У всех подобных событий в музее имеется ряд уникальных особенностей, которые стоит отметить.

Литературная беседка

Сумские и заезжие литераторы выступают в музее Чехова давно. Ещё бы – такое особенное место…

Однако только минувшим летом окончательно сформировался новый формат встреч-бесед, когда публика располагается в беседке во дворе музея вокруг стола рядом с выступающим. В результате, возникает эффект непринужденного общения допускающий попутные комментарии-аллюзии от присутствующих и даже небольшие, но весьма плодотворные дискуссии.

Поэт

Василий Клименко — личность во многих смыслах неординарная. Не случайно по итогам 2013 года он был назван лауреатом арт-проекта «Культурный остров» в номинации «Скрипка Энгра», в которой отмечались люди, успешно занимающиеся несколькими видами творчества. («Скрипка Энгра» — буквальный перевод французской идиомы  violon d’Ingres. Своим происхождением это выражение обязано великому французскому художнику Жану Огюсту Доминику Энгру (1780-1867), хорошо игравшему на скрипке.)

Ранее мы писали: Арт-проект «Культурный остров»

В январе 2015 года в Сумской городской галерее с успехом прошла выставка живописи художника Василия Клименко.

Читайте о ней и смотрите видеоотчет в материале:  В Сумах можно будет увидеть жизнь в прямой и обратной перспективе

Поэтическая ипостась творчества Василия Клименко была неоднократно представлена  широкой публике его друзьями, среди которых Анна Кожевникова, Валентин Бурый, Игорь Касьяненко, Виктор Сыроватский, Андрей Катрич и другие…

И вот впервые автор решился читать свои стихи и вести программу сам. И надо сказать, что получилось это у него замечательно.

Поэзия о творчестве

Оказывается, Василий прекрасно декламирует свои произведения, многие из которых написаны верлибром, то есть свободным стихом без рифмы и размера. Но ритм в них есть и при авторском чтении он успешно передаётся интонацией. Параллельно, а точнее по очереди с поэтом, его стихи читала Маргарита Сергиенко — они большие и давние друзья. Рите Викторовне больше по душе классические рифмованные тексты Василия. А мнения остальных слушателей на это счёт разошлись.

Программа  была подобрана так, что в ней в основном, звучали стихи об искусстве. А также об осени – ведь такая поэтическая пора нынче на дворе. Впрочем, на какую бы формально тему не было бы написано стихотворение у Василия Клименко оно, как правило, выходит– выговаривается в нечто философское, касающееся самых важных вопросов человеческого бытия.

И кружится «я», оторвавшись от мертвого века,
Как лист пожелтевший – над вечностью мига,
Над шаткостью мира…(Василий Клименко)

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

По итогам 2013 года  Василий Клименко был назван лауреатом арт-медиа проекта «Культурный остров» в номинации «Скрипка Энгра». В этой номинации отмечались творческие личности, которые успешно сочетают занятия несколькими видами искусств.

Как поэт и эссеист, Василий Клименко известен давно. Его тексты отличаются мудростью и неспешной ритмической размеренностью, напоминающей гомеровскую и немного экзотичной в нынешний клипово-постовый век. Однако именно эта экзотичность и придаёт его стихам свежесть и нестандартность, потому что пишет-то их современный человек, а не древний грек.

Особо Василию Клименко удаются верлибры. Написание свободных стихов, где нет рифм и не всегда присутствует строгий ритм, является крайне сложным способом сочинительства. Когда все внешние приёмы версификации отброшены, остаётся только чистая поэзия. Если остаётся. В случае Василия Клименко – как правило, да.

На вернисаже выставки стихи Василия Клименко прозвучат не только от автора, но и из уст его известных творческих друзей: Андрея Катрича,  Валентина Бурого, Виктора Сыроватского, Ирины Проценко, Игоря Касьяненко, Льва Скрынника, Надежды Белокур, Ольги Бражник, Светланы Качуровской и Юлии Лесиной.

Ранее мы писали: «Василий Клименко и  другие».

Чтение стихов будет проходить в том же зале галерее, где на стенах развешены картины художника Василия Клименко. Таким образом, зрители смогут увидеть мир автора, описанный словами ещё и в живописной транскрипции и, таким образом, ощутить его объём и многомерность.

Василий Клименко является членом знаменитой студии имени Б.Б.Данченко, особого по духу и творческой атмосфере явления в нашем городе, воспитавшей много талантливых художников.

Но только поэзией и живописью круг его увлечений не ограничивается. По специальности Василий Клименко переводчик с английского, по работе – редактор сайта исторического клуба им. Булатовича, по жизни — заядлый рыбак и путешественник. На выставке также можно будет увидеть пейзажные фотографии, сделанные Василием Клименко во время его ночных рыбалок. И просто пообщаться с этим уникальным светлым и умным человеком.

Открытие выставки «Мои пленэры в прямой и обратной перспективе»  начинается 20 января в  17.00.

Интервью с Василием Клименко на АТС «Василий Клименко. Мир полон  чудес»

Репортаж о выставке от Кристины Бондаренко ( ОГТРК)

С самого начала событий, связанных с евромайданом, постоянно ловлю себя на мысли, что мне все ближе становится позиция Александра Блока, который слушал музыку  революции и приветствовал разрушение старого мира.

Я, конечно же, не могу приветствовать разрушение и войну. Но отчетливо понимаю, что все происходящее сегодня – плата за противоречия, которые мы не смогли преодолеть до революции.

                                              Стихия

У тех, кто начинал революцию в Украине, были целиком ясные, логические требования. Но революция разбудила нечто больше, чем все логические построения разума – стихию.

Можно сколь угодно долго говорить о том, что революция – это плохо, что майдан – толпа экстремистов и т.д. Но все это будет сродни попыткам «высечь море». А море – это уже стихия, не всегда соответствующая нашим планам на будущее. По отношению к стихии нужны осторожные, точные, мудрые слова.

Кто же разбудил стихию в Украине?

Когда-то, еще в перестроечное время, я нашел в одной (не помню чьей) статье интересную мысль – о том, что после тоталитарного режима нельзя сразу переходить к демократии. Обязательно нужен определенный период авторитарного правления. Интересно, что в дальнейшем эта мысль целиком реализовала себя в ряде республик бывшего СССР. Сначала в Белоруссии пришел к власти Лукашенко. Затем в России умами людей завладел Путин.

В Украине этот вполне естественный процесс был отодвинут на четыре года «помаранчевой» революцией. Именно эта задержка и сыграла роковую роль в судьбе авторитарного режима в нашей стране. Дело в том, что у нас за время правления двух Леонидов и первого Виктора возникли те самые горизонтальные связи, появление которых делает невозможным мирное установление авторитарного правления. В данном контексте эти связи – не хорошо и не плохо. В определенном смысле, они просто выросли как сорная трава на огороде, который плохо обрабатывает хозяин.

И вот Янукович попытался обработать огород – уже не только с помощью государственного аппарата и привычных коррупционных схем, но и с применением грубой криминальной силы. Перестарался.

Мне приходилось слушать такие рассуждения: вот плохо, что евромайдан выдвинул на первый план политические, а не экономические требования. Ведь борьба за экономические права ведет к более бескровному эволюционному пути развития.

Но давайте разберемся: в период правления Януковича был майдан малых предпринимателей, были выступления афганцев и чернобыльцев. Разогнали. А нам сказали, что протестующие боролись за свои шкурные интересы. И сработало! Значит, нужно было сначала менять что-то в политике, чтобы борьба за экономические права была возможна.

А с Евросоюзом Янукович просто не вписался на повороте. Полгода внушали стране, что нужно вступать, — и вдруг разворот на 180 градусов. Маневр, уместный в рамках криминальной группировки, оказался смертельным в масштабах целой страны. Слишком велика инерция объекта!

К тому же, рейтинг Януковича был далеко не идеальный.

Евромайдан в Украине стал протестом самоорганизованного общества против попытки властей подмять это общество под себя, заменить горизонтальные связи криминальной вертикалью.

Отсюда поразительная дисциплина на майдане, который при огромном количестве собиравшихся там людей не превратился все-таки в абсолютную стихию.

                                                                    Башня

Авторитарный режим возникает там, где необходимо контролировать стихию. Его, как башню, строят на почве страха и недоверия. Но для фундамента башни нужна прочная опора.

Режим Лукашенко возник на почве экономического кризиса. Путин поднялся на волне борьбы с чеченским терроризмом. А Янукович сумел выиграть выборы благодаря противоречивым чувствам по отношению к гоголевской панночке с косой. Просто удивительно, но мистический страх перед панночкой взял верх над осознанием целиком реальной опасности со стороны рвущегося к власти криминала!

Башни строят, чтобы контролировать стихию. Но любое явление чревато своей противоположностью. Ведь перед поднявшимся на самый верх башни возникают такие восхитительные дали. Какой соблазн завладеть всеми этими пространствами! К тому же, для нормальной жизнедеятельности башни нужны не только друзья, но и… враги.

Как печально, что в России теперь все больше культивируется «образ врага». Хотя и понятно, что этот образ – естественное следствие стремления построить башню…. А опора на «образ врага» — это есть уже опора на стихию. Которая приведет неизвестно куда….

Кто же разбудил стихию в России?

Конечно же, легче всего взвалить всю вину на Путина. Но давайте заглянем немного глубже в историю.

Когда-то , в начале двадцатого века, союзники взвалили всю тяжесть в Первой мировой войне на Россию. Быть может, хотели, кроме всего прочего, ослабить конкурента экономически. В результате в России произошла революция, и возник небывалой жестокости тоталитарный режим. То же и с Германией – признали стороной, проигравшей в Первой мировой войне, наложили всевозможные ограничения. И получили Гитлера в ответ!

Не секрет, что в перестроечные и постперестроечные годы у Запада было стремление ослабить Россию. Некоторые даже напрямую говорят о том, что Россия проиграла холодную войну. Теперь Россия хочет взять реванш. Но такое стремление всегда опасно, особенно в эпоху развитых средств массовой информации.

Так что на вопрос «кто виноват?» логичнее всего ответить: «Все мы».

                                                                                                                   Корабль

Что же делать? Я бы сказал, что нам нужно немножечко наступить на горло своим всевозможным «Хочу!». « Хочу в Европу!», «Хочу быть вместе с Россией!», «Хочу, чтобы у нас было честное правительство!» И даже «Хочу, чтобы война побыстрей закончилась!» Все эти «Хочу!» так или иначе подогревают стихию. И ведут к новым жертвам.

Война не закончится, пока не будут исчерпаны породившие ее противоречия. Украина не может не отстаивать целостность своей территории – так как это угроза для самого существования государства. Россия, выбравшая путь построения башни, не может не претендовать на роль хозяина постсоветского пространства. К этому подталкивает инерция общественного сознания, сформированного в годы правления Путина.

Вот почему я вспоминаю Блока. А еще – Мандельштама.

B ком сердце есть — тот должен слышать, время,
Как твой корабль ко дну идет.

В последнее время мне все чаще кажется, что мы боремся за свободное место на палубе тонущего корабля. Может быть, это и хорошо. Иначе повсюду началась бы такая паника! В конце концов, вполне возможно, что корабль все-таки спасется…

Василий Клименко. Поэт. Переводчик. Художник. Фотохудожник.  Автор прозаических произведений и философских эссе. Редактор сайта Исторического клуба имени А.К.Булатовича.  Победитель  в номинации «Скрипка Энгра» арт-медиа проекта «Культурный остров -2013».   «Скрипка Энгра» — номинация для людей, успешно занимающихся несколькими видами творчества.

Во вторник 14 января в литературной гостиной банковской академии состоялось подведение итогов арт-медиа проекта  «Культурный остров – 2013». Оргкомитетом были названы победители в шести из семи номинаций. В одной из номинаций —  «Арт и Факт» определение победителя было перенесено на следующий год. Каждый из победителей получил памятный диплом,  представляющий собой символическую визу дающую право на въезд, выезд и пользование  всеми ресурсами «Культурного острова» и приятный подарок от  партнёра  проекта —  ТМ «Старый Кахети»

Номинация  «Природа не отдыхает»

 Сергей и  Анастасия Коноз.

Сергей Коноз – известный сумской музыкант, звукорежиссёр, композитор, поэт. Автор песен и музыки к спектаклям. Великолепно владеет гитарой. Коллеги называют его интеллектуалом в музыке. Песни Сергея Коноза  отличаются сложными и оригинальными гармониями,  непроходными текстами,  изысканными аранжировками. Супруга  Сергея — Татьяна —  тоже по  базовой профессии музыкант. В своё время, в одном из музыкальных проектов Сергея они работали вместе, составив  замечательный  квартет с Юрием Храповым и Инессой Клышко.

Разумеется, дочь Сергея и Татьяны Коноз, Анастасия с детства росла в мире музыки. И в итоге, выросла в непохожую на других певицу с прекрасным, «фирменным», вокалом. В репертуаре  Анастасии вполне органично сочетаются  романсы, джаз и эстрада. В настоящий момент Настю уже можно считать состоявшимся музыкантом, с блестящими перспективами. Впереди её ждёт много творческих достижений, находок и открытий. Теперь дело только в удаче.

Таким образом, династия профессиональных музыкантов  продолжена. Природа, которая, как известно, часто отдыхает на детях талантливых людей, на это раз сделала исключение. Спасибо ей за это. 

 Номинация «Человек света»

Наталья Говорухина

 Наталья Говорухина  может смело называться  «человеком света» сразу в нескольких смыслах.  Светский человек, фотограф, следующий за ускользающим светом и личность, которая собирает вокруг себя хороших  людей.Удивительная позитивная  энергия Говорухиной объединяет, заряжает и  мотивирует на творчество и общение. Достаточно редко в одном человеке встречается сочетание двух качеств: талантливого руководителя и мастера в своём жанре. В случае Натальи Говорухиной —  всё сошлось. Она — великолепный  фотохудожник, и в то же время — талантливый организатор, переживающий за членов своей команды, как за себя, а чаще – больше. Однако и это не всё. Наталью Говорухину можно встретить и на поэтических вечерах, и на концертах классической музыки – она, музыкант по образованию, пишет прекрасную прозу, влюблена в поэзию, знает наизусть много стихотворной классики, с удовольствие читает стихи публично. Наталья Говорухина  —  руководитель фотоклуба «Позитив». Именно позитив. Так и есть. В лучшем смысле этого слова.   

Номинация «Машина времени»

«Музей денег и банковского дела» УАБД НБУ

«Музей денег» при банковской академии представляет собой бесспорно  удачную попытку объективного взгляда на историю Украины вообще и Сумщины в частности, ибо что может свидетельствовать о времени объективнее и достовернее денег? Каковы они, такое и государство. Деньги  всегда  оказываются в руках сильных и работают на правду сильных. А потомкам остается, оглядываясь на дела минувших дней, оценивать — насколько и в чём сильные прошлого были правы. В «Музее денег» собрана уникальная коллекция денежных  знаков —  бон и монет от времён Российской империи и до сегодняшнего дня. В коллекции музея присутствуют деньги первых трёх украинских государств XX века, кредитные документы, а также рассказы о ведущих банкирах царских, советских и нынешних времен. 

Музей и его коллекция уже уникальны, а  кроме того, имеют прекрасные возможности для расширения. Нет сомнений, что «Музей денег»  относится  к числу достопримечательностей  не только банковской  академии, но и города Сумы. И, разумеется, он прекрасно справляется с основной функцией музея —  подобно «машине времени»  переносить посетителей в другие времена и эпохи.      

Номинация «Скрипка Энгра»

 Василий Клименко

«Скрипка Энгра» — буквальный перевод французской идиомы (устойчивого образного выражения) violon d’Ingres, не имеющей аналога в русском языке. Своим происхождением это выражение обязано великому французскому художнику Жану Огюсту Доминику Энгру (1780-1867), хорошо игравшему на скрипке (Энгр даже выступал в составе известных французских оркестров и музицировал вместе с Ференцем Листом). По-русски столь серьезное увлечение уместно называть «второй натурой» или «вторым призванием».

Трудно сказать, какое из увлечений Василия  Клименко следует считать первым, а какое —  вторым. Он прекрасный поэт и литератор – пусть именно это будет его первым признанием. Уверен, что те, кто читал умные, глубокие, философские стихи Василия, со мной согласятся. А второе его призвание – живопись и  фотография. Объединим их в одно, потому что иначе мы просто не  найдём термина для всеобщего определения многогранной творческой натуры Василия Клименко. 

Мыслитель по своей сути, он наполняет творческой мыслью всё, чем занимается. Сочетание различных видов творчества необходимо ему (как думается, глядя со стороны) для того, что бы на различных языках выражать некое общее понимание мироздания. То, что не выходит  сказать  на языке одного искусства, например,  поэзии, —  ведь  язык любого жанра всегда имеет предел, — Василий Клименко «договаривает» средствами живописи и фотографии. А главное, что у Василия  существования в нескольких видах творчества оказываются параллельными и, таким образом, каждое из них может считаться как первым, так и вторым его призванием.

 Номинация «Камерная  сцена»

«Сад сходящихся тропок» Ирины Проценко

Название «Сад сходящихся тропок» придумал  журналист Александр Гвоздик, когда камерные концерты ещё проходили  на веранде дома Ирины Проценко. Вокруг веранды раскинулся сад, в котором сходились тропки разных творческих людей. Зимой  все переместились на кухню-студию, но название  места встреч талантливых людей осталось. За более чем полгода  «Сад»  превратился  в одну из самых популярных  камерных площадок города, где с удовольствием выступают известные музыканты, поэты, барды, философы, актёры. Выступления в присутствии  примерно тридцати зрителей позволяют обходиться без микрофонов, что определяет их  доверительный характер  и превращаются в итоге, в беседы о жизни и её смыслах. Настоящее творчество всегда существовало на камерных сценах, потому что на больших, как правило, царствуют официоз и коммерция. Как сказал поэт: «Я не люблю манежи и арены, на них мильон меняют по рублю»…

 События в «Саду» одновременно демократичны – сюда может попасть каждый, кому интересно чистое творчество  —  и элитарны, по той же причине. Немаловажен и тот фактор, что встречи проходят в доме   талантливой  художницы Ирины Проценко,  в «присутствии» её замечательной живописи, что придаёт каждому событию неповторимый колорит и создаёт уникальную творческую атмосферу.

 Номинация «Арт и Факт»

 Победитель не определён.

Писать  о культуре сложно. Недостаточно быть образованным  человеком и ежедневно  присутствовать на различных  концертах, выставках и презентациях. Главное —  необходимо иметь внутреннюю потребность сопереживать тем, о ком пишешь и достаточно душевных сил для сопереживания, да ещё потом уметь свои чувства и эмоции выразить словами.

Для журналиста, пишущего о культуре, важными качествами являются: неравнодушие, стремление  услышать голос души творца, тонкий вкус и чувство талантливого.  Читать хороший творческий  репортаж о концерте или выставке  — отдельное удовольствие, даже если ты сам побывал там и имеешь свои личные впечатления. Меньше всего для этой цели подходят сухие формальные отчёты – скорее это должны быть маленькие эссе на тему творчества. Практически каждый из таких  отчётов-репортажей должен быть написан так, чтобы его можно было использовать в качестве предисловия к книжке поэта, аннотации к диску музыканта или презентационного текста  к выставке художника.    

 К сожалению, в этом году оргкомитет не смог найти среди пишущих сумских журналистов того,  кто безусловно отвечает вышеизложенным пожеланиям. В связи с этим принято решение перенести определение победителя в данной номинации на следующий год.

Номинация «Третий полюс»

Тамара Кубракова

Тамара Кубракова — не просто организатор выставок и фестивалей.  Она постоянно придумывает и претворяет в жизнь необычные творческие проекты и акции в формате «третьего полюса», не ограничивая себя рамками стандартных  жанров. Один из самых ярких и креативных её проектов —  фестиваль уличного искусства «стрит–арт». Благодаря третьему сезону фестиваля, который назывался  «Классика», сумчане и гости областного центра получили возможность любоваться прекрасными  «рерайтами»  шедевров  мировой живописи, выполненными молодыми художниками  на стенах  домов по улице Воскресенская. Сегодня  — это городские достопримечательности.

Ярким событием лета уже два года является этнофестиваль в  Могрице-Мирополье —  красивый праздник, сочетающий в себе сразу несколько целей и событий: возрождение древних  народных  славянских традиций, культурный отдых, общение с природой и веселье с танцами под звёздным небом в сопровождении  прекрасной живой музыки. Очень важно, что оба проекта  некоммерческие  —  для всех желающих, без платы за входные билеты. Замечательна совместная идея Тамары Кубраковой и Анны Гидоры по созданию ленд-арт парка. Верим, что она обязательно будет реализована. Можно с уверенностью утверждать, что впереди у нас ещё  встречи со многими интересными творческими  событиями от Тамары Кубраковой.  Одно из них, к слову, уже стартовало – конкурс иллюстраций «Манускрипт», который предлагает новый взгляд на книгу, как на произведение искусства в стиле BOOK—ART.

Авторы фото: В. Семерня и С. Тихенко

Виновник торжества Василий Клименко и его мама

В пятницу, 14 июня, состоялся авторский вечер Василия Клименко – поэта,  художника,  философа.

Уникальное получилось событие.  Обычно подобные  встречи  похожи  на свадьбу.  Гостей угощают различными вариантами оливье из творчества  виновника торжества, а взамен заставляют  выслушивать  хвалебные речи в его же адрес. А тут всё было иначе.

 Однако по порядку.  Событие  происходило  в уютной литературной гостиной  библиотеки  Академии банковского дела. Атмосферу  определили,   во-первых, само место и, конечно,  его  гостеприимные хозяева —  директор библиотеки   Надежда Александровна Петрина и Сергей Тихенко,  обеспечивший технический комфорт. С  их выступлений и началось действо.

  Непосредственно   творческую часть  открыла Маргарита Сергиенко – давний друг и многолетний «куратор»  Василия.  Потом  было небольшое выступление автора, после вступительного слова  прочитавшего стихотворение  «Атлантида».  Авторским  чтением уже другого текста «Погнавшийся за бабочкой» программа  завершилась.

А между этим выступлениями было два часа наполненных  удивительным  творческим  содержанием. На сцену выходили  поэты и  барды, актёры и  арт-менеджеры  со стихами и прозой Василия Клименко.

 Народный артист Украины Валентин Бурый читал философское эссе  «Мысли о другом. Творчество».  Анна Кожевникова  — прозаическую  миниатюру  «Рыбалка, как лирическое отступление».   Поэты  Лев Скрынник, Андрей Катрич, Ольга Бражник, Игорь Касьяненко  —  представили свои версии  прочтения  стихов Василия Клименко .

Так же,  поэты читали и свои стихи- аллюзии  на творчество  «виновника  торжества». Содержательным,  точным и одновременно прекрасно лаконичным было  ещё одно  лирическое отступление  в исполнении Надежды Запорожец, которая говорила о юморе.   Актриса театра  поэтической песни «La Chanson»  Оксана Скоробагатская  и руководитель этого театра Виктор Сыроватский, кроме чтения стихов  Василия Клименко  пели песни. На мультимедийном  экране демонстрировались картины и фотоработы  Василия Клименко.    Их   комментировала Рита Викторовна  Сергиенко.

Маргарита Сергиенко – давний друг и многолетний «куратор» Василия.

 И с  появлением каждого нового человека   нарастало чувство,  состоящее из  удивления, уважения  и восхищения. Василий Клименко  —   действительно мыслитель. Причём из тех, которые  обладают замечательным талантом  говорить простыми словами о самом сложном.  Без всяких там нарративных дискурсов и прочих трансцедентально-онтологических импликаций.  Его тексты, прежде всего,  содержательны. И содержится в них  мысль  о  человеке, присутствующем в мире, который чудо, но чудо неосвоенное. И  смысл жизни как раз состоит в том, чтобы  постичь, понять,  что   же это за мир в котором есть  удивительные люди и  прекрасные пейзажи, азартные занятия и  тяжёлый труд . И что в итоге?  После смешивания всего этого. Это же так интересно!

 В какой-то момент подумалось, что Василий Клименко, наверное,   единственный из присутствующих на этом вечере  способен  дать повод  для восприятия   такого обширного горизонта  жизни…  Вроде  бы мы там все собрались такие событийные, занятые, вечно куда-то спешащие.  А вот так рассказать о бескрайнем  космосе своей жизни   в стихах и прозе,  в живописи и фото, в увлечениях и профессиональных интересах   — и не выйдет. Что-то не так уж много мы и успеваем  в своей суете…

А ещё замечательно  сказала Оксана Скоробагатская,   о том,  что жизнь и творчество Василия Клименко  —  яркое доказательство того, что все наши настоящие радости и горести  — внутри нас. А мир внешний…  Ну он просто есть. И он  — прекрасен.   Или ужасен.   Тут – каждый выбирает для себя сам.

 Встреча оставила  приятное послевкусие и ощущения  соприкосновения  с пониманием чего-то очень  лично важного, увиденного через другую жизнь.   Не зря  же  одна из самых любимых философских тем  Василия  Клименко –«другой и другие».

Расходились мы долго, потому что  хотелось разговаривать ещё и благодарить друг друга за то, что мы все стали лучше  и мудрее в этот момент, хоть на какое-то время. И,  наверное,  так и было…

А так взвешено и, в некоторой степени беспристрастно, увидел это событие  сам Василий Клименко

Взгляд на событие журналиста газеты «Ваш шанс» Юлии Лесиной

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

—          Творчество для тебя  — способ познания себя или   общение с другими?

Творчество для меня — скорее способ преодоления противоречий. С течением времени накапливается опыт — встречи с другими людьми, впечатления от книг, картин, окружающих пейзажей. И вдруг оказывается, что этот опыт нельзя выразить привычными словами. Нарастает напряжение. И в какой-то момент достаточно одного неожиданного поворота мысли, сочетания слов или красок, чтобы этот перенасыщенный раствор по-новому выкристаллизовался, обрел новую, иногда неожиданную форму.

Часто самая серьезная тема воплощается в крайне несерьезной форме. И наоборот, то, что изначально задумывается как шутка, игра, вдруг чудесным образом затрагивает глубинное и серьезное.  Все это является в первую очередь внутренней потребностью. Но я очень рад, когда результат оказывается интересен другим.

—           — Существует ли  связь  между творчеством и свободой?

Конечно, существует. Но связь эта очень сложная. С одной стороны, творчество раскрепощает и освобождает. С другой — замысел художника может иметь такой размах, что для его воплощения может понадобиться вся жизнь. И тогда творчество превращается в пожизненную зависимость. Лично мне творчество не раз помогало освободиться. И такое освобождение каждый раз открывало для меня что-то новое.

—           — Каким образом твоя творческая  мысль делает выбор в пользу поэзии, живописи или прозы?

Я не могу сказать, что  делаю выбор. Поэзия, проза и живопись находятся у меня, если можно так выразиться, в разных плоскостях. Когда пишу стихи, больше настраиваюсь на внутренний мир, на перекличку литературных образов и моих собственных переживаний и впечатлений. Иногда сам язык, те или иные сочетания слов и смыслов готовят тот крутой замес, из которого и рождается вдохновение.

В живописи  ищу красоту во внешнем, в окружающем меня пейзаже. Если в поэзии я свободно отдаюсь вдохновению, то в живописи мне еще надо много работать, чтобы освоить разные технические тонкости. А в прозе на первое место выходит мысль, которая только в процессе работы обрастает плотью языка. Но бывают и переходные случаи. Так, например, для «Вечера одной картины» я сначала хотел описать в прозе те литературные ассоциации, которые вызвала у меня картина Ирины Проценко. Но проза как-то не сложилась, и я попытался передать то же самое стихами. И получилось так, что стих отобразил, как раз то, что мне хотелось.

—          — что из твоих занятий (творческих и не  творческих) есть  главная тема твоей жизни,  а что вроде отдыха, переключения или хобби?

Ужасно трудно выделить что-либо главное. Мне хочется во всем себя попробовать, во всем добиться определённых результатов. Из-за этого многое оказывается незавершенным. Кроме того, приоритеты меняются со временем. То, что раньше казалось главным, со временем уходит на второй план. А то, что было всего лишь развлечением, вдруг оказывается подготовительным этапом к чему-то нужному и жизненно важному.

Так,  я когда-то очень увлекался чтением философских текстов. Сейчас такой потребности не ощущаю. А опыт написания литературных эссе оказался очень полезен при работе над клубным сайтом. Думаю, главное — то, что в данный момент интересно и важно и мне, и другим. И в этом смысле, как мне кажется, жизнь еще готовит мне сюрпризы.

Из хобби, которые помогают отдохнуть, могу назвать рыбалку. Всю зиму мечтаю о ночной рыбалке летом.

— А в чём прелесть рыбалки для тебя,   как для человека,  склонного к созерцанию?

На этот вопрос нужно, наверно, отвечать приличного размера рассказом. Или целой повестью… Если серьезно, то действительно слишком много различных переживаний и впечатлений. Конечно, возможность предаться созерцательному настроению, насладиться красотой природы ночью или ранним утром доставляет огромное наслаждение. Но когда пробуждается азарт, когда есть шанс поймать крупный экземпляр, об окружающем пейзаже забываю напрочь. Все внимание сконцентрировано на поплавке.

Это уже потом можно связать удачу или неудачу на рыбалке с впечатлением от утреннего тумана или надвигающейся грозы. И даже обвинить каприз природы в отсутствии клева. Но все это уже будет чистое искусство, никак не связанное с переживанием текущего момента. А еще рыбалка — возможность сделать новые интересные пейзажные фотографии или написать этюд  акварелью. Иногда усилием воли отрываю себя от удочек, чтобы поработать над  этюдом.

  —  Кто твоё ближайшее окружение?  В ком черпаешь силы,  кому  отдаешь?

Мое окружение — в первую очередь,    моя семья, мои родители. Ничего не смог бы сделать сам, без их помощи и поддержки. Отец привил мне любовь к поэзии, сделал меня неисправимым рыбаком и футбольным болельщиком. Мама поддерживает меня во всех моих начинаниях, создает условия, необходимые для творчества. 

А моим вдохновителем и самым строгим критиком уже много-много лет является  Рита Викторовна Сергиенко. Благодаря ей,  я получил высшее образование. Благодаря ей,  начал серьезно заниматься живописью. Она научила меня очень многому, открыла для меня новые возможности, о которых я раньше и не думал.

Постоянно общаюсь с людьми творческими — художниками, поэтами и просто интересными собеседниками. Большое место занимает общение через интернет. Мне везет на хороших людей. Везде нахожу поддержку. Частое общение с другими людьми — источник вдохновения для моего творчества. А даю ли я что-либо взамен — наверно, не мне об этом судить. Хотелось бы верить, что да.

— Твой культурный ландшафт… 

Если культуру сравнивать с ландшафтом, то я, наверно, путешественник в этом ландшафте. С течением времени меняется сам ландшафт или, по крайней мере, ракурс, точка зрения на него. Были у меня и вершины, с которых вдруг открывались неожиданные перспективы, новый взгляд на мир. В разное время — разные: песни Высоцкого, «Война и мир» Льва Толстого, поэзия Мандельштама, психологическая проза Гессе, фантастика Братьев Стругацких, рассказы Бунина…. Все мои познания в литературе, истории, живописи каждый раз по-новому группировались вокруг этих вершин, осмысливались по-другому.

 Но я не могу сказать что такие вершины — нечто постоянное в моей жизни. На одну и ту же вершину нельзя взойти дважды. Будет уже неинтересно… Вообще,  очень люблю читать — классическую прозу, поэзию серебряного века, научную фантастику. Всегда хочется «попробовать на вкус» что-то новое и интересное. Не могу сказать, что имею обыкновение слушать какую-либо музыку. Понятие мелодии и ритма у меня связано в первую очередь с поэзией.

—  Три  явления, события  или факта которые ты считаешь чудом в этом мире… 

Наверно, первое и самое главное чудо — окружающий  меня мир и сам факт моего существования в нем. А дальше — вокруг слишком много чудес, чтобы можно было что-либо однозначно отметить. Есть чудо узнавания себя в чужом произведении искусства. Для меня таким чудом стало знакомство с поэзией Мандельштама. Чудо возникновения моего собственного стихотворения. Никогда не могу сказать, что написанное — исключительно моя заслуга. Мир полон чудес. Но мы не всегда в состоянии их увидеть.

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com