В четверг  17 октября в Сумской городской галерее прошла презентация пьесы  сумского писателя Владимира Коваленко  «Зеркало».  Пьеса издана одной книгой, параллельно  на двух языках. Кроме этой пьесы,  в арсенале автора  три романа и ряд публикаций  в  альманахах. Собственно, это все факты.  Теперь   впечатления.

 Сколько раз я  посещал  презентации книг прозаиков, столько раз  единственной задачей было —  не уснуть. Причём  возникновение этой проблемы никак не зависит от качества презентуемой прозы.  Просто зачитывание вслух длинных текстов перед  слушателями  уместно, скажем   в храме, где все понимают   общий смысл и сейчас  углубляются в детали. Ещё  такие публичные чтения были   хороши   на  селе  в первые годы  после революции, когда единственный грамотный, какой-нибудь геройский  балтийский матрос-инвалид, он же  — глава  ревсельсовета,  при свете единственной  в округе  лампочки, работающей от динамо-машины, зачитывал  притихшим  односельчанам книги Ильича.    Тут,   понятно, не было иного пути,  чтобы печатное слово проникало в массы. А  сейчас…  Ну зачем это? Для меня самое тяжёлое, когда уже под конец, когда ты уже всё  вроде  вытерпел,  автор подымает усталый взор в зал и спрашивает: ещё читать?  И  в публике проходит замирание:  вот… вот сейчас  отпустят.  А автор  с такой надеждой смотрит, что в итоге  кто-то самый  добрый и слабонервный  срывается и кричит,  к ужасу остальных: «Ещё!..»

 Всё вышесказанное не  является  критикой  конкретного  события.  Автор в данном случае делал то же самое, что его более маститые коллеги.  Так у них сложилось  в цеху прозаиков.  Но проза,  ведь — не эстрадный жанр.  У неё другая  природа, чем  у стихов  и миниатюр.  Повесть или роман – это,  пользуясь известной  аналогией,  слон.  И когда автор  зачитывает отрывки  —  это как показывать  публике  хвост слона.   По  отрывку можно сказать о книге столько же,  сколько после ознакомления с  хвостом слона —   обо всём животном.  Другое дело  стихи! Они  — как бабочки: их  поштучно выпускают и до какой-то степени —  чем больше стайка,  тем прекраснее и разноцветнее  мир.   

NB Я пишу эти строки,   имея ввиду только хорошую прозу и поэзию.  Потому что  зачем говорить о плохой литературе….

 В общем,  презентация  книги для публики  — тоже творческое событие.  Если у автора  хватило  усердия, ума  и воображения  написать так много слов, придумать историю и населить её  разнообразными персонажами — значит должно хватить фантазии и на какую-то интересную и оригинальную  подачу события.

 И  о пьесе.  Владимир Коваленко  сказал,  что хотел бы видеть  её на подмостках сумских театров, и  в этой связи даже вспомнил,  как на  театральный  фестиваль «Золотой  чемодан» Харьковский государственный академический  драматический  театр им. Т.Г. Шевченко привозил спектакль  «Виолончель» по пьесе Евгения Шинкаренко,  молодого автора, уроженца Сум.  Думаю,  у этой пьесы не было шансов  быть поставленной в Сумах.   У нас не любят и не ценят наших авторов. Во всех жанрах. Такое странное свойство города…  А харьковчане поставили. Ещё и по фестивалям возят…

  А между прочим,  если, положа руку на сердце,   взглянуть  на реальный  уровень наших театров,  то закрадывается крамольная мысль:  а  может,  не стоит им всё  время мировую классику штурмовать? Может,  попробовать что-то адекватное себе поставить? Тем более что  в таком случае  и режиссёру больше  простора для полётов творческой фантазии. Когда ставишь,  например,  Чехова, то вклиниваешься в многолетнюю традицию  и тебя сравнивают с великими  постановщиками   того же «Дяди Вани» или «Вишнёвого сада». И всегда найдётся кто-то,  кто  скажет:  нет,   это не Чехов.  А в случае с  пьесой Владимира Коваленко — полный карт-бланш  режиссёрскому воображению.

 Вот есть такой певец —  Розенбаум.  Душевно поёт про  вальс- бостон.   Очень хорошо поёт.  Эту песню вряд ли  можно спеть лучше — вся страна за ним  поёт во время застолий. А теперь представим, что  Розенбаум  начал петь оперу (не оперуполномоченному; я  имею ввиду  оперу, как музыкальное произведение).   И сразу как-то и он,  и опера проиграют.  Вывод. Нужно работать в своём творческом диапазоне.

Так что  было бы замечательно,  если бы кто-то из сумских режиссёров взялся за постановку пьесы Владимира Коваленко «Зеркало».  Идея-то очень интересная.  Основные герои пьесы – вещи.     Монологи  и диалоги — тоже  от «лица» вещей.  Это же какие возможности для игры и перевоплощения!  Даже подумалось, что очень многих знакомых можно проассоциировать с какими-то вещами. Это вот женщина  — ложка,  она всё время думает и разговаривает  о том, как кормить, а  этот мужчина – руль, всё командовать норовит…

На  завершение поздравляем молодого автора с выходом книги и желаем пьесе  «Зеркало» быть поставленной,  а для этого ей нужно  встретить  своего режиссёра. И тогда  она обретёт настоящую жизнь.