Честь сыграть финальный аккорд выпала женскому трио в составе: Божена Корчинская (сопилка),  Мария Шрам (вокал) и Анна Иванюшенко (клавесин).

Музыканты

Божена Корчинская и Анна Иванюшенко хорошо знакомы сумским любителям старинной музыки. В минувшем году они играли в Сумах трио с замечательной скрипачкой Лидией Футорской. Мы подробно рассказывали о них в материале В Сумах на «Бах-фесте» выступали три грации и бабочка. 

Музыкант, выходя на сцену, обрушивает на зрителя огромный поток информации. И не всю её сразу можно воспринять. В этот раз мы обратили отдельное внимание на артистичность Анны Иванюшенко. Она сама по себе является источником созидательной творческой энергии, которую отдаёт публике даже ещё до касания клавишей. Её улыбка, грация, манера двигаться — всё наполнено доброжелательностью и теплом и вызывает   соответствующий душевный отклик. Может и поэтому её клавесин звучит эмоционально, что редкость для инструмента, в котором нет форте и пиано. И современно, то есть эта музыка живая, актуальная, а не иллюстративная, историческая.

А вот Божена Корчинская как раз наоборот, внешне намерено отстранена от публики и вся отдана процессу максимально точного воспроизведения старинного звучания исполняемых произведений. Она общается со слушателями только посредством звуков и пауз. Но зато как мастерски общается! А в сочетании с клавесином Анны Иванюшенко сопилка Божены Корчинской звучат божественно — и если одна из них солнце, то вторая – небо.

Мария Шрам оказалась в этой компании несколько случайно, заменив анонсируемую в программе Анастасию Арбузову. По словам организатора фестиваля Ореста Коваля, её манера пения много ближе к итальянскому бельканто, а не к правильному барокковому пению. Хорошо ли это или плохо – трудно сказать. Звучала Мария Шрам великолепно — красиво, одухотворенно и гармонично. И вместе с Анной Иванюшенко щедро заряжала слушателей позитивной творческой энергией.

О музыке

Музыканты играли, а публика слушала – напряжено и внимательно, взрываясь аплодисментами после каждого номера. Но что скрывается за этим внешним обликом, какие чувства проживали люди XXI века, слушая музыку, рожденную несколько веков назад? Мы попытались спросит об этом присутствующих. Их ответы свелись, примерно, к следующему.

Музыка проникает в нас сама по себе, минуя мозг и всё рациональное, что в нас есть. Неспециалисту сложно следовать за ней умом, фиксируя мелодические и гармонические ходы, ловя изюминки, находки и изыски. Скорее, слушатель присутствует при её возвращении – ведь исполнительство сродни магии и похоже на возрождение Феникса, на процесс взлёта звуков из пепла нот, записанных на бумаге в небеса человеческих душ.

Идеально — просто отдаться музыке, как течению и верить, что она принесёт нас туда, куда мы заслуживаем и утолит именно ту душевную жажду, которую мы испытываем.  Музыка эпохи барокко, в отличие от современной, ритмической, не подхватывает сразу, —  чтобы ею наполнится необходимо время. Зато и не отпускает она долго, даже формально уже отзвучав в зале.

А там и весна, и «Organum», и снова праздник великой вечной музыки в Сумах. До встречи на нём!

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com

Концерт прошёл с аншлагом, что неудивительно. Имена двух из трёх музыкантов – Божены Корчинской и Лидии Футорской отлично знакомы сумским ценителям музыки. Обе исполнительницы уже приезжали в наш город, и сумчане имели удовольствие насладиться их мастерской и вдохновенно игрой.

Не менее яркой и харизматичной является третья участница коллектива — Анна Иванющенко. Анна, также как и Божена, стажировалась у Марека Топоровского, гастролировала по различенным европейским музыкальным фестивалям и сотрудничала с рядом известных музыкальных коллективов, в частности, — «The Pocket Symphony», (Москва-Петербург), «Acapella Leopolis» (Львов) и камерным оркестром «Академия» (Львов).

Кроме музыкальной составляющей, как одну из изюминок события, отметим и визуальную картинку. Все трое — не только отличные музыканты, но и очаровательные, элегантные молодые женщины с европейским шармом и индивидуальным стилем красоты.

Откровенно говоря, и присутствия одной из них на сцене было бы достаточно, чтобы публика сполна получила ощущение праздника музыки и красоты. А уж втроём… И вот что удивительно. Ансамбль у них получался прекрасный. Именно ансамбль. Не было ощущения, что каждая из участниц тянет на себя одеяло и как-то пытается выглядеть ярче других. Напротив, все они существовали на сцене с достоинством, внешне вроде бы отдельно, но при этом идеально сочетаясь в общем звучании.

Продолжая тему красоты, скажем, что в начале концерта в зале появилось и привлекло к себе внимание ещё одно очаровательное существо — огромная бабочка «павлиний глаз», порхающая под музыку над креслами публики. А ведь не май месяц на дворе, да и в костеле тоже…

Скрипка Лидии Футорской моментами звучит невероятно, феноменально, божественно… и ещё много других восхищённых эпитетов. Иногда просто хочется, чтобы нота, которую она отпустила в полет, вообще не утихала, а как та бабочка порхала в вышине, настолько богатым, чувственным, глубоким и неповторимый является звучание её инструмента.

А сопилка Божены Корчинской не только могла бы украсить любой музыкальный состав, но и замечательно звучит соло. И не только в роли именно сопилки, но и при исполнении партии блок-флейты. Тут, конечно, нельзя не отметит мастерство и диапазон возможностей музыканта.

К слову, Божена является одним из главных популяризаторов украинской сопилки в Европе, где этот инструмент мало известен.

Специфика фестивалей классической музыки, проводимых Орестом Ковелём, заключается, кроме всего прочего, ещё и в том, что и на Bach-fest, и на Organum музыканты часто приезжают по нескольку раз. В результате, у сумской публики возникают свои любимцы, которых ждут и на которых ходят. А когда любимые музыканты ещё и появляются в таких очаровательных и, в то же время, высокопрофессиональных сочетания – возникает радостное ощущения встречи с хорошо знакомым, ожидаемым и, в то же время, новым.

Полтора часа концерта и традиционный номер «на бис», пролетели незаметно и даже показалось, что слишком быстро.

Остальные концерты XX фестиваля Bach-fest пройдут в областной филармонии. Во вторник 27 октября будет играть пианист Дмитрий Онищенко (Москва). Несмотря на его сегодняшний международный статус, начинал музыкант свою карьеру во Львовской ССМШ им. С. Крушельницкой, которую окончил по трем специальностям: фортепиано, кларнет и композиция.

А далее начались плодотворные занятия-путешествия по миру. С 2000 по 2005 гг. Дмитрий Онищенко студент Львовской музыкальной академии им. Н. Лысенко. С 2002г. — студент Московской консерватории им. П.И.Чайковского. С 2003 по 2004 гг. — студент Королевского колледжа музыки в Манчестере.

На сегодняшний день музыкант активно гастролирует по  различным европейским странам.

Начало концерта в 18.00. В программе, кроме музыки Баха, Шопен и Шуман…..

Источник: медиа портал АТС creativpodiya.com