Сумской публике были представлены старинные вокальные произведения в исполнении киевского ансамбля «Vox animae» в составе: Наталья Хмелевская — руководитель, Елена Нагорная, Александр Лось, Татьяна Яшвили, Вадим Даньшин. Им аккомпанировала на клавесине Наталья Фоменко.

По традиции в программе прозвучали мотеты, мадригалы, арии и дуэты на немецком, английском и итальянском языке.

«Vox animae» далеко не впервые украшают своим присутствием баховский фестиваль и имеют в Сумах свою «прикормленную» публику, которая заполняет залы на их концертах, уже зная, куда и на что идёт.

«Своя публика» — это замечательно. Но с другой стороны, сложившаяся ситуация выдвигает требование к артистам всё время обновлять репертуар, искать новые формы сценической подачи.

В этот раз были театральные выходы в зал, выстраивание непринужденных мизансцен и введение в аккомпанемент дополнительных ударных инструментов. Однако главным, конечно, является воистину ангельское совместное звучание артистов ансамбля. Выделим среди них Александра Лося, участвовавшего практически во всех номерах концерта.

Александр Лось — обладатель уникального голоса – контратенора.

Справка

Контратенор (лат. contratenor, букв. голос «напротив тенора») — самый высокий из мужских оперных голосов, диапазон от «ми» малой октавы до «ми» второй. Как правило, это мужчина-певец, владеющий развитой техникой пения фальцетом.

Контратеноры исполняют партии героев-мужчин, изначально написанные для кастратов в эпоху барокко. Вначале певцы-кастраты исполняли партии женских голосов в папской капелле, куда не могли быть допущены женщины. Особые возможности их голосовых связок привлекли внимание композиторов и специально для них стали писаться партии, которые исполнялись от лица мужчин. В частности, Юлий Цезарь и Ринальдо в одноимённых операх Генделя или несколько позже ранний Моцарт и Россини.

В настоящее время партии, написанные для кастратов, часто исполняются женщинами. Например, певица Чечилия Бартоли в 2009 году записала альбом «Sacrificium», состоящий из арий, написанных для кастратов в эпоху барокко. Но и мужчины сегодня могут их петь, естественно, фальцетом.

Александр Лось как раз является обладателем такого уникального голоса или скорее вокальной техники, так как вне фальцета его голос определяется как тенор.

Остальные участники ансамбля не менее искусны, хотя и не столь экзотичны. Если говорить об общем впечатлении от концерта, то с точки зрения сбалансированности энергетики, идущей в зал, нам не хватило ещё хотя бы одного-двух сольных номеров баса Вадима Даньшина.

Отдельно отметим «музыкальную паузу», во время которой звучал клавесин Натальи Фоменко, исполнявшей два произведения Г. Перселла «Граунд Си-минор» и «Чакона Соль -минор». Это было слегка меланхолично внешне, но глубоко и проникновенно. На наш субъективный взгляд — одно из лучших звучаний клавесина во время фестиваля этого года.

Завершается XXI «Bach-fest» во вторник 8 ноября в зале филармонии выступлением львовского дуэта двух сопилок и клавесина.

Двое из очаровательных участниц финального концерта – Божена Корчинская (сопилка) и Анна Иванющенко (клавесин) играли на «Бах-фесте» прошлой осенью и также очень хорошо знакомы сумским любителям классической музыки.

Третья участница – Анастасия Арбузова будет не только играть на сопилке, но и выступит с вокальными номерами.

В программе Бах, Телеман и Гендель.

Начало всех концертов фестиваля в18.00

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

На видео фрагмент исполнения Александром Лосем Арии «Verdi prati» Г. Ф. Генделя.

В воскресенье 8 ноября в Сумах в зале областной филармонии завершился XX фестиваль  Bach-fest.

Право поставить финальную точку, а точнее – восклицательный знак и в, то же время, передать эстафету двадцать первому «Бах-фесту» было по традиции предоставлено киевскому вокальному ансамблю старинной музыки «Vox animae» во главе с любимицей сумчан Натальей Хмелевской. 

Bach-fest является уникальным явлением культурной жизни Сумского региона. С фестивалем выросло поколение слушателей, знающих толк в классической музыке вообще и в музыке эпохи барокко в частности. Благодаря «Бах–фесту» (равно как и «Органуму») в Сумах побывало с концертами немало украинских и зарубежных  музыкантов европейского уровня. К слову, концерты фестиваля даже в самые непростые времена проходили и проходят при полных залах и всегда заканчиваются номерами на бис.

XX Bach-fest состоял из семи событий. Они как бы символизировали те самые семь нот, из которых составлены все музыкальные сокровища, созданные человечеством. 

До. Continuo

Открыл фестиваль киевский ансамбль старинной музыки «Continuo» в составе:

Ярослав Куцан — флейта, Ольга Шадрина-Лычак — клавесин, Анна Щербина — виолончель.

Музыкантов в один коллектив объединила идея программы из произведений, созданных во времена правления короля Пруссии Фридриха II Великого (1740 – 1785)— короля-философа и музыканта, покровителя наук и искусств. Властителя, которому сам Й.С. Бах посвятил музыкальное приношение, состоящее из цикла канонов, фуг и других пьес, основанных на теме, продиктованной композитору Фридрихом и посвященных ему.

Музыка времён Фридриха  Великого в исполнении киевских музыкантов стала великолепным прологом к дальнейшему действу фестиваля и создала идеальную атмосферу, связующую две эпохи.

Ре. «Organum» 

Продолжил фестивальные концерты камерный ансамбль барочной музыки «Organum», основанный ещё в 1998 году в Сумах органистом, пианистом, продюсером и организатором фестивалей Bach-fest и Organum  Орестом Ковалём.

Состав ансамбля со временем менялся. В этот раз для сумской публики играли: Екатерина Коробова – скрипка, Ярослав Калиниченко – скрипка, Евгений Зыбин — фагот, Орест Коваль – клавесин.

Слушателей вновь взволновал и очаровал прекрасный сильный и чувственный вокал солистки ансамбля Татьяны Ластовецкой и тонкое понимание музыкантами исполняемой ими музыки.

Ми. Три грации

Женскую линию подхватили и грациозо продолжили участницы трио из Львова под названием Bach a tre в составе: Божена Корчинская – сопилка, Лидия Футорская – скрипка, Анна Иванюшенко – клавесин. В данном случае сошлись на равных  музыкальные таланты исполнительниц, их внешность – та самая женская красота, которая спасает мир — и великая музыка. После такого позитивного взрыва прекрасного за дело должны были браться сильные мужчины. Так и получилось.

Фа. Человека мира из Москвы

Выступление пианиста Дмитрия Онишенко выглядело одновременно мощно и изысканно – идеальный мужской образ. Кульминацией концерта стало исполнение им труднейших «Симфонических этюдов» Роберта Шумана. После них зал уже был во власти таланта музыканта и музыки.

Соль. Серебряная флейта

Музыкальную эстафету продолжил итальянский флейтист-виртуоз украинского происхождения Станислав Зубицкий, в сопровождении камерный оркестр классической и современной музыки «Ренессанс» под управлением Людмилы Стычук. На его  музыкальном перформансе, наряду с музыкой, царил артистизм и явственно ощущалась праздничная атмосфера венецианского карнавала.

Ля. Леся Украинка. Взгляд из Белгорода 

Завершал мужское трезвучие органист из  Белгорода Тимур Халилуллин. Это был тот концерт, на который лишний билетик начинали спрашивать за несколько десятков метров до филармонии. И правильно спрашивали — игра российского музыканта оправдала самые комплиментарные ожидания. А в конце выступления Тимур читал стихи Леси Украинки на языке оригинала, а затем рассказывал свои впечатления от них уже на языке музыки. И многие тогда удивились неведомым им прежде драматическим возможностям классического органа…

Си. Vox animae   

8 Ноября состоялся завершающий концерт  «Бах-феста». Сумскую публику радовали своим выступлением 5 солистов-вокалистов, объединённых под брендом «Vox animae»: Наталья Хмелевская, Елена Нагорная, Александр Лось, Сергей Колесник, Вадим Даньшин. Музыкальные партии исполняли: Наталья Фоменко – клавесин и орган, Анна Щербина – барокковая виолончель. Символично, что Анна Щербина открывала в этом году фестиваль Bach-fest в составе камерного ансамбля «Continuo».

В первой части программы звучали мотеты, мадригалы и дуеты Хаслера, Шютца, Генделя, Джеминиани, Букстехуде, Свелинка – разных композиторов одной эпохи. Все эти настроения, краски и обертона проникновенно и убедительно лились и передавались со сцены в зал, преображая слушателей и открывая для них вселенную вечной музыки ушедшего времени.

Во второй части концерта инструментально главенствовали орган и виолончель. Исполнялись произведения Й.С.Баха.

В некотором смысле хорошо, что многие из публики не владеют немецким языком. Потому что мастерски исполненные голосовые партии не отвлекали на смысл слов (искусствоведы утверждают, что немецкая поэзия того времени была далека от совершенства), а добавляли еще одну великолепную краску в камерное звучание инструментов.

Впрочем, подобные тонкости восприятия могут скорее быть предметом дискуссии, чем содержанием итогового обзора безусловно замечательного события, которым в очередной раз стал фестиваль старинной музыки и музыки Й.С.Баха Bach-fest.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

В субботу 1 ноября сумчанам было презентовано одно из самых ожидаемых событий фестиваля  —  интернациональный дуэт двух клавесинов. Впрочем, слово «интернациональный» в данном случае не совсем  уместно —  все музыканты мира говорят на одном языке. Тем более, когда они увлечены одним стилем или одной музыкальной эпохой.

Москвич Станислав Грес и киевлянка Наталья Сикорская, безусловно, разговаривают на одном музыкальном языке. И не просто общаются между собой, но и умеют организовать такой диалог, в котором слушатель чувствует себя приобщенным к происходящему.

Клавесин достаточно специфический инструмент. Он одновременно и клавишный, и струнный. Моментами его звучание похоже на звук арфы и даже гитары. Звук у клавесина  не объёмный, как у фортепиано, поэтому, когда играют два клавесина, слушатель имеет возможность различать музыкальные фразы каждого и, таким образом, приобщаться к «разговору» музыкантов.

А ещё на клавесине нельзя играть громче или тише. Именно поэтому и было изобретено форте(громко)пиано(тихо). Зато именно при помощи клавесина лучше всего погружаться в чувства и мировосприятие эпохи барокко..

На концерте звучали только произведения Баха. Причём  всё это было похоже даже не на классическое выступление исполнителей перед публикой, а на встречу друзей. Оба музыканта, а с ними, не менее увлечённый клавесином организатор фестиваля Орест Коваль, по очереди рассказывали публике о тайнах и нюансах барочной музыки, о жизни Баха, его учеников и других музыкантов. Такое увлечение, да ещё сопровождаемое музыкой великого композитора, не могло не очаровать  публику. Концерт, как всегда, на «Бах-фесте» завершился  номером «на бис».

А на следующий день, в воскресенье 2 ноября в костёле состоялся единственный на этом фестивале вокальный концерт.

Времена барокко, как известно, ознаменовались ещё и разделением вокальной и инструментальной музыки. Как тогда звучало ансамблевое вокальное пение — на завершающем концерте фестиваля наглядно продемонстрировал вокальный ансамбль из Киева «Vox animae» во главе с любимицей сумчан Натальей Хмелевской.

Ансамбль перед визитом в Сумы  принимал участие в концертах и мастер-классах  фестиваля музыки барокко в Киеве, организованного Посольством Италии и произвёл крайне благоприятное впечатление на итальянскую сторону.

Основу репертуара «Vox animae» на сумском концерте составили вокальные номера Клаудио Монтеверди – родоначальника итальянской оперы, творчеству которого посвящена и большая часть программы киевского фестиваля.

Реакция сумской публики также была восторженной. А в конце завершающего концерта, фестиваля его организатор Орест Коваль сообщил, что более 7000 грн,  вырученных от продажи билетов на фестиваль будут переданы сумским  волонтёрам, которые помогают  нашим военным в зоне АТО. Сумма  названа примерно, так  сказать, по свежим следам и после уточнения может незначительно поменяться.