Поздний холодный осенний вечер. Хотя в Саду Иры Проценко сгущаются сумерки, однако на веранде толпятся гости. Внизу на траве микрофоны, аппаратура… Саша Скорук готовится к выступлению.

Сегодня ее сольный концерт. Ее хрупкая фигурка, распахнутый взгляд голубых глаз, в которых и детское ожидание чуда и женская печаль беззащитности вот уже несколько лет завораживают слушателей нашего города во время ее концертов. Да, да, в Саше, как в уникальном творческом явлении живет и ребенок, и старец. И сейчас, как всегда ее голос то звонко и страстно призывает к любви всю вселенную, то затихает молитвенно и печально, возвещая о несбыточности детских надежд.

В этот вечер, несмотря на холод, собралось много гостей. Слушали Сашины песни, кутаясь в пледы и шали. То озорство, то страдание, то благодарность, то мука – богатейшая палитра чувств изливалась горным потоком на слушателей. И чем глубже Саша погружала нас в свою душу, тем больше хотелось ей внимать.

Это не первое выступлене Саши Скорук в Саду …. о том как это было мы писали в материале: Александра Скорук. В мире есть всё, когда в нём есть любовь

Я слушала и думала о том, какой же силой любви и таланта одарил ее Господь! И как по-детски естественна она в своем исполнительском амплуа. Ни позы, ни театральности, ни пафоса. И каким же чистым и благородным должен быть тот, кто подарит ей для отдохновения такую же силу любви!

И каждый раз, сталкиваясь с творческим человеком, думаешь о тайном замысле Судьбы, ведущей к Богу.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

Программа называется «Поля сражений». Зная творчество и жизненную позицию Александры, можно предположить, что вечер будет посвящён теме любви, во всём её диапазоне – от лирической до общечеловеческой.

Александра Скорук родилась и провела детство во Львове, в семье музыкантов. Сочинять песни начала в 13 лет — сперва на стихи известных поэтов под аккомпанемент фортепиано, а потом перешла к полному авторству и к гитаре.

Автор более чем ста песен. Лауреат различных фестивалей авторской песни.  В настоящий момент проживает в Сумах. Великолепно владеет гитарой. Талантливый поэт.

Более подробно с автором и её творчеством можно ознакомиться в материале «В мире есть всё, когда в нём есть любовь»

Начало события в 17.30.

Вход свободный.

В моём городе Сумы живёт более 260 тысяч человек, потенциально способных воспринимать искусство и заниматься творчеством.

Если верить, что на это реально способны только 5% от всего количества – всё равно выходит 5200 человек. Разных возрастов. Меня сегодня интересуют молодые. Недавно я был в Сумской городской галерее на открытии выставки членов местного Союза художников. Молодых я там не увидел.

С музыкантами сложнее. Я вообще не очень понимаю кто музыкант, кто лабух, кто тапёр, кто рокер, кто хипхопер с рэпером и можно ли их всех связать в одно. Зато я примерно ориентируюсь в поэтической жизни города и даже  немного – области.  И тут передо мной открывается грустная картина.

Поэт –  не  тот, кто пишет тексты, имеющие внешние признаки стихов. Поэт (по Блоку – и это идеальное определение) –  тот, кто живёт как поэт, как дитя гармонии. Всё, что происходит с ним и с миром, он пропускает через призму своего поэтического бытия. Поэзия – самое неремесленное из искусств. По большому счёту – это чистое состояние души.

Согласно известной шутке, до 20 лет стихи пишут все, от 20 до 30 — только поэты, а после 30 — одни сумасшедшие. По нынешним временам возраст можно смело сдвигать на 10 лет. Психами будем считать всех стихотворцев старше сорока. Да, сорока. Дети сейчас позже взрослеют. Если взрослеют вообще. Исходя из этих соображений, я с грустью думаю о сумской поэтической пустыне ….(«сумасшедших» и «всех» мы договоримся не считать).

Среди тех, кому около условных тридцати, назову: Андрея Катрича (Ахтырка), Ольгу Беляеву (Малая Ворожба), Ольгу Бражник (Белополье). Были потенциально очень талантливые Олег Романенко и Юлия Бурковская. Что сейчас делают в поэзии – не знаю. Уехали в Киев. Есть Конотоп, где поблизости, в тиши деревни Карабутово, творит угрюмый гений Худенко, стихов которого я не читал, но верю на слово Ирине Козловой. Ну, и Саша Скорук, приехавшая со столиц. Она, конечно, звёздочка  в авторской песне. И всё. Не густо

Список со временем могли бы пополнить пока сумчане –  Макс Эдель и Настя Котляр. Увы, они ушли в СМИ. А современная журналистика, особенно в сумских реалиях, для молодого  поэта – как  алкоголь для чукчи. Думаю, что ребята для поэзии уже пропали. Особенно Макс. У Насти сохранятся шансы, если она останется в теме арта.

Есть ещё двое очень талантливых, на мой взгляд, сумских ребят: Анна Кириленко (но у неё  всё время искания и личная жизнь) и Ярослав Склабинский, который  периодически появляется из ниоткуда,  удивляет и опять исчезает. Последние четверо из перечисленных ещё  находятся в категории «все».

Таким образом, на миллионную область мы насчитали  около десятка поэтов Вывод: поэт – явление уникальное.  Таких – один на сто тысяч. И тут возникает несколько резонных  вопросов. Кому это надо? Нужны ли обществу поэты? Почему  при всех гособразованиях в школьных учебниках много хорошей поэзии?  Зачем детей заставляют учить стихи наизусть? Следует ли отсюда, что поэзия является частью необходимых  для воспитания государственного человека знаний?

Если так, почему государство никак не поддерживает взрослых поэтов? А как оно их может поддержать? Возможно ли создать такую ситуацию, когда бы любая помощь государства не перехватывалась ловкими завхозами от искусства, а поступала на поддержку действительно талантливых и достойных?

Думаю, что организация такой системы поддержки невозможна в принципе. Государство это давно поняло и пользуется  плодами трудов поэтов, так сказать, «на халяву», не помогая им. Действительно, а как?  А никак.

Тогда следующий вопрос. Нужна ли вообще людям поэзия, как часть мира?  Нужна? Зачем? Как происходит контакт стихотворения с читателем?

Ещё по теме: Семь первых шагов к Парнасу, или Как правильно седлать Пегаса

Тут мне отвечать проще. Я сначала увлёкся чтением стихов  и только потом стал сочинять их сам. Меня в поэзии, прежде всего, увлекла отточенность формулировок. Так, как сказал о моих чувствах поэт, как он описал переживаемое мною высокое душевное состояние, так я на своём обыденном приземлённом языке сформулировать не могу. И никогда не смогу. Всем, наверное, знакома картина, когда на пляже группа молодых людей, купаясь, громко матерится от восторга и наслаждения. Это у них  слов не хватает человеческих…  Вот они и корчатся безъязыкие, как улица у Маяковского…

Итак, мы приходим к следующему выводу. Поэт – служитель, жрец поэтической речи. Он избранный. Предназначение поэта – поддерживать огонь особого, высокого языка в людях, тот огонь, который разгорается в моменты переживания нами лучших чувств.

Широко известный коммерческий оздоровитель всего и всех Мирзакарим Норбеков основал свою методику на следующем  посыле. Когда человек здоров – он счастлив и улыбается. Следовательно, когда он улыбается (сам, усилием воли) – к нему приходит целебное ощущение счастья, и как результат – организм выздоравливает.

Следуя этой логике, делаем вывод: поэт создает такой язык, что если бы на нём все заговорили, то все бы стали жить только лучшими чувствами, возвышенными и прекрасными. И на земле  наступил бы рай. А поэт был бы садовником этого рая. Хотя нет. Рай – на небе. А на земле рай – это  коммунизм в описании Ивана Ефремова. Или имеются другие варианты? Назовите! Ну, хоть кто-нибудь, назовите же!

Есть такой замечательный,  интереснейший человек Сергей Шиш. Его можно  встретить в сети, и для меня он – одна из самых ярких и важных встреч последнего времени. Сергей – убеждённый антикоммунист.  Так вот, во время одной из наших дискуссий он сказал, что основная проблема строителей светлого будущего состояла в том, что они не смогли построить коммунизм в головах людей. А ведь и правда. Иначе откуда, из каких табакерок бы в 1991 году сразу выскочило столько разнокалиберных мародёров, лживых политиков, взяточников-коррупционеров и мелких воришек? Они же (мы же) все родом из СССР!

Честность, порядочность, бескорыстие, самопожертвование во имя других, уважение к ближнему, любовь к человеку как к космическому явлению и одновременно трепетному смертному существу – всё это качества  гражданина ефремовского коммунистического будущего. А в настоящем как весь этот список называют? Правильно – «поэзия» Так барыги-негоцианты и говорят: ладно, это поэзия. А жизнь другая…

Всё правильно. Только наоборот. Настоящая счастливая жизнь человека описана в стихах хороших поэтов. А их и самих мало, и тех, кто их способен слышать – всего 5 %  от мятущегося, дерущегося и вечно хамящего самому себе человечества. А пока поэзия сдерживает всемирное зло, создавая в душах людей островки добра и высоких (настоящих) человеческих чувств.  Пока сдерживает…

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

В субботу, 17 августа, на Олимпе, в «Саду сходящихся тропок» Ирины Проценко пела и читала стихи Александра Скорук.  В отличие от прежде выступающих в «Саду» поэтов и музыкантов, мы с Сашей в обыденной жизни знакомы мало, поэтому впечатления будут крайне субъективны, может быть, поверхностны, но, впрочем, этим, наверное, и интересны. Ведь многое в нашей жизни решает то, как нас воспринимают люди на первый взгляд, до начала того самого «близкого» общения. Оно и случается обычно только в том случае, когда первый взгляд принял человека. Дальше остаётся только соответствовать.

Веранда в «Саду сходящихся тропок» Ирины Проценко как раз и создаёт идеальные условия для таких выступлений:  с «записками из банки», ответами на устные вопросы, импровизациями, незапланированными номерами и другими формами неформального контакта с публикой.

Это об антураже. Теперь о главном – о  песнях. Александра Скорук  отличается тем, что она действительно настоящий бард, в истинном смысле этого  термина, то есть — поющий поэт. Её песни представляют собой точное, прочное и органичное слияние музыки и текста. Это не стихи, положенные на музыку. Но и не тексты, как комментарии к мелодии, что тоже случается, особенно у бардов с таким ярким композиторским даром, как  у Александры. На том же поле, что и Саша, как мне кажется, работает известная «летчица» Ольга Чикина. Сашины песни — именно песни. Порой даже кажется, что где-то автор делает намеренную уступку классической технике стихосложения ради интересного мелодического слияния слова и музыки. А иногда стихотворение льётся так, что музыка его просто несёт — бережно и с почтением, как носильщики восточную царевну (прошу прощения за пышный образ).

Александра сочиняет много «грустных» песен «со смыслом», но прекрасна и в бесшабашных, весёлых. В них она вдруг раскрывается совсем с иной стороны, начинает отличаться от всех и  становится  актрисой, для которой сцену, декорации и все остальные атрибуты театра заменяют гитара, стихи  и музыка.

И всё же, главное в поэте и музыканте Саше Скорук  — она сама. Как бы мастерски ни владел своей творческой профессией артист, если у него нет «фишки»,  «изюминки» – он скучен. У Саши есть такая фишка. Лично мне она напомнила свечу. Только вместо пламени у неё любовь. Повторюсь, что мы мало знакомы лично, и мои суждения основываются исключительно на том, что я увидел и услышал на концерте. Так вот, мне показалось, что Саша, как свеча, зажигается, когда в её  космосе появляется любовь. И тогда всё вокруг тоже освещается и освящается, и жизнь её (как и существование свечи) обретает не просто смысл, а прекрасный и таинственный смысл – ведь свеча не только горит – она даёт множество полутонов и оттенков света…

А когда с пламенем любви случаются проблемы — свеча гаснет и всё теряется, тонет и наступает мрак и глухота. Это очень красивая, с одной стороны, и крайне хрупкая, с другой, жизненная позиция.

Впрочем, возможно, я ошибаюсь, и это просто мастерски сыгранный сценический образ. И замечательно, если это так. Ведь искусство — всего лишь иллюзия жизни. В неё просто веришь, как в жизнь. И настоящему артисту совсем не обязательно каждый раз умирать на сцене по-настоящему. Главное, чтобы зрители по-настоящему верили и переживали.

Выступление Александры было тем ещё необычно, что оно было подчёркнуто  посвящено любимому  мужчине Эдуарду Бибику, присутствовавшему тут же. Это было трогательно и смело. Ведь когда выступающий посвящает свои произведения кому-то конкретному, да ещё и все — одному, — у остальных может возникнуть ощущение присутствия на чужом празднике. Но  на этот раз атмосфера «Сада сходящихся  тропок» выручила, и эта любовная демонстрация стала  частью выступления, наравне с искусством музыки и поэзии. Плюс, конечно,  талант и обаяние Саши, за которую по ходу всё больше хотелось «болеть». Тем более, что завершилось, я бы даже сказал, увенчалось всё действо  выступлением самого Эдуарда, который, ко всему прочему,  оказался прекрасным классическим гитаристом.

Немалую роль  в этот вечер, как уже обычно, сыграла местная шоу-кошка Антонина, регулярно выходившая  на сцену, позировавшая для фотосъёмок и дававшая себя гладить избранным по каким-то, только ей известным  пушистым кошачьим соображениям, представителям публики, добавляя,  таким образом, происходящему одновременно динамики и  уюта.

По традиции вечер продолжился общением за различными видами чая. Так и должно быть на получившихся творческих вечерах, когда выступающий задает старт последующему всеобщему разговору и наполняет слушателей свой творческой энергией, умение делиться (обмениваться) которой с публикой и является основной приметой истинного таланта.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com