Захід приурочено до Дня міста Суми і присвячено чарівним сумчанкам. Головним критерієм для вибору героїнь є наявність у їх житті трьох чинників: соціальна реалізація, материнство і та жіноча енергія, яка у парі з чоловічою  складає світову гармонію.

В цій публікації ми розповідаємо про одну з трьох героїнь 2021 року художницю, письменницю та арт-тренера Світлану Качуровську.

Светлана Качуровская

Світлана народилася на Сумщині в селі Жовтневе (тепер Курилівка) Конотопського району. Після школи, де, до речі, була відмінницею, отримала вищу юридичну та економічну освіту.  І навіть трохи попрацювала за фахом. А потім її невгамовне творче єство взяло верх і замість стандартного життєвого шляху, який багато у чому складається з моментів пристосування до вимог та викликів соціуму, дівчина вирішила створювати навколо себе  власний світ.  Почала професійно малювати, опанувала різноманітні художні техніки,   презентувала  свої роботи  на міських та всеукраїнських виставках.

Але це були тільки перші з феєрверку ідей, які у Світлани народжуються постійно, бо така в неї креативна і фантазійна натура. Більшість її проєктів – це ніби мандрівки у казку, куди вона залюбки запрошує усіх  бажаючих.  Там вона зустріла своїх Засинайликів, Світайликів і Спанчосів і познайомила з ними ,так би мовити, широкий дитячий та дорослий  загал.

З’являються ці фантастичні персонажі  невідомо звідки і кожного разу по-різному, як це завжди трапляється  у креативно мислячих людей. Наприклад, Засинайлики і Світайлики перший раз прийшли у пісні, а потім вже з них перебралися у самостійне життя в уяві  читачів книжок та слухачів пісень Світлани Качуровскої.  І тут ми маємо  згадати ще декілька її талантів.  Світлана – обдарована поетеса, яка до того ж придумує музику і гарно співає свої  вірші, акомпануючи на гітарі або фортепіано. Також вона складає казки і виступає у якості художника-ілюстратора  творів інших письменників.

Початок цьому поклала  зустріч з відомою літераторкою та лауреаткою престижних конкурсів Анною Коршуновою,  з якою було створено інтерактивну дитячу книгу «Казкове місто Суми», де тексти належали пані Анні, а малюнки – нашій героїні. І це не єдиний їх спільний доробок.

А після однієї з виставок до Світлани підійшла генеральний продюсер телеканалу  UA:СУМИ Оксана Кириленко – теж до речі  героїня одного з сезонів проекту «Три пелюстки жіночності», і з їх бесіди народилася ідея авторської програми Світлани Качуровської FINE ART, де вона ділиться секретами художної майстерності  з усіма бажаючими.

Сьогодні Світлана має власну творчу майстерню, де проводить майстер-класи для тих, хто робить перші кроки у царині мистецтва живопису — як дорослих, так і дітей. ЇЇ картини з задоволенням купують любителі живопису, тому що вони зазвичай наповнені позитивною енергією, якою природа щедро обдарувала їх авторку.

При всій цій безлічі справ Світлана Качуровська – любляча дружина та дбайлива мати. ЇЇ колискові і дитячі пісні у більшості матеріалізувалися саме з атмосфери дому і першими їх слухачами були найдорожчі  мужчини  – чоловік та син.

На питання про майбутнє і очікування від нього, Світлана відповідає, що найбільш за все вона хотіла б, щоб отак як зараз тривало якомога довше. Мабуть, це і є щастя.

Тільки не треба думати, що мова іде про безхмарно позитивне існування під крилечком завжди доброї долі.   Зрозуміло, що побутове життя кожного дня усіляко намагається ввірватися у казку з купою невідкладних  проблем.  Власне, саме в один з таких моментів і народилися Спанчоси – дивовижні створіння довільної форми, які  харчуються поганим настроєм і  сумними думками, і, таким чином, лікують та очищають душу. Інакше кажучи, творчість не тільки створює цікавий і яскравий світ, але й допомагає та захищає від повсякденних труднощів, сублімуючи їх у нові картини, пісні чи арт-об’єкти.

Ми усі родом з дитинства. Творчі захоплення Світлани Качуровської виникли саме там – коли вона розфарбовувала паперових ляльок для своїх подружок, за допомогою звичайної авторучки перекладала перші дитячі фантазії на мову малювання, моделювала для дівочих іграшок дизайнерський одяг, навчалася музиці і складала свої перші пісні. А далі був просто свідомий вибір між світом раціонального і країною мрій, створивши який, як миможемо впевнитися з усього сказаного  вище, Світлана не помилилася.

P.S. Шоу-презентація «Три пелюстки жіночності 2021» (социально-художественный проект «Три лепестка женственности 2021») відбудеться 3 вересня в арт-просторі «Єврейський дворик»,
що розташований за адресою: вулиця Кооперативна, 17  

Початок о 18.00.

Вхід вільний.

Читайте про героїнь проєкту «Три пелюстки жіночності» сезонів 2016-2021 тут.

Фото: Марина Селегень

Ірина Проценко народилася в містечку Пріморскій Приморського Краю. Закінчила Північно-Осетинське художнє училище у Владикавказі.

Зараз художниця живе і творить в місті Суми. Член СХ України з 1992 року. З 1986 року активно бере участь в республіканських, регіональних і зарубіжних виставках. На рахунку художниці кілька десятків персональних виставок у різних містах України та за кордоном.

Роботи знаходяться в Сумському, Путивльському художніх музеях, а також в приватних колекціях України, Росії, США, Німеччини, Австралії, Словаччини, Чехії.

Творчість Ірини Проценко цінують як експерти, так і звичайні любителі образотворчого мистецтва. Її твори передають найскладніші відтінки таємних людських почуттів. Вона автор жанрових картин з міфологічним підтекстом, психологічних портретів, смислових пейзажів та натюрмортів, пронизаних дихаючими, і такими, що світяться зсередини, квітами і наповнених невипадковими предметами побуту.

Цього разу на глядачів чекають несподіванки, які відкриють ще одну грань таланту художниці. Маються на увазі роботи, виконані у жанрі абстрактного живопису.

Джерело: медиа портал АТС creativpodiya.com

Перша книга, видана в рамках проекту «Сумщина. Велика спадщина» та з нагоди 80-річчя створення Сумської області, має назву «Образотворче мистецтво».

У ній представлена спадщина видатних художників – уродженців Сумщини, яка є яскравою сторінкою в історії вітчизняного і світового малярства, графіки та скульптури, а також зразки творчості членів Сумської обласної організації Національної спілки художників України та інших об’єднань, професійна діяльність яких є помітним явищем на Сумщині та в Україні.

Сенс і суть проекту «Сумщина. Велика спадщина» полягає в тому, щоб зібрати всі найкращі здобутки митців, які тривалий час працювали в нашій області, прославляли сумський край і є його гордістю.

Реалізується проект за кошти обласного бюджету за сприяння Сумської облдержадміністрації. Його спільно втілюють у життя обласні організації Національної спілки письменників України, Національної спілки художників України, Національної спілки краєзнавців України.

На найближчі роки заплановано вихід книг «Поезія», «Історія і краєзнавство», «Красне письменництво», «Фотографія» тощо.

Презентація першої книги проекту, що має назву «Образотворче мистецтво», відбудеться 23 січня:

• 10.00 у Конгрес-центрі СумДу та у Сумському (вул. Покровська, 9/1). Вхід вільний

• 15.00 у Сумськму художньому музеї ім.Н.Онацького. Вхід вільний

Також у рамках проекту пройдуть виставки  митців:

Сумський  художній музей ім.Н.Онацького – «Спадщина» — з 15 січня

Конгрес-центр СумДу – «Сучаснісь. Живопис» — з  21 по 24 січня

Галерея «Академічна»  — «Сучасність. Графіка» — з 21-го січня

Антропогенез дословно означает возникновение и развитие (генезис) человека (антропос) в широком смысле. В контексте искусства и данной выставки — это эволюция человечества в проявлениях его древних культур, произведений, предметов и показ самых людей без лишних преувеличений.

Находясь в поиске собственного стиля, используя оригинальную технику, автор примечает неожиданные решения. В его работах прослеживаются интересные мысли касательно обыденных вещей, а вековые сюжеты раскрываются на современном фоне. Эротизм в его картинах — это особый взгляд на женщину, попытка заглянуть в тайный мир ее желаний и инстинктов.

В художественных произведениях молодого художника всегда есть место смелому эксперименту. Он критичен к своим работам, восприимчив к советам и открыт для всего нового, что появляется на стыке разных подходов, стилей и направлений. Живописец сочетает несочетаемое, миксует различные техники: пастель и масло, графику и станковую живопись, легко меняет жанры, переходя от натюрморта к пейзажу, от обнаженной натуры к портрету.

Художник с уважением относится к классике, на которой учился: «Это — лучшая школа для художника. Я делал копии, пытаясь постичь технику мастеров. В процессе обучения приходило понимание того, чем буду заниматься я. С чем приду в искусство, какой след оставлю — нельзя заниматься живописью и не ставить перед собой такие вопросы».

Родился Евгений Шаповалов в 1986 году в г. Симферополь. Член Национального союза художников Украины, неоднократный участник областных и всеукраинских выставок и международных проектов. Победитель Всеукраинского пленэра «Лучший художник» (г. Винница, 2017).

Вдохновиться картинами молодого художника в арт-галерее «Мануфактура» можно до 20 июля 2018.

Адрес:  Обуховское шоссе, 2

Время работы:  Ежедневно с 11.00  до 20.00

Саме поняття «живопис» майже безмежне — це вид пластичного мистецтва, створення зорових образів за допомогою фарб, нанесених на будь-яку поверхню.

На виставці Валерія Шкарупи пересічний глядач не побачить звичайних для себе реальних образів. Його живописні полотна більш схожі на кераміку, що прийшла до нас з глибини століть.

Ось компетентний погляд і враження про виставку та про художника від мистецтвознавця, директора Сумського обласного художнього музею ім. Никанора Онацького Надії Юрченко.

Шлях до Мінойського моря»
«Мой Телемак, Троянская война окончена.
Кто победил – не помню»
Иосиф Бродский

Щорічна Всеукраїнська виставка «До Дня художника» завжди викликає очікувану увагу з боку мистецької спільноти. Для більшості художників участь в ній це особистий презентаційний успіх і етап в творчому вдосконаленні. Експозиція складається з понад 400 творів всіх видів образотворчості і природно виглядає своєрідним колористичним калейдоскопом.
Власне, концепція цієї виставки і полягає в якнайширшій презентації професійних художніх творів з усіх областей України.
Ця виставка органічно об’єднує твори вже знаних майстрів Василя Гуріна, Віктора Ковтуна, Віри Баринової-Кулеби, Анатолія Горбенка, Оксани Одайник, Івана Гапоченка, Олексія Петренка та інших з наочним втіленням численних творчих пошуків молодих авторів. Саме цей симбіоз і є своєрідною експозиційною візитівкою всеукраїнської виставки «До Дня художника».
Хочеться відзначити, що в цей нелегкий для художників і загалом громадян України час сам факт здійснення такого масштабного проекту вселяє віру в перспективи розвитку виставкової діяльності НСХУ.
.
Відкриття виставки 9 жовтня о 15 годині.