Ультрафиолетовая живопись выполняется с помощью особых флюоресцирующих красок, которые меняют свой цвет и яркость при попадании на них ультрафиолетового освещения.

Сумы в последнее время становятся одной из украинских столиц ультрафиолетовой живописи. Совсем недавно в нашем городе с успехом прошла выставка «Сублимация в гиперженственность»  художницы Надежды Белокур. Экспозиция не только пользовалась популярностью у посетителей, но и послужила предметом вдохновения для поэтов, которые устроили на её фоне поэтические чтения.
Ранее мы писали: В Сумах будут читать стихи в необыкновенном свете.

Сейчас «Сублимация в гиперженственность» экспонируется в Киеве.

И вот ещё один показ картин в этой технике. Однако Марина Фенота — совсем другой художник. Кроме экспериментов с ультрафиолетом, она работаем в жанре декоративной графики, стрит и ленд–арта, а также создаёт различные арт-объекты, один из которых, к слову, расположен в «энергетическом центре» выставки, о которой идёт речь. И это уже стиль. Подобный приём использовался ею во время предыдущей выставки, носившей загадочное название «Мбок», что означает «возможно» на языке некого африканского племени.

Этому событию была посвящена наша публикация: В этом мире всё «мбок», или Выбор маски.

Нынешняя выставка работ Марины Феноиы носит название «Хитросплетения».  Практически во всех картинах использованы этнические мотивы, взятые у разных народов мира. По мнению самой художницы, которая серьёзно занимается изучением этой темы, в чём-то важном, изначальном все народы похожи. Поэтому у неё в картинах намеренно эклектично могут смешиваться символы, взятые из различных культур.

Во время открытия  публике было показано видео о перформансе с боди-артом – ещё одним совместным увлечением художниц Марины Феноты и Надежды Белокур.

Мы писали об этом не только внешне эффектном, но и мудром, с точки зрения заложенной в него философской идеи, действе в материале: В Сумах прошёл ультрафиолетовый боди-арт перформанс.

Подводя итог, скажем, что, на наш взгляд, Марина Фенота является одним из самых талантливых представителей молодого поколения сумских художников. Радует её поэтическое видение мира, а также умение и желание размышлять на вечноактуальные темы человеческого бытия —  и в формате обычной речи, и с помощью внешне абстрактных образов современного искусства.

Кстати, на последнем ленд-арте в Могрице концептуальная работа Марины Феноты на тему взаимоотношений человека и природы показалась нам одной из самых сильных.

Ранее мы писали:  На Сумщине во время ленд-арт симпозиума случилось чудо.

Для посетителей, не попавших на открытие выставки, но планирующих её увидеть, напомним, что галерея «АкадемArt» расположена в цокольном этаже главного корпуса банковской академии. Вход туда свободный. Картины нужно смотреть в ультрафиолетовом свете.

Выставка Марины Феноты «Хитросплетения» в  галерее актуального искусства «АкадемArt»  продлится до 3 мая включительно.  

Постоянный участник ленд-арт симпозиумов, стрит-арта, разнообразных творческих молодёжных инициатив в сфере современного искусства.

Основное направление в творчестве — декоративная графика, ультрафиолетовая живопись, скульптура, перформанс, изготовление арт-объектов.

Персональные выставки:

«Мбок»(Свободная художественная мастерская.Сумы,  2014 год)

«Хитросплетения» (галерея актуального искусства  «АкадемArt», Сумы,2015 год)

В субботу 7 июня в Сумах состоялось творческое событие под названием «Ультрафиолетовый боди-арт перформанс от Марины Феноты и Надии Белокур». 

Местом проведения этого действа, как и большинства предыдущих ультрафиолетовых  акций,  стала «Свободная художественная мастерская».

 Обе художницы,  а точнее создательницы арт-объектов,   известны  в Сумах и хотя существуют примерно в одном  творческом поле, но отличаются авторским  видением и художественным почерком,  как в поле обычном отличаются, например, васильки  и ромашки. Тем интереснее для зрителей   было увидеть их совместный проект.

Тематику перформанса организаторы обозначили  так: «Порой нам кажется, что в человеке все не так, а он просто другой, и в попытке изменить его, мы превращаем личность в безликое подобие самого себя, обезличиваясь при том и сами. Так стоит ли исправлять то, что нам просто не понятно…».

Проблема,  о которой идёт речь,  весьма актуальна для  межчеловеческого общения. Особенно отношений  мужчины и женщины.  Случаи, когда  люди  заводят семью или просто романтические отношения, а потом начинают переделывать друг друга  много более  распространены, чем противоположные, когда люди абсолютно принимают  любимых. А ведь  начинали они отношения именно с этим человеком. Значит,   в тот  момент  всё устраивало. Мы же не с каждым  встречным пытаемся наладить близкие отношения. 

Впрочем, мы  переделываем окружающих  на свой манер и вкус не только в любви. Отсюда наша частая нетерпимость к людям, мыслящим  и живущим иначе.

 Иными словами,  задекларированная  авторами  тема  перформанса —  сложная и объёмная, а привлечение к ней внимания —  дело нужное и благодарное.

 Ясно,  что искусство —  не наука психология. У него другие и прежде всего эстетические,  задачи. Искусство   пытается действовать на душу, говоря языком метафор, пересказывать которые также бессмысленно как рвать лилии,  которые  тоже прекрасны  только в контексте  своего водоёма. Поэтому мы ограничимся  фоторядом, оставив,таким образом, простор для полёта фантазии читателей 🙂 

Событие называется ««Mbok».  Как нам удалось выяснить у автора, слово это – африканское, переводится как «возможно». Таким образом, само название экспозиции, открывая возможность для большого  количества трактовок увиденного, приглашает к сотворчеству и совместному с автором фантазированию. Этим мы сейчас и займёмся.

Несколько слов о том, как это всё выглядит. На стенах, завешенных чёрной тканью, расположены картины и арт-объекты Марины Феноты. Окон нет. Пространство замкнуто на себя и организовано так, что  энергетический центр (каждая картина – источник своей энергетики)  примерно совпадает с центром помещения.  Кроме статичных объектов по залу свободно  движутся динамичные  – это люди в масках. Маски — креативные, каждая со своей индивидуальностью.

Звучит соответствующая музыка и всё это, в итоге, создаёт ощущение попадания во внутрь некоего, явно искусственного, но населённого и разумного живого мира. Вскоре зритель начинает  воспринимать себя и других людей в зале не просто сторонними наблюдателями, а частью  экспозиции. Это завораживает и заряжает.

Совсем недавно мы были в СХМ на выставке ультрафиолетовых  картин и предметов Надежды Белокур. Там тоже экспозиция была построена так, что зритель находился  как бы внутри театральной декорации и, кроме того, что  каждая работа несла некую отдельную смысловую и символическую нагрузку, они ещё и вместе  складывались в определённую  инсталляцию.

Тем удивительнее было преображения этого же помещения на выставке Марины Феноты. Тут мы попали  в декорации совсем другого действа. Единственное, что его связывало с предыдущим — ощущение включённости зрителя в пейзаж. В данном случае — в пейзаж карнавала, который нам напомнил сказку Гофмана «Принцессу Брамбилла». Отдельно о масках Марины Феноты. Они на выставке присутствуют повсюду: на картинах, арт-объектах, людях, как бы говоря: «Да, возможно, это и есть моё истинное лицо. А возможно и  не моё.»

Выбор маски вообще штука сложная. Нам часто от природы достаются совсем не те лица, которые соответствуют нашему внутреннему  ощущению себя. Надевая  маску, мы как раз пытаемся компенсировать эту недоработку небесных дизайнеров, отвечающих за наш внешний облик. Так что, возможно, лицо в маске более отвечает личности её выбравшего и надевшего, чем его «истинное» лицо.

Надо сказать, что тема масок в последнее время становится всё более популярной. Началось с евромайдана и до сих пор — протестующие предпочитают появляться на публике, скрывая лица. Тут, похоже, уже работает не только боязнь персонификации, но и дань милитаристской  моде нынешних украинских времён.

В этой связи подумалось, что интересно было бы, если  бы появилась молодёжная мода на творческие маски. Во-первых, это был бы ещё один красивый элемент имиджа. Во-вторых, маска передаёт настроение человека и помогает понять, в каком  душевном состоянии он находится сейчас. Иными словами,  как это ни парадоксально, но с человеком в маске того или иного вида легче общаться.  Именно для этого мы,  кстати, в жизни и надеваем маски (точнее — гри-маски) на лица, чтобы неблизкие люди не видели нашего настоящего состояния. В-третьих,  маски можно иметь в ассортименте и, соответственно, подбирать себе настроение под ту,  которую сегодня больше всего  хочется надеть. Особенно это важно для девушек. Как известно,  мужчин манит в прекрасной половине именно загадка. А маска — не только добавляет тайны,  но и позволяет позиционировать лицо с самых выгодных сторон.

Не знаю, случится ли у нас такая мода. Но — всё мбок, что в  переводе с языка неизвестного нам  африканского племени означает —  в этом мире возможно всё. Развелись же у нас  всевозможные телевизионные шоу политических масок. Почему бы не  стать повсеместно  распространёнными молодёжным маски-party и маски-стрит-фестам?

Возможно, автор экспозиции хотела сказать зрителям совсем иное, чем увидели мы. Так же, очень даже мбок, что у других зрителей выставки возникли совсем иные аллюзии  и  ассоциации.  Но одно — безусловно. Выставка Марины Феноты  наполняет посетителя позитивной энергией и радостью осознания того, что в мире много вариантов красоты и  творческой выдумки, эту красоту порождающей.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com