождь очень прост, но в нем всего так много:

Там грусть осенняя, небес апрельских грёзы,

Там дробь поэзии, длинноты скучной прозы,

Стекляшки луж,

плащи,

зонты,

прогнозы

И в ярком глянце серая дорога…

___________*___*___*__________

Осень режет из медной фольги

И роняет под кленами звезды,

По остаткам зеленой любви

Проливая холодные слезы…

___________*___*___*__________

У каждого свой крест, своя дорога…

Чем крепче ветер – будь сильней. Держись!

Но есть ли смысл остаться одиноким

Когда все,

кто был дорог,

сорвались?

___________*___*___*__________

Окно…Я наблюдать по-детски рад

Среди ветвей, в причудливом узоре,

Живящий свет, как на святом Фаворе –

Тот ежедневный,

но единственный закат…

В моём городе Сумы живёт более 260 тысяч человек, потенциально способных воспринимать искусство и заниматься творчеством.

Если верить, что на это реально способны только 5% от всего количества – всё равно выходит 5200 человек. Разных возрастов. Меня сегодня интересуют молодые. Недавно я был в Сумской городской галерее на открытии выставки членов местного Союза художников. Молодых я там не увидел.

С музыкантами сложнее. Я вообще не очень понимаю кто музыкант, кто лабух, кто тапёр, кто рокер, кто хипхопер с рэпером и можно ли их всех связать в одно. Зато я примерно ориентируюсь в поэтической жизни города и даже  немного – области.  И тут передо мной открывается грустная картина.

Поэт –  не  тот, кто пишет тексты, имеющие внешние признаки стихов. Поэт (по Блоку – и это идеальное определение) –  тот, кто живёт как поэт, как дитя гармонии. Всё, что происходит с ним и с миром, он пропускает через призму своего поэтического бытия. Поэзия – самое неремесленное из искусств. По большому счёту – это чистое состояние души.

Согласно известной шутке, до 20 лет стихи пишут все, от 20 до 30 — только поэты, а после 30 — одни сумасшедшие. По нынешним временам возраст можно смело сдвигать на 10 лет. Психами будем считать всех стихотворцев старше сорока. Да, сорока. Дети сейчас позже взрослеют. Если взрослеют вообще. Исходя из этих соображений, я с грустью думаю о сумской поэтической пустыне ….(«сумасшедших» и «всех» мы договоримся не считать).

Среди тех, кому около условных тридцати, назову: Андрея Катрича (Ахтырка), Ольгу Беляеву (Малая Ворожба), Ольгу Бражник (Белополье). Были потенциально очень талантливые Олег Романенко и Юлия Бурковская. Что сейчас делают в поэзии – не знаю. Уехали в Киев. Есть Конотоп, где поблизости, в тиши деревни Карабутово, творит угрюмый гений Худенко, стихов которого я не читал, но верю на слово Ирине Козловой. Ну, и Саша Скорук, приехавшая со столиц. Она, конечно, звёздочка  в авторской песне. И всё. Не густо

Список со временем могли бы пополнить пока сумчане –  Макс Эдель и Настя Котляр. Увы, они ушли в СМИ. А современная журналистика, особенно в сумских реалиях, для молодого  поэта – как  алкоголь для чукчи. Думаю, что ребята для поэзии уже пропали. Особенно Макс. У Насти сохранятся шансы, если она останется в теме арта.

Есть ещё двое очень талантливых, на мой взгляд, сумских ребят: Анна Кириленко (но у неё  всё время искания и личная жизнь) и Ярослав Склабинский, который  периодически появляется из ниоткуда,  удивляет и опять исчезает. Последние четверо из перечисленных ещё  находятся в категории «все».

Таким образом, на миллионную область мы насчитали  около десятка поэтов Вывод: поэт – явление уникальное.  Таких – один на сто тысяч. И тут возникает несколько резонных  вопросов. Кому это надо? Нужны ли обществу поэты? Почему  при всех гособразованиях в школьных учебниках много хорошей поэзии?  Зачем детей заставляют учить стихи наизусть? Следует ли отсюда, что поэзия является частью необходимых  для воспитания государственного человека знаний?

Если так, почему государство никак не поддерживает взрослых поэтов? А как оно их может поддержать? Возможно ли создать такую ситуацию, когда бы любая помощь государства не перехватывалась ловкими завхозами от искусства, а поступала на поддержку действительно талантливых и достойных?

Думаю, что организация такой системы поддержки невозможна в принципе. Государство это давно поняло и пользуется  плодами трудов поэтов, так сказать, «на халяву», не помогая им. Действительно, а как?  А никак.

Тогда следующий вопрос. Нужна ли вообще людям поэзия, как часть мира?  Нужна? Зачем? Как происходит контакт стихотворения с читателем?

Ещё по теме: Семь первых шагов к Парнасу, или Как правильно седлать Пегаса

Тут мне отвечать проще. Я сначала увлёкся чтением стихов  и только потом стал сочинять их сам. Меня в поэзии, прежде всего, увлекла отточенность формулировок. Так, как сказал о моих чувствах поэт, как он описал переживаемое мною высокое душевное состояние, так я на своём обыденном приземлённом языке сформулировать не могу. И никогда не смогу. Всем, наверное, знакома картина, когда на пляже группа молодых людей, купаясь, громко матерится от восторга и наслаждения. Это у них  слов не хватает человеческих…  Вот они и корчатся безъязыкие, как улица у Маяковского…

Итак, мы приходим к следующему выводу. Поэт – служитель, жрец поэтической речи. Он избранный. Предназначение поэта – поддерживать огонь особого, высокого языка в людях, тот огонь, который разгорается в моменты переживания нами лучших чувств.

Широко известный коммерческий оздоровитель всего и всех Мирзакарим Норбеков основал свою методику на следующем  посыле. Когда человек здоров – он счастлив и улыбается. Следовательно, когда он улыбается (сам, усилием воли) – к нему приходит целебное ощущение счастья, и как результат – организм выздоравливает.

Следуя этой логике, делаем вывод: поэт создает такой язык, что если бы на нём все заговорили, то все бы стали жить только лучшими чувствами, возвышенными и прекрасными. И на земле  наступил бы рай. А поэт был бы садовником этого рая. Хотя нет. Рай – на небе. А на земле рай – это  коммунизм в описании Ивана Ефремова. Или имеются другие варианты? Назовите! Ну, хоть кто-нибудь, назовите же!

Есть такой замечательный,  интереснейший человек Сергей Шиш. Его можно  встретить в сети, и для меня он – одна из самых ярких и важных встреч последнего времени. Сергей – убеждённый антикоммунист.  Так вот, во время одной из наших дискуссий он сказал, что основная проблема строителей светлого будущего состояла в том, что они не смогли построить коммунизм в головах людей. А ведь и правда. Иначе откуда, из каких табакерок бы в 1991 году сразу выскочило столько разнокалиберных мародёров, лживых политиков, взяточников-коррупционеров и мелких воришек? Они же (мы же) все родом из СССР!

Честность, порядочность, бескорыстие, самопожертвование во имя других, уважение к ближнему, любовь к человеку как к космическому явлению и одновременно трепетному смертному существу – всё это качества  гражданина ефремовского коммунистического будущего. А в настоящем как весь этот список называют? Правильно – «поэзия» Так барыги-негоцианты и говорят: ладно, это поэзия. А жизнь другая…

Всё правильно. Только наоборот. Настоящая счастливая жизнь человека описана в стихах хороших поэтов. А их и самих мало, и тех, кто их способен слышать – всего 5 %  от мятущегося, дерущегося и вечно хамящего самому себе человечества. А пока поэзия сдерживает всемирное зло, создавая в душах людей островки добра и высоких (настоящих) человеческих чувств.  Пока сдерживает…

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

Всё началось с портала

   Поехали! И с любимой женой Оксаной мы двинулись в путь.

Дальше по законам жанра путевых заметок хотелось бы написать: «…и солнечная Одесса широко распахнула свои объятия …», но не тут-то было! Одесса встретила нас дождем, сыростью и озябшими торговками. Потом двадцать минут на автобусе – и за окошком показался Ильичевск,  маленький, чистенький, уютный. На автостанции стали спрашивать, где находится причал – никто не знает, и это в портовом-то городке! Удивились. Зато другие  удивления  были только приятными: и чистота на улицах, и обтянутые рабицей столбы (чтоб объявления не клеили), и прекрасная инфраструктура, и отличные дороги.  В общем, все началось хорошо, а главное –  не скучно!

            Организаторами III Международного арт-фестиваля «Провинция у моря — 2013» стали Южнорусский Союз Писателей, проект «Территория I», литературный портал «Графоманам.нет», ЛИТО им. В. Домрина и многие другие неравнодушные люди и организации.  В рамках фестиваля, с 22 августа по 8 сентября, было проведено много  мероприятий: творческие вечера поэтов, прозаиков, философов, лекции филологов, мастер-классы, презентации книг и журналов, стрит-чтения,  выставки работ художников и фотографов.

Фестиваль. День первый.

На этот день (суббота, 7 сентября) был назначен финал поэтического конкурса, а именно: 25 финалистов  из 218 участников из 8 стран мира должны были бороться за призовые места.

            Наш путь лежал в «Центр культуры и искусств». Мы вышли заранее, настраиваясь на долгую прогулку и  учитывая остановки для фотографирования местных достопримечательностей и себя на их фоне.  «Центр» превзошел все ожидания! Приятная архитектура, газоны, фонтанчик,  внутри – тоже все со вкусом и по высшему разряду. Не зря пришли на час раньше: в фойе были  развернуты интересные выставки живописи и фотографии. Я – поэт и  не могу профессионально оценить качество выставок, но ведь я – поэт и потому могу с уверенностью сказать, что они были взрывом энергии,  красок, образов, которые бликами вспыхивали  в воображении, поворачивались разными гранями –  а что еще должно быть на выставке?..

            Потом регистрация, книжный лоток участников фестиваля, полка «Буккросинг»(свободный обмен книгами), уютный зал, мягкие кресла, фанфары… Начало.  

Первыми на сцену вышли члены жюри: председатель «Союза писателей XXI века» Евгений Степанов (Москва), главный редактор портала «Графоманам.нет» Алексей Порошин (Одесса), вице-президент Всемирного клуба одесситов Евгений Голубовский (Одесса), главный редактор литературного журнала «Южное Сияние» Станислав Айдинян (Москва), модератор портала «Литфест» Евгения Баранова (Киев), куратор фестиваля «Одна маленькая свеча» Евгения Бильченко (Киев), поэты Алексей Торхов (Николаев), Иван Гаврюк (Ильичёвск), Лев Болдов (Москва), Александр Хинт (Одесса), прозаик, художник и певица Ксения Стеценко (Ильичёвск).

  Хозяева и гости заняли свои места на «баррикадах» — и понеслось! 

            Поэты демонстрировали своё владение словом, миропонимание, мастерство декламации, харизму и все остальное – у кого что было! Кто-то порадовал и поднял настроение, кто-то расстроил и смутил – нормальный процесс, везде можно учиться, и без минусов мы никогда в полной мере не оценим плюсов. Но в целом осталось теплое  ощущение в душе, а это явный признак того, что мероприятие удалось на славу! Лично меня ( и не только)  особенно заинтересовали такие поэты : Гурген Баренц из Армении, Алексей Котельников (Москва), Валерий Ременюк (Выборг) и многие другие. 

            Потом фото, фото, фото… Совещание судей. И – до завтра!

День завершился распахнутым окном с видом на море, убаюкивающим шумом волн и редкими криками чаек под нахмуренным небом…

День второй. 

            Он приготовил нам прекрасную погоду и отличное настроение! С сожалением покинув  пляж, мы двинулись на завершающую часть мероприятия – награждение победителей и закрытие фестиваля.

            Процедура награждения началась со  специальных призов организаторов и спонсоров, из которых мне достался диплом финалиста и  сборник произведений участников фестиваля «Провинция у моря-2013» (кстати, очень любопытный во многих отношениях).

Наконец – победители:

I   место – Елена Пестерева (Москва)

II  место – Елена Тихомирова (Москва), Марина Матвеева (Симферополь)

III место – Алексей Котельников (Москва), Владислава Ильинская (Одесса)

Приз зрительских симпатий –  Валерий Ременюк (Выборг, Россия)

… И поплыли реки теплых слов в адрес организаторов (а организация была отличная!), участников, города Ильичевска и всех причастных. И снова фото, фото, фото… Улыбки, поздравления и море позитивных эмоций.

   Теперь о сборнике «Провинция у моря — 2013»:  в него  вошли произведения членов жюри и финалистов конкурса,  напечатан он  был организаторами фестиваля тиражом в 500 экземпляров за очень короткий срок, так что вещь получилась  полезная и приятная: можно ознакомиться со стихами всех финалистов, сравнить, вспомнить…

    Кроме того, помощь в издании сборника оказали: городской голова Ильичевска, начальник финансового управления и начальник отдела культуры. Во как!

    А потом – закатное солнце красило побережье в алые тона, море чуть заметно трепетало, осенний ветер набрасывал пледы на плечи посетителей  кафе на берегу…

Арт-фестиваль «Провинция у моря — 2013» завершался на открытой площадке  стихами, песнями и приятным общением, кофейным философствованием, долгим прощанием и обменом контактами.

            Именно такие мероприятия заставляют задуматься над состоянием и направлением движения поэзии, увидеть свое место (или его отсутствие) в этом потоке, что-то взять и что-то отдать,  почерпнуть энергии для дальнейшего движения – ведь именно мы пишем наше время…

А дальше была Одесса…

*  *  *

Одесса.

          Вокзал.

                    Угловатые тени.

И синий трамвай колет улицу напополам.

Булыжные соты,

                        и клены,

                                    и клином  ступени

Врываются в небо и шепчут о времени нам.

Бульвары.

               Афиши,

                          афиши,

                                    афиши…

Нескладные мысли… И воздух от влаги провис.

И день оседает,

                       взбираются тени на крыши,

Сидят на карнизах и птицами падают вниз…

Витрины,

                кафе,

                         запах кофе

                                         и теплые руки…

Прошиты задворки насквозь озорным сквозняком.

И здравствует Пушкин,

                           коты сладко трутся о медные брюки.

Улыбка, задумчивость, легкие фразы… О ком?

Фонарь-одуванчик

                               и столик

                                           с фиалкой в стакане.

Иголками чайки вонзаются в наш разговор.

И воздух редеет,

                          и тают –

                                      стираются грани.

Вечерние сумерки медленно льются во двор…

Опять поезда –

                     и шагает состав через шпалы…   

А нам ведь казалось – мы кожей вросли в города,

Но ластиком жадным

                            нас  тихо стирают вокзалы –

И нас больше нету – и не было здесь никогда…

12.09.2013

«Я подсолнух…» Андрей Катрич

В «Саду сходящихся тропок» художницы Ирины Проценко вновь состоялось яркое творческое событие. Читали стихи два поэта: Андрей Катрич и Ольга Бражник.  В этой связи – пара лирических отступлений. Точнее, вступлений.

Человек творческий и человек обычный – это как компьютер с интернетом и без. В память компьютера можно записать много всего, однако именно подключение к практически бездонному источнику информации в сети открывает неограниченные возможности для самореализации, поэтому каждому стоит искать в мире свой способ подключения  к творческому космосу. На нашем сайте вы можете видеть примеры удачного использования для этой цели разнообразнейших «гаджетов»: пера, кисти, клавиши, струны, барабана, фотоаппарата, дудочки…

Человек – существо прекрасное  в своём одиночестве. А вот в общении, в отношениях, в процессе деления пряников сладких, которых «всегда не хватает на всех», мы часто начинаем сталкиваться лбами, злиться и создавать вокруг себя поле (точнее, болото) нелюбви.

Основной причиной столкновений наших есть то, что мы живём слишком быстро. Представляется скорый поезд, в котором едет, к  примеру, современный Сократ. Для стоящего на земле эта мимо несущаяся махина – скорее источник опасности и уж в последнюю очередь – Сократ. А если предположить, что поезд остановился, Сократ сошёл на землю и начал разговаривать, то есть быть собой, а не пассажиром поезда?   

Это я к тому, что для  реализации заложенной в нас Творцом онтологической необходимости любить другого, ему, другому, надо дать возможность разговаривать. Долго. Хотя бы час. И знать при этом, что его очень внимательно слушают. И тогда человек откроется, и мы его обязательно полюбим  и увидим, как замечательно разнообразен мир в нас и вокруг нас. Особенно, если это человек «с подключением» к вышеупомянутому бездонному творческому космосу.

 В первый четверг последнего летнего месяца тринадцатого года третьего тысячелетия от Рождества Христова в «Саду сходящихся тропок» Ирины Проценко  как раз и сложилась такая ситуация, когда два «подключенных» человека долго разговаривали с миром  (стихи, в идеале, как и литература вообще, – это разговор со всем миром сразу) в присутствии  заинтересованно слушающей их аудитории. Давайте и мы поговорим о них.

Ольга Бражник 

Её стихи подчёркнуто современны, в них присутствует всё, чем прекрасен постмодерн: живописная лексика, богатство аллюзий и широчайший диапазон культурных ассоциаций, сложные сплетения образов, игра словами, остроумными рифмами, созвучиями и аллитерациями. Она блестяще подаёт свои стихи, в какой-то момент почти переходя на речитатив, меняя тональность звучания, как бы намеренно смещая акценты со смысла на музыку  стиха…

И это было бы здорово, но не уникально, если бы не одно. Практически каждое такое стихотворение-медитация заканчивается ярким, понятным и в то же время парадоксальным финалом, который  объясняет всё. Многие современные поэты, особенно украинские, умеют организовать в своих стихах вот такой поэтический  хаос. Но крайне мало таких, кто способен в итоге придать ему смысл, найти ту ниточку, на которую всё это нанизывается, превращаясь из груды  камушков-образов в драгоценное ожерелье.   Андрей Катрич 

Поэт, придумавший себе собственный «серебряный век», живя в веке XXI, и с внимательностью фотохудожника, детально, вкусно, метафорично описывающий окружающую природу, потому что  полагает, что до описания человека «ещё не  дорос». Смелая и продуктивная позиция, потому что, даже несмотря на специально демонстрируемую приверженность к «реконструкции» архаичного языка времён Блока, это всё же современная поэзия и современные описания современной природы, через которые как раз и описывается  современный человек.

Вспомнилось известное восклицание Анны Ахматовой относительно суда над Иосифом Бродским: «Какую биографию делают нашему рыжему!» Андрей Катрич в свои 27 лет успел сделать себе сильную мужскую биографию. Семья, в которой любимая жена и шесть детей, – это серьёзно. И  поэтому тоже его стихи, при всей внешней мягкости автора и ажурной хрупкости построения текста, как и положено мужским стихам, излучают силу.  И в них, вопреки утверждению самого поэта, очень  много человека и о человеке.     Когда двое выходят на сцену, между ними обязательно  начинается подспудное соревнование. На творческой встрече с участием Андрея Катрича и Ольги Бражник получилась общая победа. Именно победа, а не ничья. Причём победу эту могут честно разделить между собой все три стороны: оба поэта и благодарные, довольные зрители, которые ещё долго продолжали за чаем  философствовать, размышлять, спорить и делиться впечатлениями под звуки падающих груш и яблок  в «Саду сходящихся тропок» Ирины Проценко.

В данном случае эта метафора раскрылась ещё одним смыслом – как место, где сошлись тропки поэтических традиций двух столетий, двух времён, образовав в своём слиянии хотя и краткий, но прекрасный миг уникального и неповторимого времени, в котором превыше всего – творчество.

   До начала выступления в качестве пролога звучала музыка Шопена. А завершилось всё старым добрым джазом….

Автор всех фото Ирина Проценко

P.S. «Сад сходящихся тропок» — популярная арт-площадка в доме (зимой) и саду (летом) сумской художницы Ирины Проценко. Здесь в неформальной обстановке собираются для общения творческая интеллигенция города Сумы и гости областного центра.

Ещё о людях и событиях в «Саду сходящихся тропок» художницы Ирины Проценко